おけぴ管理人の観劇感激レポ

2000年7月1日(土)
オケピ！
＠青山劇場

コンダクター 真田広之
ハープ 松たか子
オーボエ 布施明
ヴァイオリン 戸田恵子
ギター 川平慈英
トランペット 伊原剛志
サックス 白井晃
ピアノ 小日向文世
ファゴット 北川潤
パーカッション 山本耕史
チェロ 宮地雅子
ヴィオラ 小林隆
ドラム 菊地均也

後輩に招待されて中学生の時以来のミュージカル観劇。
中学生の時に観たのが松本幸四郎さんのラマンチャの男で
ミュージカルに対していまいちいい印象がなかったのだが、
このオケピ！を観てなんて面白いんだと思った。

三谷幸喜さんのオケピ！を観るまでは、
なんでわざわざセリフを歌にするんだ、
普通にしゃべる演劇の方がいいに決まっているとずっと思っていた。

でも、セリフを歌にして、そこに踊りも加わることによる世界は、
今までに感じたことのないものだった。

真田広之さんにも魅せられたが、
出演者全員の一体感をすごく感じた。
歌とセリフが半々くらいだったのも
ミュージカルに抵抗感のあった私にはとっつきやすかったのかもしれない。

踊りはほとんどなかったが、川平慈英さんの
元気なパフォーマンスにはほんと大拍手って感じでした。
何度でもみたい、そんな感動をくれたオケピに感謝！

2000年11月16日(木)ソワレ
雪ん子
2階2M列25番＠ルネこだいら

ゆき 坂本　里咲
雪の王 井関　一
雪の妃 西島　美子
人さらい 栗原　英雄
親方の義平次 吉谷　照雄
俵屋蔵右衛門 小林　アトム
はやてのげん 田邊　真也
妻きぬ 菅本　烈子
韋駄天のくろ 遊佐　真一
番頭平助 羽鳥　三実広
仏のさぶ 石野　喜一
葬儀屋黒兵衛 宮川　政洋
ドジのまさ 鈴木　由佳乃
妻つぎ 千綿　一美
さくら 谷内　愛
うめ 工藤　のぶ子

一番後ろの席でステージが遠かった。オペラグラスを持ってくるのを忘れたことをとっても後悔。さて、この演目も初めて見たのですが、ファミリーミュージカルだけあって客席は子供達がわんさか。多分楽しいストーリーなんだろうなぁ、ダンスもいっぱい見れるのかなぁと楽しみにしてたのですが、期待しすぎました。派手な踊りや歌はあまりなく、セットも地味で、主役のゆきの歌声（これは抜群！）を除いては歌や曲に感動もせず・・・ストーリーもいまいち、シンプルなようでちょっとわかりにくい。でもスリ軍団の個性はとても楽しめました。かっこいいし（でもちょっとバラバラ気味だった気もする）。と、このように書くとあんまり面白くなかっただって思われそうですが、帰りの電車でいろいろ考えてると、なんかいい作品だったような気もしてきました：）　今度観る時はもっと前で観るぞ！

2000年11月18日(土)ソワレ
出島
1階I列21番＠天王洲アートスフィア

お陽 木の実ナナ
遠山景晋 近藤正臣
りん 一色紗枝
遠山金四郎 山本太郎
吉雄権之助 石井一孝
ヘンドリックドュフ 渡辺忠士
服部清蔵 山谷初男
速水一学 若松武史
貞助 植本　潤
ほか出演者多数

長崎で絶賛されたというミュージカルの東京公演。いろいろなバックグラウンドを持った俳優さんならではの演技がとても魅力的で、ユニークなミュージカルですごく楽しめました。声量や声の質という点では、やはり舞台派の石井さんをはじめ、遊女役の真樹さん、絵馬さんの存在がかなり大きかったですし、コミカルという点では、パン屋の貞助役の植本さんが最高でした！！この貞助が遊女に扮する時のかわいさといったらありません。ほんとに綺麗です。またそのしぐさやひとことひとことが面白いです！山本太郎さん、一色紗枝さんのコンビもとっても新鮮で好感度アップって感じだし、主役の木の実ナナさんは輝いてましたね（低音は綺麗だったんだけど高音がいまいち）。あと、個人的には着物姿に厚底スニーカという女性陣にはかなり抵抗がありました。終演後は、母親の紹介で山本太郎さんにお会いでき、ばっちり記念撮影。とっても素敵な方でした。

2000年12月9日(土)マチネ
レ・ミゼラブル
2階K列14番＠帝国劇場

ジャンバルジャン 山口祐一郎
ジャベール 鈴木綜馬
エポニーヌ 本田美奈子
ファンテーヌ 鈴木ほのか
コゼット touhko
マリウス 津田英佑
テナルディエ 徳井優
テナルディエの妻 大浦みずき
アンジョルラス 今拓也

これもはじめてみました。長い作品ですねー。でも次から次へと展開していくので観ていてあきることはありません。テンポがはやいです。ただ、全てセリフが歌で、踊りはあまりないので、一幕を観ている時は、役者さんの顔が遠くてよくわからないこともあり、うーん、かたい作品だなぁっと思ってました。が、二幕をみて、このミュージカルの楽しさがなんとなくですがわかってきました。まず音楽がいい。心に残るテーマですね。後、見所がひっじょーに多い。登場人物が多いということもありますが、ひとりひとりの登場人物の個性を把握していくともっと面白いだろうなぁと思いました。帰ってからパンフレットを熟読すると、その出演さの多彩さにも驚きました。テナルディエが引越しの堺のおっちゃんだったとは。次は是非出島で観た石井一孝さんのマリウスをみにいきたいです。

2001年4月8日(日)マチネ
エリザベート
１階Ｓ列４８番＠帝国劇場

ルイジ・ルキーニ 高嶋　政宏
エリザベート 一路　真輝
トート 山口祐一郎
フランツ・ヨーゼフ 鈴木　綜馬
ソフィー 初風　諄
ルドルフ 井上　芳雄
マックス 寺泉　憲
ルドヴィカ 阿知波悟美

もうね、最高！！！　オケピでセリフを歌うことの楽しさに気づき、ライオンキングで歌と踊りの融合に感動し、夢醒めでリピータの気持ちがわかり、エリザベートでミュージカルの素晴らしさを心の底から実感、あぁなんて私は幸せなんだというのを１幕が終わる前に心から思いました。最高です。山口祐一郎さんの存在感とあの歌声、そして音楽、ダンス、舞台装置、構成、ストーリー、もーすべてが超スーパーワンダフルでした。こんなチケットを譲ってもらった私はなんて幸せものなんだろうと。来週も観れるのが夢のようです。

2001年4月14日(土)マチネ
エリザベート
１階Ｘ列２８番＠帝国劇場

ルイジ・ルキーニ 高嶋　政宏
エリザベート 一路　真輝
トート 内野　聖陽
フランツ・ヨーゼフ 鈴木　綜馬
ソフィー 初風　諄
ルドルフ 井上　芳雄
マックス 寺泉　憲
ルドヴィカ 阿知波悟美

内野トート！噂に聞いていた通り演技がすごい！ 目つきやしぐさにぐっとひかれます。踊りも軽やかなステップでかっこいいです。ただ、私の中では、あの独特の存在感と太くて深い歌声の山口トートに軍配かな。今回は２回目ということもあり、アンサンブルにも注目してたんですが、ほんと質が高いというかめちゃくちゃ楽しませてくれます。私が好きなシーンのひとつが「♪ミルク」のシーンと、ゾフィーやエリザベートに使える女性達の軽いステップの踊りと歌声。ほんとに魅せられます。高嶋政弘さんの存在感も光っています。ルキーニになりきってますね。ただちょっと思ったのは、一路さんの歌。はじめから音程が結構ずれているように感じるのですがやっぱりハードスケジュールだからなのかな。。ＣＤで聴くとピッタシあってるんだけど。。ちなみに音程といえば、２幕でエリザベートとお父さんの亡霊が一緒に歌うところのはもり、事前に友人から「あそこは難しいの」と聞いてましたが、ほんとにすごいなと思いました。今日本橋でエリザベート展が開催されているということですが、今日は用事があって残念ながらいけなかったので、明日にでもいってこようかなと思います。ちなみにこのＸ列っていいですね。一階の一番後ろの席で、後ろを気にしないで見れて、前の人の頭も全然邪魔にならないし。しかも今日はセンターの席を譲ってもらったので、ほんとに最高でした。

2001年4月21日(土)ソワレ
ユタと不思議な仲間たち
２階Ｍ列４５番 ＠相模大野グリーンホール

ペドロ 光枝明彦
ダンジャ 春原一恵
ゴンゾ 芝清道
モンゼ 高城信江
ヒノデロ 下村尊則
ユタ 田邊真也
小夜子 井料瑠美
寅吉 吉谷昭雄
ユタの母 武木綿子
クルミ先生 平野万里
大作 遊佐真一
一郎 中嶋徹
新太 小川善太郎
たま子 種市万里子
ハラ子 大口朋子
桃子 大月恵

出だし、いきなりのあのいじめのシーンは、「えー、こんなにファミリーいっぱいきてるのに、なんかいいのかなぁあんなひどいいじめのシーン」って思ってしまいましたが、そこからの流れがとっても自然でテンポ感もあってとっても楽しいミュージカルでした！ 夢醒めの時と同じような後味のよさがありました。下村さんの女装も最高！　井料さんの声、めちゃくちゃいいですね。あの声大好き。壁抜け男の時の印象より全然よかったです。あと、中嶋さん、あ、ティモンだぁって思ってしまいました：）　光枝さんもすっごくいい味出してたし、今回の配役もすごい豪華です。二人のロッテの大月さんに注目したいって思ってたんですが、最後までどれだかよくわかりませんでした。残念。もう一回観たい！

2001年4月22日(日)ソワレ
エリザベート
２階Ｍ列４５番＠帝国劇場

トート 山口祐一郎

やっぱりエリザベート最高～！　２階最後列でも十分楽しめました。今回は、エリザベート展へいったり、過去のパンフレットを借りたり、エリザベートに関するWebサイトをいろいろ読んだりしてからの観劇だったので、今まで以上に楽しめました。歌の意味とか、ひとつひとつのしぐさとかにこう自分なりに意味を見つけたりする喜びとかね。ただ、オケが不調でした。ちょっとはずしたり歌とタイミングがあってなかったりして。でも山口さんの歌と存在感はもうピカいちですね。今日よかったのはルキーニ。高嶋さんの存在感がとっても光ってました。あとエリザベートやゾフィーに使える女性陣アンサンブル。あの動きがたまりません。
ちなみに、今回のチケットは初めて Yahooのオークションで get したんですが、Visaの貸切公演で、幕間の抽選で図書カードがあたり、しかもルキーニのアドリブ（二幕始め、抽選にあたったと思われるお客さんに「抽選あたったんだ、よかったねー」と声かけたり）や、カーテンコールのトートダンサーのはしゃぎっぷりがとても見ていて楽しかったです。また、最後に山口さんと一路さんの挨拶もあり、これまた山口さんの挨拶が笑わせてくれました。本日は・・・三井住友カードの・・・貸切公演に・・・みたいなとぎれとぎれで、わざと緊張したふりしていってるのかわからないような口調で話はじめ、ささっと、本日はエリザベート皇后から特別にお言葉を・・ってな感じで一路さんにふるあたり、うまいなーって思いました。カーテンコールの最後に見せた、小さなバイバイも、なんかお人柄を感じさせるしぐさでした。
p.s. 今回会場で買ったウィーン版のエリザベートCD、最高です。

2001年5月13日(日)マチネ
アニー
１階Ｑ列１７番＠青山劇場

アニー 皆本　麻帆
モリー 稲川　英里
ケイト 松田ひかる
テシー 笘篠ひとみ
ペパー 保泉　沙耶
ジュライ 名児耶ゆり
ダフィ 清水　彩花
ウォーバックス 平野　忠彦
ハニガン 麻丘　めぐみ
グレース 鈴木　早智子
ルースター 本間　ひとし
リリィ 大原　かおり

ＴＶでアニーの特集をやってて、これは観たいと思い即電話予約。この日がよかったら千秋楽も見たいと思って２０日の分もとっておいたのですがキャンセル。うーん、個人的には、「子供向け」だったというのもあるけど（会場は親子づれＯＮＬＹって感じ）、とはいえ、なんかいまいちでした。主役の子は確かにとってもいい感じで、まわりの役者さんもしっかりした方々なんだけど、なんか舞台が、演出がつまらない。子供達の声もあんまりよく聞き取れないし、「質の高い発表会」みたいな感じに見えてしまいました。。。

2001年7月28日(土)マチネ
風と共に去りぬ
２階Ｂ列５３番＠帝国劇場

スカーレット・オハラ 大地真央
レット・バトラー 山口祐一郎
アシュレー 今井清隆
メラニー 杜けあき

大地真央さんより山口祐一郎さんを楽しみにしていったんだけど、終わってみると、大地真央さんに感激。あの演技力、歌、表情、最高でした。もちろん山口祐一郎さんも素晴らしく、コミカルな面も楽しめて満足なんですが、あの独特の歌声がいまいち生かせてなくてもったいないなぁというのが正直な感想（これは音楽が悪いと思う）。その音楽は、スケールがなく、単調だったり、また野球の応援歌っぽかったりでこれは個人的には嫌いでした。ダンスも、アンサンブルもまじって一緒に踊るシーンはほとんどなく、これまた少々不満。セットもエリザベートに比べたらちゃちい気がしました。照明はよかった。あと、メラニーとアシュレーのコンビ、歌声がとてもいい。そしてマミーの歌声がこれまたきかせてくれるんです。ただ、終わってみて、確かに感動したんだけど、この豪華メンバーだから成り立っているんだろうなぁとうのが正直なところ。特に一幕は、セットや音楽が、学校の発表会レベルなのではと思ってしまうとことが多かったので。。二幕はとても素敵でした。また行きたい。

2001年8月4日(土)ソワレ
フォッシー
2階５列３３番＠オーチャードホール帝国劇場

かなり前にとっていたチケット。本場の人たちだからすごいのかなぁととっても期待してました。席は２階の５列目。だけどこの席、２階の後ろの方。Ｓ席内で差がありすぎるよ。。さて、終わってみての個人的感想ですが、「なんか面白くなかった」。本音です。熱気も伝わってきませんでした。振り付けは観る前に「劇団四季の加藤敬二の振り付けはフォッシーが元みたいなもの」と聞いていたので、なるほどソング＆ダンスや、随所に見られる振り付けがほんとにそっくりだなぁと思ってました。そう、振り付けは面白い。でも、ダンサーってほんとにブロードウェイの第一線の人なんでしょうか。なんか動きもばらばらっとしてる感じだし、立ち位置もずれてるし、ジャンプもぴたっときまってない（そういう振り付けなんでしょうか）。ワールドツアーには第一線の人は来ないという話もありますし、今回の舞台も個人的にはそれを痛感してしまいました。舞台上でたばこをふかしまくるのはあれも演技なのでいいのでしょうが、ガムをかみながら演技というのはどうも。。。しかも顔がほんとにやる気ない表情してる人がいるんです。あれが演技だとしたらマイナス効果。結局カーテンコールは一回もなく、終わった後に廊下に出たら、「ブロードウェイのレベルじゃないよね」という声も聞こえました。ただ、ボーカルの人の声はよかったし、セッション奏者、特にトランペットはうまかった。ただ、一番最後の最後にかっこいい宙返りをサービスしたダンサー、あの一瞬はすごく輝いてました。でも１２０００円は高い。

2001年8月5日(日)ソワレ
風と共に去りぬ
１階Ｅ列２８番＠帝国劇場

スカーレット・オハラ 大地真央
レット・バトラー 山口祐一郎
アシュレー 今井清隆
メラニー 杜けあき

帝国劇場の５列目センターブロックどまんなか。感激～と思ってたら、前にすごく大きな男の人。うーん、複雑な心境で一幕がはじまりました。やっぱり前で観るのってすごい！というか、初めて観る演目ってできる限りいい席で観るべきだなぁと思いました。昨日のフォッシーは席が悪かったのかなぁ。もう大地真央さんや山口さんの表情に注目っしっぱなし。またアンサンブルの人の動きが実に気持ちいい。メラニーの歌声は綺麗だし、音楽も前回感じた時とは違ってすごく気にいってしまいました。終わってから口ずさむほどに。で、前の大きな人ですが、なぜか二幕は一つ横の知り合いの人と席を交代されていてめちゃくちゃラッキー！ 二幕はなんの邪魔もなく観れました。この前みた時よりもかなり感動しました。また観にきたい！ あ、そうそう、この前の時も思ったんですが、マミーの声がほんとに素敵。どうして二幕の最後の方のあの子供が死んだシーンしか歌わないのって思うくらい。その後に続けて歌う寿さんより全然美味いしなんか伝わってくるものがある。あの歌声をもっとききたいよ～。

2001年8月20日(月)マチネ
エリザベート
１階２２列４１番＠大阪コマ劇場

トート 内野　聖陽

かなり期待していったエリザベートでしたが、うーん、ちょっといまいちかも。席が後ろの方というのもあったのですが、内野さんの歌、音程もはずれぎみで、声にはりがなく、ちょっと喉大丈夫かなという感じ。で、一路さん、馬車にのって歌うシーンで、あれれこの前聞いた時より一オクターブ高いぞという時が。。しかもかなり裏声で無理して歌ってる感じ。そんな中安定度抜群はルキーニと井上ルドルフ。高嶋ルキーニ、いきなり「大阪、いらっしゃーい」とくるとは思わなんだ。。。あとはアンサンブルのダンス。これが観れれば私は満足：） でもやっぱりトートは山口さんの歌声がいいなぁ。。そう、で今回は、照明と音楽のタイミングもいまいち。二幕ラストなんて絶対照明と音楽と舞台の進行がずれていた。最後なんだから気合いれてほしいよねー。１時開演で４時終了、４時５１分ののぞみで東京に戻るという少しあわただしい観劇でした。

2002年1月26日(土)ソワレ
嵐が丘
一階２列１０番＠新橋演舞場

松たか子の大ファンの後輩に誘ってもらっていった舞台。なんと席は前から二列目の花道の右側。さいっこーの席です。開演前にこの席に座っただけでなんだかうきうきどきどきしてしまいました。そして幕が明け、ネリーとジョーゼフのやりとりがはじまり、その席の良さをますます実感。そしてすぐ横の花道を松たか子が走って登場した瞬間、私も思わずなんか感動してしまいました。こんなに近いなんて。。。って感じです。キャサリンの「ヒースクリフ！！」という台詞はしばらく頭から離れそうにありません。私も叫んでしまいそうです（笑）。松たか子、さすがですね。かなり魅せられました。ファンが多いのもうなずける感じ。また、イザベラの細川直美もはまり役だし、ヒースクリフの岡本健一もいい感じ。エドガーの鈴木一真は、舞台よりドラマの方があってるんじゃないかなーとちょっと思いました。台詞もちょっと棒読みっぽかったし。あとメアリーのあの素人っぽい演技はわざとなのか、それとも初舞台だからか、ちょっと気になりました（でも気にいっちゃいました）。公演時間自体かなり長いですが、そんなことはほとんど感じませんでした。ただ、二幕は短すぎる気がしたなー。

2002年8月18日
ディズニーオンアイス
A席 Bブロック 16列30番＠大阪城ホール

大阪へ帰省した際、何かいいイベントないかなーと検索していたら、見事にひっかかって、問い合わせたら当日券も余裕があるとのことでいってきました（キャッツやオペラ座の怪人は完売だった）。公演初日から３日目ということだったんだけど、当日券、結構余裕があったみたいです。このミュージカル（といえるかな）、大阪城ホールの真中にどでかいスケートリンクが設置されていて、その上をディズニーのキャラクターが歌やＢＧＭにあわせながらすべって踊るというもの。で、毎年やってるそうなんですが、今年は、ジャングルブック、ターザン、ライオンキングの３つの作品のストーリーをミュージカル風にアレンジし、それらの進行役をミッキーが努めるという感じ。子供がかなり多かったけど、大人でも楽しめます！ 前半がジャングルブック、後半がターザンとライオンキングなんだけど、ターザンがすごくよかった。ターザンとジェーンのスケーティングやロープを使った空中の演技もすっごく素敵だし、ゴリラのアクロバティックなスケーティングも観ていてとても興奮しました。ジャングルブックは内容が単純なわりに長すぎ。間延びしてます。ターザンをもっと長くやってほしかったって感じ。でもこのミュージカル、ぬいぐるみが多いので、Ｂ席からでもとっても楽しめました（生身の人間だと、表情もわからないし、誰が誰だかわからないようになることもしばしば）。来年また観にいきたい作品です。

2002年8月24日ソワレ
ラマンチャの男
１階Ｆ列３６番＠帝国劇場

実はこの作品は、中学の時母に連れられて観にいった私が人生ではじめて観劇したミュージカルで、ストーリーから内容から全然理解できず、ミュージカルってつまんなーいという印象を私に植え付けた作品なのです。その作品をミュージカル好きになった今観たらどう思うか、とーっても興味をもって観にいきました。結論。おもしろかった！ でもストーリーや内容というよりは、表情や台詞まわしなど、演技を楽しむ作品ですねこれは。なので、派手なパフォーマンスもないし、舞台も非常にシンプルなので、子供の頃はじめて観にいくミュージカルとしては、よくなかったなとあらためて思いました。松たか子、輝いてます。まず出てきた時どきっとする位胸が強調された衣装で、舞台中でも、ちょっぴり官能的な踊りや絡みが結構あって意外でした。今日劇場に入って思ったのは、ご年配の方々の数の多さ。ほとんどが５０代以上の幸四郎ファンのように思えました。まー松本幸四郎によって成立しているようなミュージカルですから、当然といえばそうなのかもしれませんが。最後に、今日こんないい席をとってくれた後輩に大感謝。前から６列目。役者さんの表情がすっごくよく伝わってきましたー！

2002年10月7日マチネ
モーツァルト
１階Ｐ列１８番@日生劇場

エリザベートにはまったので、このモーツァルトにもかなり期待をしてました。チケットもオークションでゲット（それも定価より安く入手できて幸せ）。席は一階後ろから２列目でしたが、肉眼でも充分楽しめました。舞台の方は、子役がいい味だしてます！言葉は話さないんですが、表情としぐさが実にいい。また、キャスティングが最高。主役の中川晃教、そして市村正親、松たか子、山口祐一郎、高橋由美子、久世星佳。特に久世さんの歌声にはききほれてしまいました。ただ市村さんは演技はいいけど、歌はなんだかいまいち。また、全体で歌うシーンなども、いまいち一体感にかけた感じがしました。でも結果的にはやっぱりいい！このミュージカル！　主演の中川君は今日が初舞台だったらしく（私の後ろの席はどうやら友人達）、カーテンコールの後にちょっとした挨拶がありました。初舞台とは思えないくらいよかったです。歌声もよかった。来週の井上モーツァルトがますます楽しみになりました。

2002年10月16日マチネ
モーツァルト
１階Ｐ列３５番@日生劇場

先週に引き続き日生劇場３れんちゃん。２回目ということもあり、余裕を持ってとても楽しみながらみれました。今日感じたのは、松たか子がすごくいい！ってことかなー。歌の音程もばっちしだし、オーラがすごくでてます。あと、高橋由美子の声もとおっていていい！ 主役の井上モーツァルトは、うーん、主役を演じるにはまだ荷が重いのではと正直思ってしまいました。声もちょっと無理があります。先週の中川モーツァルトはそういう意味でばっちしはまっていたんだけど。山口祐一郎は、彼独特の声がうまく曲にのっていなくてとても残念。久世さんも、今日は高い部分の音程がかなりはずれてました。そして子役、今日は違う子でしたが、これまたいい味だしてます。買ったパンフレットみたら、子役って女の子なんですねー。表情やしぐさがぴったりでした。このモーツァルトは、最後二幕あたりからぐぐぐっとひきよせられはじめ、松たか子のソロで魅了され、二幕最後のシーンで感動、その後連続するカーテンコールであぁきてよかったーって思ってしまいます。前回も今回もそうでした。今回は譲ってもらったチケットで友人と一緒に観劇してきたんだけど、友人はいまいちのような感じ。確かに、動きは少ないし、語り的な部分が多く、ストーリーが盛り上がりに今いちかけるところはあるので、各俳優をあまり知らない場合は、そう感じてしまうのかもと思いました。

2002年12月5日
モーツァルト
１階Ｂ列３４番@帝国劇場

なんと前から２列目。オークションでゲットしたかいありました。俳優さんたちの顔がとってもよくわかります。しかも、日生で観た時よりも、演技や歌が安定してよくて、内容的にも深く感動できる作品になったって感じがしました。特にニ幕がよかったです。（一幕はちょっと中だるみ感を感じました）一幕の山口祐一郎さんのトイレのシーン、あんな仕草日生の時ありましたっけ？　あと、いろいろなシーンで日生の時にプラスアルファが加わっていた気がします。それにしても子役アマデ、いい味出してます。素晴らしい～。しぐさひとつひとつ、そして瞬きまで完璧って感じでした。西田ひかるさんは、なんか目がとっても疲れてるように見えたのですが、大丈夫なのかな？　声も通らず、オケにかきけされてる感じでした。オーラはでてるんだけど、私の中では松たか子のイメージが強すぎました。あと、今回感じたのは、カーテンコールの後のオケの演奏。あれって美味しいところをつなげたメドレーですよね。あれを聴かないと損です！前の方に座っていた方は是非オケピの上からその演奏を見るのもいいと思いますし、演奏が終わった後はみんなで拍手、これがまた見ていても気持ちいいです。終わるまでにもう一回みたい！

2002年12月5日
モーツァルト
１階Ｂ列３４番@帝国劇場

なんと前から２列目。オークションでゲットしたかいありました。俳優さんたちの顔がとってもよくわかります。しかも、日生で観た時よりも、演技や歌が安定してよくて、内容的にも深く感動できる作品になったって感じがしました。特にニ幕がよかったです。（一幕はちょっと中だるみ感を感じました）一幕の山口祐一郎さんのトイレのシーン、あんな仕草日生の時ありましたっけ？　あと、いろいろなシーンで日生の時にプラスアルファが加わっていた気がします。それにしても子役アマデ、いい味出してます。素晴らしい～。しぐさひとつひとつ、そして瞬きまで完璧って感じでした。西田ひかるさんは、なんか目がとっても疲れてるように見えたのですが、大丈夫なのかな？　声も通らず、オケにかきけされてる感じでした。オーラはでてるんだけど、私の中では松たか子のイメージが強すぎました。あと、今回感じたのは、カーテンコールの後のオケの演奏。あれって美味しいところをつなげたメドレーですよね。あれを聴かないと損です！前の方に座っていた方は是非オケピの上からその演奏を見るのもいいと思いますし、演奏が終わった後はみんなで拍手、これがまた見ていても気持ちいいです。終わるまでにもう一回みたい！

2002年12月15日
モーツァルト
２階Ｃ列５６番@帝国劇場

Yahooオークションで9000円で安く譲っていただいた席。初の二回席でしたが、いい！４回目だけに、いろいろなところに目が配れて、しかも２階から全体的に見れてとってもよかったです。やっぱりモーツァルトはニ幕がいいですねー。心の奥底からこうズシーンってくる感じの満足感があります。中川君は二回目でしたが、前回以上に素晴らしい安定感でした。井上君はちょっとお上品すぎる感じがするので、やはり私の中では中川君がウォルフガング！俳優さんがたくさん舞台に登場するシーンでは、メインでない人たちの仕草を見ているととっても楽しめます。口の動きで何いってるのかわかっちゃう時も。西田ひかるさん、やっぱり声の通りが弱いですねー、それだけが残念。あとは、ウェーバー家の、のーたりん役のおねーちゃん、あの方の演技や仕草、いいですねー。実に楽しいー。今ライブ録音（中川版）のＣＤ聴いてますが、これもいいですねー。ぜひＤＶＤ出して～。。。。（しばし時間経過・・・）今ＣＤ聞き終わったんですが、あかん、ぜひ１２月のやつをもう一度録音してほしい～。中川君も久世さんも大司教も音程、安定感が今日のとぜんぜん違うわ。。。

2003年1月18日(土)マチネ
ジギル＆ハイド
1階P列9番@日生劇場

鹿賀丈史
マルシア
知念里奈
池田成志
浜畑賢吉 ほか

前にモーツァルトを観にいった時ロビーのビデオで予告が流れていたのですが、それを観て、面白くなさそーっとは思っていたのですが、友達がチケットを入手してくれたので行ってまいりました。主役陣がとてもよかったので、けっこう楽しめました。でも、音楽はあまり印象に残らないし、華やかさやスケール感もない。人がどんどん殺されていって、どうなんねんって感じの興味はありましたが。。ただ、鹿賀丈史さん、さすがです。この役はまり役って感じですね。マルシアさんもその堂々とした歌いぶりにほれちゃうわって感じ。執事役の人や親友役の人など脇役陣も層が厚い。しかし！初舞台の知念里奈さんはいまいち。はもる部分は綺麗だったけど、ソロでは聴かせるレベルまでいっていないし、演技中心のこの舞台で、知念里奈さんの演技や台詞まわしはどことなくお遊戯会的な感が否めませんでした

2003年5月10日(土)17:00
マッスルミュージカル
@赤坂ACTシアター

テレビで見て面白そうだと思って速攻で予約した公演、いってまいりました。ミュージカルとはいいつつ、歌はなく、ストーリーもなく、ダンス中心なんだけど、アクロバティックな要素が散りばめられていて楽しめます。ただ、同じことを繰り返したりしてちょっとしつこい面や、なんか終わりがなんかよくわかんないオチだったりして、全体的な満足度はいまいちかなー。もう一度いきたいかといえば微妙。ボディスラップ、あれはどうなんだろう。確かに体をはった音と全体の調和はわかるんだけど、私個人的にはちょっと面白さにかける感じがしました。でも一番最初のオープニングはもう何回でも観たい！これはほんとに面白い。音楽にのって次々とアクロバットな技が披露されていって圧巻です。　また、あれだけ人数が多くても、きらりと光る人も多くでてるので、そういう人に注目してみても面白いなと思いました。夏に追加公演をやるらしいので、もう一度みようかな。

2003年6月1日(日)ソワレ
ドントトラストオーバー30
2階D列20番@青山劇場

ユースケ・サンタマリア
奥菜恵
井上順
ナイロン100℃

今日もこの観劇記録を観てチケットを譲っていただき見て来ました。どんな内容か全く知らずにいったのですが、ジャンルでいえばコメディで内容はタイムスリップ系。ストーリー自体は深く考えない方がいいのかも。６時スタート１５分休憩９時半終了と時間はめちゃ長。でも、ユースケ、間がうまい！ 後観客への問いかけとかもうまい。笑うポイントが外れてもそのフォローで笑えるところがさすが。しぐさも自然です。ただ、歌はなんかずれてた気が。。一方奥菜恵 は歌がうまい。舞台映えする歌声ですね。あと、秋山菜津子さんも声のとおりがいい。この舞台は、この女性二人の歌声で「ミュージカル」になってると思いました。空中遊泳もすっごく気持ちよさそうで観ていて楽しいし、さすが演劇集団だけあって、仕草や顔の表情が楽しい。特に田淵(?)が好きになりました。ただ、個人的には後ろで演奏しているバンドはどうなのかと。。。

2003年6月17日(火)
CHICAGO
19列33番@赤坂ACTシアター

5月に映画を観たんだけど、映画の方は、なんだか台詞を歌うというよりは、台詞の後にそれをまた歌にするんかい的な感じで、私としてはいまいち。で、元となったミュージカルを観てみようと思って観てきたのですが。確かに面白いです。横の字幕を見ながらなのでちょっと疲れるけど、笑いもあるし、歌もうまい。オケが舞台上中央に位置されているのも面白いし、演奏ものりのりだったりで楽しい。でも、なんかショーを観てる感じで（まーショーなんだけど・・）、いまいち入り込めない感じでした。なんていうんだろう、キャッツとかエリザベートとか、感動した舞台って独特の世界観があって、それを自分でも共有したいって思うんですね。ただ、 CHICAGO は、なんかせまってくるものとかじーんとくるものとかがなくて、舞台との距離が遠い気がしました（いや、席が遠いとかそういうんじゃなくて。。実際遠かったのかもしれないけど。。）でも舞台としてはいい舞台だったと思う。ただもう一度観るかといわれれば、一回でいいかなっていう、そんな感じ。

2003年7月26日(土)
レ・ミゼラブル
@帝国劇場

別所哲也
内野聖陽
坂本真綾
井料瑠美
剱持たまき
山本耕史
駒田一
森公美子
吉野圭吾

かなり久々のレミゼ。もともと山口祐一郎さんと思ってヤフオクで買ったチケットだったんですが、マチネとソワレを勘違いしていて。。。でも、とてもよかった！ よかったのは、コゼットの剱持たまきさんと、テナルディエの森久美子様！！ コゼットはとても綺麗で品がある中にもどこか謎めいていていい感じ！ 歌声がこれまた素敵なのです。そして森久美子！めっちゃいい！ 彼女の存在で舞台がこう引き締まるって感じです。別所さんは、予想よりよくて歌も歌われてましたが、ジャンバルジャンの存在感がいまいち薄い気が。。ジャベールの内野さんは、いい感じでした。さすがに演技がきまってます。ファンテーヌの井料さん、四季にいた方ですよね。うーん、この役は高橋由美子さんのをめちゃめちゃみてみたいです。

2003年9月5日(金)
WEST SIDE STORY
2階3列20番@オーチャードホール

実はWEST SIDE STORY は、映画の方はDVDをかりて、途中までみて挫折したんですね。。。確かマリアへ愛の歌を歌うシーンで寝てしまった記憶が。。でも舞台では踊りが多そうだし、これは楽しそうと思って観てきました！で、感想第一声「トニーがかっこよくない！」。だってトニーってパーティでマリアと一目惚れするかっこいい役なんですよ。それがちょっとでぶっとしてて、お腹のまわりも引き締まってなくて、走る時もどたって感じで、ジーンズ姿では内向的でとても喧嘩なんてしそうにない感じなんですよ！ かといって歌がめっちゃうまいかといえば、それも微妙。「この二枚目野郎」ってのがギャグになってましたほんとに。。。あと、マリアも、んー、微妙・・・アニタは、いい味出してるけどそこまでインパクトが強くなく、マリアのお兄ちゃんもなんかかっこよくない（リフ？）。全体的に、テンポがとてもはやく、あっという間に進行していきます。私がDVDで見たマリアへの告白のシーンは、開演後２０～３０分くらいでやってきたような気が。。。一緒にいった後輩によると、ミラノスカラ座バージョンということで、いろいろな演出も変わっていたそうですが、オリジナルのを観てみたい。そうそう、今回、あるシーンで、クリスタルサウンドっぽい曲が流れてて、ふーん、こういう曲も使うんだって思ってたら、後で後輩に聞いたら、なんと観客の携帯の着メロだったらしい！ いかんぞそれは！

2004年1月3日(土)ソワレ
アイーダ
１階C列20番@大阪MBS劇場

アイーダ　　　　濱田めぐみ
アムネリス　　　佐渡寧子
ラダメス　　　　阿久津陽一郎
メレブ　　　　　山添功
ゾーザー　　　　飯野おさみ
ほか

親がとても観たい観たい、しかも前じゃないと嫌だとごねるので、まぁ私も観たかったので、ヤフオクで少し高めで前列チケットをＧＥＴし、正月に帰省した際に観てきました！ よかった！ 濱田めぐみさんも相変わらず素晴らしいですが、それ以上に私は佐渡さんのアムネリスにとても惹かれました。歌もいいですが、それ以上に演技力がいいっ！ また、メレブの山添さんも名脇役ですね！ いいキャラだー。あと、ダンスのクオリティーがめちゃくちゃ高いと思いました。観ていて気持ちいいです。個人的に残念だったのは、このミュージカル、曲のメロディーが頭に残らないんですよね。会場出た後に、メロディーが全然浮かんでこない。。音楽の雰囲気はぼやーっと頭の中に残ってるんだけど。。あと、ディズニーなのでハッピーエンドかなーと思っておりましたが、なんか微妙なところですね。
おすすめ度(1-10)→ 6.5
もう一度観にいきたいか→ 配役が変われば観てみたい

2004年2月17日(火)
東京厚生年金会館 1列9列10番 11000円
(この会場かなりでかい？9列目でも双眼鏡必要って感じでした)
RENT

前日に何かで検索してて「RENT」にひっかかり、
あれ、今やってるのっと思ったところなんと水曜で終わり。
友達お薦めの作品だったのでこれは行かないとっと思い、
e+で前日予約でチケットをとっていってきました。
(前の方でもかなり空席あったけど、
　これだとブレイクスルーシート
　(安くて席がよかったりする)でもよかったかも）
行く前に、外国の作品だから
登場人物事前に把握しとこうかと思ってたんだけど、
ちゃんと読まずにいったら案の定いまいちつかめず、
人間関係をちゃんと把握したのは帰ってきてWEBの解説を読んでから。
あーやっとわかった。わかった上でもう一度観たい。
そんな作品。

出演者の人達の歌声がめっちゃめちゃいい声してます。
ただ、外してる人も中にはいたような気がしますが、
それも上手さゆえわざとなのではと思ってしまいました。
曲もいいし、のりもいいし、
字幕を見ずに観れたら楽しいだろうなーってすっごく思いました。
ってか、字幕、はしょりすぎ。最初壊れてるんちゃうかって思ったくらい。
半分くらいカットされてる気がします。
あれじゃーちょっとねー。。。
ま、語学力を磨けということなのでしょうか。。

東宝のエリザベートやモーツァルトみたいなゴージャズなのもいいけど、
こういう、派手派手ではないけどテンポ感よく
どんどん小刻みに展開していく作品も面白いなと思いました。
ただ、あえて不満をあげてみれば、役者さん個人個人の魅力が
私にとってはいまひとつ伝わってこなかったかも
（登場人物の相関がわかってなかったからかもしれないけど）。
ロジャーやコリンズ、ジョアンヌの演技的魅力が
私にとってはあんまり感じられなかった。
逆にマークはとてもよかった。
あと、アンサンブルの人のコーラスのはもりや電話のシーンとかが
めっちゃ綺麗で拍手したくなりました。
歌声聞いてる時にじーんってこみ上げてくる感動、最高です。
歌の内容も繰り返し歌われるので
「RENT」というタイトルにこめられた意味もよく伝わってきますし、
いっしょに歌いたくなる感じ（歌詞わかんないけど）。
この作品、観終わってからしばらくたって、
なんかもう一回観たいって思わせる作品ですね。
会場出た後は 10段階だと5.5 とか思ってたんだけど今だと8近い。

おすすめ度(1.0-10.0)→ 7.8
もう一度観にいきたいか→ 語学力を高めて字幕見ずに是非もう一度

2004年3月20日(土)
ソワレ 帝国劇場　1階F列8番 11500円
エリザベート

トート：山口祐一郎

久しぶりのエリザベート。
トートダンサーと女性アンサンブルの踊り、
そして山口祐一郎さんを楽しみに行ってまいりました！
結果、なんか演出や舞台装置がかなり変わりましたね。
最初のシシィが怪我するシーン、以前のブランコでも少し違和感感じましたが、
今回のあのドットの光ディスプレイは最悪！
なんですかあれは。あんなところに露骨にコンピュータを使って欲しくないです。。
生の舞台はあくまでも生の装置でやって欲しい。。。
その他いたるところにそのディスプレイが登場。。
どうせ使うなら、もっとめちゃめちゃ綺麗なディスプレイ使うとか、
もーちょっとやりようがあるでしょーという感じです。

舞台装置に対する愚痴はこのくらいにしておいて、
役者さんの方も、いろいろ変わってました。
ってか、こんな曲あったっけ？ってのもありました。私が忘れてるだけ？？
シシィのソロってあんな曲ありましたっけ？
あと、子役ルドルフが地球儀に乗るシーン、
なんかめちゃでっかい本に囲まれるシーンに変わっていて、これも前の方がよかった。
ただ、最後のシーン、あのシーンは、トートダンサーがいない！という点を除けば、
今回の終わり方って結構いいのかもって思ったりも。。。
うーん、でもただ単に「わかりやすくなった」って感じな気もする。。。

山口祐一郎さんはさすが！この方の存在感ってすごいです。
一路さんはちょっと今回は歌が残念な感じ。でもとてもお綺麗。
フランツの鈴木綜馬さん完璧。この人こそフランツ！ ゾフィーの初風さんも大好き！
ルドルフの浦井君はとってもかっこいいけど歌に今ひとつパンチがない。。
なのでトートと一緒に歌うシーンとかではちょっと弱い。
そして私が楽しみにしてたトートダンサーは期待通り、もっと登場してほしいくらい。
そして女性アンサンブル（宮廷の侍従の人達のシーンとあの動きがとても好き）も
かなり期待通りで大満足。
村井国夫も登場機会少ないわりにはいい感じのインパクトでした。
そして高嶋政弘ルキーニ、要所要所での観客の拍手があまりにも少ないっというか
無いに等しいので、手拍子で誘導してる感じがありました。
そこらへんはいい感じなんだけど、
カーテンコールでのなんかぶすーっとした表情はいかんぞって感じ。

終わってみればやっぱいい舞台だった。でも前のバージョンを観たい。。
あと会場でエリザベートの１０周年記念コンサートＣＤを買ったんだけど
CCCDでパソコンで聞けなくてかなりショック受けてます・・・

おすすめ度(1-10)→ 7.0
もう一度観にいきたいか→ 次は内野トートを観るぞ

2004年5月11日(火)
東京国際フォーラムＣ 3階1列47番
キャンディード 千秋楽

今回は辛口です。
キャンディードファンの方は読まないで下さい。。

よく舞台で劇中劇ってあるじゃないですか。
大げさに演技したり少しふざけた感じで演じることも多い劇中劇ですが、
このキャンディード、
最初から最後までずーっとそんな感じの雰囲気を感じました。
私には苦痛の３時間でした。。

ざっとその理由を挙げると・・
　・クラシックな曲とコメディ調の演出とコメディ路線でない俳優のミスマッチ
　・キャスティングのミスか演出の下手さか、
　　笑いをとろうとしてるセリフが随所に見られるが全く面白くない。
　・進行役の辰巳啄郎の声の通りがよくなく聞こえづらい
　・中川君のポップ的な声とと鵜木さんのオペラ的な声があわない
　・舞台装置としての演出もつまらない
　・途中客席に降りて何か集めていたが、
　　強引に客を参加させて盛り上げている感じがしてとても不自然だった
　・踊りは全く無い。また出演者全体での一体感といったものもなく、
　　主役級何人かの個人と個人が時々絡み合ってるという印象が強い
　・下手に下ねたを演出しすぎ。
　　全く受けてない上に品位を完全に落としてる。
　・わざとつまらなくストーリーを進行させてるようにも思えた。
　　下手にふざけすぎな気がする
　・バーンスタインのクラシック系の曲に強引に
　　日本語の歌詞をあてはめてる感じがしてとても不自然。
　　ただ、アンサンブルのハーモニーはよかった。
　　演技や見た目よりも歌が歌えるキャスティングをとったのかな
　　ただ、役者一人一人を見ると別に全然悪いとは思わないんですね。
　　演出の下手さにつきると思います。
　　ミュージカルっぽさも全くなかったです。
　　セリフを棒読みで歌ってる感じで
　　（歌が下手ということではないです。曲と歌詞がリズムにのってない感じ）。。
　　ミュージカルというものを見たことが無い人がこの舞台をはじめてみたら、
　　多分ミュージカルってつまんないって思うんじゃないかな。
　　あと、千秋楽ということで最後は
　　観客席は総立ちスタンディングオペレーションでしたが、うーん。。。
　　ちなみにカーテンコールは何度もあり、派手な紙吹雪の演出や、
　　裏方っぽい女性の登場（誰？）など、
　　カーテンコールの満足度は高かったと思います（笑）

おすすめ度(1-10)→ -0.0
もう一度観にいきたいか→ 行かない。
　　　　　　　　　　　　　　　　途中２０分休憩の間に何度帰ろうと思ったことか

2004年7月30日(金)
東京厚生年金会館 1階5列43番 12,500円
42nd street

夏にブロードウェイで観ようかどうか迷って、
結局その時もう日本公演のチケットとってたしいいやと思って観なかった演目。

１幕が終わった時は、ちょっと期待外れかと思わされたのですが、
終わってみればよかったです！
ストーリーはシンプルで、
オーディションにきた女性がブロードウェイの主役を射止めるというものなんだけど
うーん、ストーリーに工夫や伏線はほとんど観られず、
そういう意味ではほんとに「タップ」でみせる演目ですね。
すごいのは出演者のほとんどがタップができて歌えること。
ハイヒールのタップってやりにくくないのかなー。

でも二幕のこれでもかこれでもかタップは、みていて気持ちよかったです。
ただ！今回前から３列目だったんですが、
厚生年金会館の舞台、舞台上にライトが置いてあって
私の位置からはタップダンスをしている足首以下が全く見えない。
これはかなり面白さ半減です。
ペギーのタップを音でしか楽しめないんです。
なので１階だったら１０列以降、それか２階席の方がいいのかもしれません。
カーテンコールのタップダンスもまたまたよかったです。

で最後カーテンコールが終わった後、
私の足がふとオケピに自然と向かったのですが、
後からどんどんオケピのまわりに観客が集まってきて、
指揮者が手拍子を促したりして、
カーテンコール後の一曲はとっても盛り上がりました。
あぁいうのはとても楽しい。終わりよければ全てよしですからね。
歌の方はといえば、ペギーは歌も踊りもよかったです！
マーシュもよかったのですが、
うーん、ブロードウェイの控えっぽい感じを正直受けたかな。
アンサンブルやオケピも。
全体の統一感や音楽にあってなかったり、
コミカルな部分がなんかあいたたたって感じだったり。
あと、タップダンスの際に
床をひっかく「キキーッ」って音がかなり大きくて嫌でした（これは調整のせいかな）。
オケピの音と歌のバランスもオケピの音が大きすぎだったし。
でも、終わった後曲がふと頭に残り、
最後のダンスシーンが気持ちよくて頭に残ってるので、
いいミュージカルだったと思います。

おすすめ度(1-10)→ 7.0
もう一度観にいきたいか→ ブロードウェイメンバーでもう一度観てみたいな

2004年8月8日(日) 初日
四季劇場秋 2階1列10番　9,450円
ジーザスクライストスーパースター
ジャポネスクバージョン

ジーザス・クライスト:柳瀬大輔
イスカリオテのユダ:吉原光夫
マグダラのマリア:井上智恵
カヤパ（大司教）:高井　治
アンナス（カヤパの義父）:喜納兼徳
司祭１:長　裕二
司祭２:増田守人
司祭３:小林克人
シモン（使徒）:高　栄彬
ペテロ（使徒）:賀山祐介
ピラト（ローマの総督）:村　俊英
ヘロデ王:大塚　俊

この演目は、
２年ほど前にエルサレム版をみてそこそこ面白かった記憶があるのだが、
その時からずっとジャポネスク版には興味があった。

しかも初日。
先輩が初日２階１列目のチケットをとっておいてくれた。素晴らしい～。
この演目、舞台装置はとてもシンプルで、
白を貴重としたシンプルな四角い舞台と可動式大八車が数台。
これらをうまく使って演出している。
まず出だしのダンスがよい！
出だしがいいミュージカルは最高です。
全員が顔に歌舞伎役者っぽい塗りをしてるんだけど、
その塗化粧とあの和の要素を取り入れた気持ちいいダンス、
そして和楽器をうまく取り入れた音楽、全てが印象に残りました。
よい。よいです。
ジャポネスクバージョンとても気にいりました。

役者もいい感じです。
特に私のお気に入りの井上智恵さんがでてたのですごく嬉しかった。
ただ、歌い方はちょっと保坂さんを意識されてた感じに思えました。
でも高音部はさすが、あの声大好きです。
ペテロとマリアのかけあいの部分、うっとりでございました。。
その他ジーザスの柳瀬さん、大司教、そしてそしてあのソールガールズ。
いやー、いいですねーソールガールズ。
ユダが最後の方で歌う曲のバックで素晴らしいコーラスを披露してくれるソールガールズ。
健在でした。
今回はなんと茶坊主３人組でしたが、とても気持ちいい高音。
あれを聞くためだけにもう一度いきたいくらい。
「傷つけてっ、ごめんなっさいっ」！この声が頭をよぎります。。
そうそう、あとはヘロデ王のシーン、
下村さんじゃなかったんですが、なかなかいい感じでした。
でもやっぱり下村さんのヘロデがみたいなー。
で、このシーン、おいらんが二人いてうぉ、綺麗っとかおもってよくみたら、男？？、
そう男性の方なんですねーどうやら。
今回気になったのは、男性の高音部の音がちょっと耳につくくらい大きかった点。
これは多分技術的な問題だと思うんだけど、
後半は若干ましになりました。
あとは シモンの声かな（永久にあなたを・・って歌う部分）、
うーん、この部分先ほどの技術的な部分と声質的な部分があいまって私的にはちょっと・・・
でも全体的な満足度はすこぶる高いです。
そうそう、最後帰りの電車で
「大司教がユダを問い詰めるシーン、
　司祭の持ってる棒の先がマイクになってるの、わかった？」
と言われたのですが、そうだー、前その事を聞いていたのにすっかり忘れてました。
次こそは確認したいと思います。

おすすめ度(1-10)→ 8.5
もう一度観にいきたいか→ もっと長くやって～。もう一度いきたいー。

2004年8月26日(木)
東京国際フォーラム C 1階5列25番 12,000円
キャバレー

前RENTを観にいった時、
チラシをみてそこまで面白そうとは思わなかったんだけど、
いい席がとれるとのことだったので申し込んでしまった公演。

正直な感想としては、
今日私の体調が悪かったせいもあるかもしれないけど
「どよーんとしててずしーんと重いミュージカル」でした。
ナチス時代のベルリンのキャバレーを舞台に、
アメリカから小説を書きにきたという青年とキャバレーのショウガールとの恋や、
初老の大家とユダヤ人との恋などを中心に繰り広げられる舞台。
雰囲気は「シカゴ」にかなり似てました。
ううむ、私はこの雰囲気苦手かも。。。。
個人的には、ストーリーや内容に深みが感じられませんでした。
また、進行的にもちょっと勢いがないようにも思えましたね。
歌は基本的にピンで歌う部分が多いんだけど、
ショウガールの人の歌以外は今いちぴんとこず。。
大家やユダヤ人の人の歌も結構あるんだけど、うーん、伝わってこない。
演技の方では、進行役を努めるキャバレーのＭＣの男性は結構よかった。
２階観客席に向かって「S席を買えない貧民共！」っていってたのは受けた(笑)。
でもそれ以外は。。。うーん、 いまいち。
でも舞台２階にいるオケピの人も舞台上で踊ってたり、
舞台がはじまる前から俳優が客席をうろうろしてて観客と会話してたり
（キャバレーって雰囲気だからかな）、そういうのは新鮮でした。
でも曲は頭に残らなかったなー。
そして、印象的だったのは最後の終わり方。
ん？終わり？みたいな感じで客席からしばらく拍手は全く起きず、
私もしばらく ぼぉーっとしてました。
その時の雰囲気がなんかすごくどーんと重かったので、客席をたつ腰も重かった。
なんなんでしょうあの重さは。。。。
でもこの舞台、演じる俳優の力量でかなり印象が変わるような気もします。
そういう意味では超一線級の俳優という感じがしなかったのが残念だったところかも。

おすすめ度(1-10)→ 3.5
もう一度観にいきたいか→ あんまり好きじゃないのでもういい

2004年9月18日(土)
帝国劇場 2階L列21番 4,000円
ミス・サイゴン

かなりよいと聞いていたのですごく期待値は高かったのですが。。。。
個人的には消化不良でした・・

まず舞台以前に、台詞が聞き取りにくく小さい。
歌詞のせいもあるかもしれないけど、
音量的にオケが役者の声を上回ってるところが 結構あった気がします。
うーん、でもこれって 私が２階最後列でみてたからかなー。。

また、舞台全体にわたって歌が多いんだけど、
なんていうんでしょう、私が当初ミュージカルが嫌いだった理由
「台詞を歌で表現する」
ってのがかなり顕著に感じられてしまいました。。。
なんなんでしょうねこれは。
例えば短い返事の部分を大幅な高低さをつけて歌ったり。。。
うーん、あとまー生の舞台から感じられる一体感というか
そういう雰囲気みたいなのが あまり伝わってきませんでした。
個々のシーン の連続みたいな感じ。。。
ううむ、これも二階席最後列だったからかなー・・・

役者さんも、まず坂元クリスは、うーん、
坂元さん、四季のライオンキングで観た時ほれたんですが、
その後の舞台では、なんか変にコミカルな演技とか、軽い感じになっちゃって、
あと声の質も四季の時より高く細くなっちゃったんじゃないかなーと感じたりも。
今回も線が細い印象でした。
エンジニアの橋本さんは味はあるんだけど、
のりがなんか吉本新喜劇のように軽く、
かといってちょっと無理してるような感じもして、
こういう少し重めのミュージカルの中では少し浮いてしまっていた気も。。
市村さんだったらコミカルさをだしつつ、
しっかり地面に足がついてるのかも（みてないけど）。
高橋由美子さんは、いつもの声の張りが今日は全然なく、
高音部も結構外されてたような。。

そんな中、松たか子はよかったです。
かなり肌露出度の 多い役ですよね。
ベッドシーンはどきっとしました。
でも彼女の声質はとても好き。
ただ時々すっごく音量が小さくなってとても聴こえづらくなってたのが残念。

ニ幕は、一幕と違って動きがかなりあったんだけど、
内容的に感動したというよりは、
なんかヘリコプターの舞台装置とか、
ストーリー上の盛り上がりにごまかされたまんま、
最後のカーテンコールに持っていかれた感じがしました。。
歌の見せ場、踊りの見せ場、演技の見せ場、
そういう印象的なシーンがあまりなく、
また曲も私的にはいまいちな気がしましたけどねー。。。
ま、あくまでも私個人的な感想です。
私の前の席のご婦人の方々はかなりご満足＆ご機嫌でしたし、
ネット上の多くの方は絶賛されてるみたいなので。。

おすすめ度(1-10)→ 4.0
もう一度観にいきたいか→ エンジニア市村さんで、
　　　　　　　　　　　　　　　　 クリスは坂元さん以外でもう一度見たい。

2004年11月10日(水) 初日
東京厚生年金会館 1階7列23番
オペラ座の怪人 ケンヒル版

期待していったのですが。。。
ＡＬＷ（ロイドウェーバー）版やコピット版と同じようなものを期待してはだめだ
ということに２幕途中で気づきました。

以下、ネタばれ＆個人的主観ばりばりですので、
嫌な方は読まないで下さいませ。

１幕の最初の出だしは、ウィーンのエリザベートを１００としたら、
今日の舞台はマイナス１００。
そのくらい出だしは興味をそがれました。
美術はしょぼく、音楽がほとんどなく、雰囲気ぜんぜんなし、
盛り上がらず、ミュージカルって最初がすごく大事と思うんだけど。。
また、最初にピンで登場するバレリーナジャムは、
少しむっちりした方で、結構コミカルな演技が多かったんだけど、
笑いをとるにしては中途半端なスタイルだなと思ったり。。。
この１幕が終わった時、「これで舞台終わったのかな？」と思えるくらい、
よくわかんない形で終わりました。観客席もしばらくシーンとしてましたし。。

コミカルな演技が多いわりには、演技がいまひとつなように思いました。
その割にはクリスティーヌ以外は歌がいまいち。
なんか中途半端なんですよね。
ジャムにしてもマダムジリーにしても支配人にしても。。。
そして音響、ＰＡは最悪。
マイクは飛ぶし、高音の音は割れるし、オケでなく録音だと思い込んだくらい最悪でした。
はもりの部分なんて聴いてられませんでしたから。。
特にファントムが歌う部分でのマイクは割れまくり。。。

ストーリーに関しては、うーん、まーこういうオペラ座の怪人もあるのかなという感じ。
原作には近いようだけど、コピット版の方が全然いいな。
曲に関しては、圧倒的にＡＬＷ版がいいな。
今日の舞台はぶつ切りって感じの曲が多くて私的には不快でした。
ただ、拳銃を構えるところや、ウール１００％など、
ドリフのコント的な乗りでみるとそこそこ楽しめると思います。

おすすめかといわれれば、おすすめしません。
でもこんなオペラ座の怪人もあるんだということで一度はみておいてもいいかも。

おすすめ度(1-10)→ 0.01
もう一度観にいきたいか→ みません

2004年11月27日(土)
築地本願寺
東京アンテナコンテナ「上海 J'triangle」

GREEで知り合ったダンサーの方が出るということで、
東京アンテナコンテナの旗揚げ公演「上海 J'triangle」を観にいってきました。

これ！なんと！
劇団I-CHI-MIの方々が解散後に再び立ち上げた劇団だったんですね！
パンフレットもらって気づきました！
前に劇団I-CHI-MIの公演観て、もっとみたいーっと思っていたら
その後解散したと聞いてショックを受けていたんですが、
こんな形で、しかも旗揚げ公演を観れるとは感激。。

休憩無しの２時間の舞台。
場所は築地本願寺の小さな劇場。
舞台は体育館のような感じ。満席でした。
最初の前説で「コメディとしてみて下さい」といわれてたので、
力を抜いてリラックスした状態で舞台がはじまりました。

面白い！ってか、脚本と演出素晴らしすぎ！
中心となる３人、イジリー岡田さん、小浦一優さん、下平ヒロシさんはもちろんのこと
そのまわりの人たちの個性がとてもいい～。
特にジェイソンハンコックさんと勅使河原総見の菊池均也さんが最高～。
しかも声がいいんですよね。
ジェイソンさんは連続バク転とかしちゃうし、
もうエビカニ三昧の曲のところでは私、笑い転げてました。
あの曲最高です。あれ観るためにもう一回いきたいくらい。

歌あり、踊りあり、タップあり、笑い満載、
そしてストーリーがしっかりしてるのも大きいと思う。
わかりやすいし。。
それに加えて生なりのアドリブが随所にあったりして、
例えば誰かが台詞を噛むとすかさずそれにつっこんだりしてめっちゃ面白い。
最高の２時間でした。
ってか、ミュージカル、演劇、お笑いといったカテゴリを意識しない、
これぞエンターテイメントだって感じの舞台。
次回公演は必ず観にいきたいです。
明日も後輩の演奏会がなかったら多分行ってた。。

教えてくれた吉丘さんもダンサーとしていろんな衣装で登場されていて、
みていて楽しかった。
寿司の歌のところの衣装とかも面白かった。
今日はイジリー岡田さんかなりファンになってしまった。
そして小浦一浦さんの脚本力に脱帽。。
イジリー岡田さんとの絡みもめっちゃおもろいし。
３月の若手公演、６月の第２回本公演、行きます！

おすすめ度(1-10)→ 10.0
もう一度観にいきたいか→ 当日券があればそのまま夜の部も見たかった

2005年1月10日(月) 13時30分開演
厚生年金会館
サウンドオブミュージック

映画では観たけど、
やっぱこの作品はミュージカルでも観といた方がいいかなーって思ってたんだけど、
ポスターがあまり面白くなさそうだったので、そのまま忘れてて。。。
そんな時、オケピ.com でマチネが良席で投稿されてたので、
譲ってもらっていってきました。

さて、で、肝心の公演。
うーん、またちょっと辛口感想になってしまいそうなので、
まだ観てない人は、作品を観た後に、読んでやって下さい。

まずマリア。。。
歳が。。。原作って１８歳ですよね。
その倍くらいで「おばちゃん」って感じのマリア。。
ミュージカルで上演する時はそういうキャスティングにするんでしょうか。。
声も、はりがある声ではなく（ただ、悪くはないです）、
なんか私のイメージしてたのと違いました。。
おてんばって感じじゃなくてしっかり母さんって感じ。。

他の出演者も、声や演技もなーんかいまいち。
唯一ソフィーの声だけは好きだったんだけど。
子供達は、一番下の子以外はキャラが薄い。。。歌もいまいち。。
一番上の子（配達の子と恋愛する娘）も、
ちょっと他の兄弟と年齢差ありすぎちゃうんって感じだし。

うーん、
あとはストーリー的にも最後の中途半端な終わり方は消化不良ですねー。
え？終わり？みたいな。。

ひとことでいうならば演技も内容も歌も「堅くて真面目」って印象かなー・・・

私の大好きな My Favorite Things も全然伝わってこなかった。。
今回この公演を観て、
私の中ではサウンドオブミュージックの My Favorite Things じゃなくて、
「ＪＲ西日本のテーマ曲」という位置づけになりました。

あと、今回の公演、親子連れがとってもたくさんいました。
男子トイレも女の子を連れたお父さんであふれかえっていたし。
でもこの作品、子供はどう思うのかなー。
上演中もあちこちで子供の声が聴こえてたし、
「ドレミの歌」以外は、小さい子供には全然わからんのちゃうかなー。
全部英語ですよ。
しかも字幕は左右の端にあってめっちゃ見にくいし
（これなんとかならないんですかね。
これならまだ前の席の後ろにボードつけるか、
外国みたいに舞台の上に字幕版つるしてくれた方が見やすい気がする）

それでも、
「小さい時にこの作品を観た」という事実が大事だったりもするんですかねー。
ううむ。
でもそれもあるかもなー。

なんかマイナスばっかですが、
この作品もネットの感想読むと◎な人もいるし、人それぞれだと思いますし、
いろんな意見、教えてくださーい！

おすすめ度(1-10)→ 4.0
もう一度観にいきたいか→ キャスト、演出が変われば観て見たい

2005年2月27日(日) 13時開演
四季自由劇場
コーラスライン 千秋楽

前から行きたいって思ってたんだけど、
なんだかんだで取り逃していた四季のコーラスライン。

またまた オケピ.com で管理人自ら問い合わせページを使って
１ユーザとして譲っていただいちゃいました。
しかも千秋楽！しかも初自由劇場♪

自由劇場がどこにあるか知らなかったんですが、
四季の秋のちょいと横って感じですね。
劇場の中の雰囲気は秋にとっても似てました。

さて、今日が千秋楽のコーラスライン。
（私にとってはこれが初見だったので初日なのですが）

出だし、なかなかよい出だし。
出だしがいいミュージカルって期待しちゃいます。
しかも２階３列目なんだけど全然舞台の俳優さんたちの顔がはっきりみえる。
自由劇場いいですねーこの距離。

おかげで、個性的な役者さんたちのダンス、とても楽しめました。
一番目をひいたのは高久舞さん。
なんか漂うオーラと存在感がありました。
コンタクトの黄色いドレスの女よりも、こっちの方がいい！
歌がちょいとだけ残念ではありましたが。。

加藤敬ニさんは、最初は踊ってましたが、
途中から（二階席にいる私にとっては）声だけになってしまって。。
一階のどちらかにいらっしゃったのでしょうか？？
でも今回の出演者の方たち、みんな個性的でいいですね。とても楽しめました。
シーラの八重沢さんの熱演もよかった。

私は最初だけにでてきた（？）ずっと下向いてた人、
あの人にはオーディションに残って欲しかったんですが・・・
ボビーの道口さんは夢醒めとなんかキャラがちょっとかぶってる感じで楽しめました。
で、今回初見の私は？？ってところも多く。。。たとえば

　・なんで道口ボビーは八重沢シーラと仲がいいの！？
　・なんでキャシーはみんなで踊って歌うシーン２回とも
　　一人だけ全然歌わなかったの？？
　・最初の審査で落とされた人はあの後出てきてない？
　・オペラ的歌い方する筋肉むきむきの人は誰？（緑色の服）。

今回はじめてみる出演者の方も多かったので、
途中キャスト表をちらちらみながらみてたんですが、いやー今振り返ってみると全然わからない。。

それにしても今回の舞台、２時間２０分で休憩なしってのは長い！
途中、田邊ポールのシーン、よいシーンなんだけど間がめっちゃ長い。。。
いや、いいシーンなんですけどね。。

吉沢梨絵さんは私の中ではもうずっとソフィーなんですが、
この方キュートといいますか、なんか整ってますよね。。

で、終わってみて、うん、よかった！って思えるんだけど、リピートは微妙かも。
なんか消化しちゃった感じで。
ストーリーにおおきな盛り場があるというわけでもなく
（後半事件がおこりはしますが）、
キャッツの猫の紹介ってストーリーにちょっと似てるなと思ったりも。
ジェリクル舞踏会もまーいってみればオーディションみたいなもんだし。
でもキャッツはあの世界観にはまってしまって何度もリピートしてしまうんですよね。
マンカストラップ、グリドルボーン、ミストフェリーズ、ラムタムタガーに会いたい！みたいな。。。。
あーキャッツみたくなってしまった。。

千秋楽のカーテンコールは、とてもとても長かったです。
何度も何度もありました。
それぞれがペアで腕組んで帰って行く中、
田邊さんだけが舞台端にもたれかかってそれをじっと眺めてて、
最後に帽子をふりふりしながら舞台袖に消えてくっての、
あのカーテンコールまではいつもあったのかな。。

久々に四季の舞台をみて、毎週みにきたいなって思ってしまいました。

おすすめ度(1-10)→ 6.0
もう一度観にいきたいか→ 違うキャストでまたみてみたい

2005年3月5日(土) 12時開演
国立代々木競技場体育館 アリーナ R1列5番
「十戒」

昨日の魔笛に続き今日は十戒。
何がスペクタクルなのか、ストーリーは何なのか、
十戒ってなんだっけってな感じで事前知識０でいってきました。

１幕、スローペースな幕開け。
ううん、スペクタクルというから、
エリザベートのさらに豪華版みたいなのを期待してたんだけど、
そういう意味ではいまいちな出だし。
舞台は豪華にみえるかもしれないけど、
なんか工夫すべき部分を全部３面スクリーンの映像にゆだねちゃった感がある。
なんかこういう映像を多用したものって一発もののイメージがあるんですよね。
確かに海のシーンとか砂漠のシーンとかでうまく使ってるようにみえるけど、
なんか違和感がある。
あれのおかげで、安っぽい出し物にみえてしまうと思うんですよね。
舞台上から舞台を包み隠してしまう位ふってきたスモークはすごかったけど。。

あと、舞台がめっちゃ左右に広いので、字幕が舞台中央からみるととっても遠い。
これ、めっちゃ疲れるんですけど。。
舞台上方にスペースあいてるねんからあっこにすりゃいいのに。
ダンスや歌が舞台中央で繰り広げられる時、
字幕で重要なストーリーを表示していたりするんです。
で、字幕に目をむけるとダンスや歌手が目に入ってこないんですよね。
こりゃーどうかと思いますよ。
あと、左右の巨大スクリーンは微妙に見切れてるし。。

っと最初にマイナスポイントをいってしまいましたが、
このミュージカル、私、めっちゃ大好き！！

ストーリーはわかりやすい。
モーゼの十戒です。
愛というテーマも随所に盛り込まれてていい感じ。
でも一番いいのは歌とダンス。おすすめしたい一作品です。
Ｈな場面とか変にコミカルなシーンとかないし。
真面目でこうレベルの高い作品だと思います。

ちなみに私が一番気にいったのは、アンサンブルダンサーの中心にいる
髪をこう細かい三つ編み（ブレイズヘア？）にしてる女性（アンナイヴァシェフさん？）のダンス！
素晴らしかった！
一幕から、あの人のダンスいいなって思ってたんだけど、
とにかくダンスにキレがあって、歌口ずさみながらのりのりだったり、
お酒を飲んで酔っ払った感じのダンスをしたりしてて、
首の動きや手の動きなどすっごいきびきびしてて気持ちよかった。
この人のおかげで私このミュージカル好きになったといってもいいくらい。

彼女は最後の最後のカーテンコールで
男性ダンサーとペアでダンスを披露してくれると思うので、これからみる人は要チェック！

全体的には、１幕と２幕を比べると２幕が断然よかった。
最初の女性歌手達が次々と繰り出す美声とハーモニー。
特にミリアムがいい！（黄色い衣装きたモーゼの姉）。
音程の正確さと、その声質。きいてて気持ちよかったー。

その後のアンサンブルのダンスがこれまたキレがあっていい。
ちなみに十戒のダンサーはムキムキマンだらけです（好き♪）。
そしてモーゼがシナイ山に戻ってくるあたりまでの流れ、いいですねー。
満足度高しです。
ただ、ＰＡがしょぼい。
せっかくのモーゼとラムセスの掛け合いが音割れてました。めっちゃ残念。
エコーもかけすぎ。だきあう音が反響してましたから。

そして最後のカーテンコールよすぎ！
最初のカーテンコールの後、
モーゼが歌うカーテンコールがあって（この歌がまたいいんです！）
そこでモーゼが観客席に手招きしてみな立ち上がりなさい、
そして近寄ってきなさいというしぐさをすると、観客がぞろぞろと舞台へ・・・
ちょっと宗教っぽさを感じたけど（笑）、でもいいですねーなんかこう楽しい感じで。

で、その後最後のカーテンコールが最高。
最初に私が一番気にいった女性ダンサーが男性ダンサーとペアで踊りをみせてくれて、
その後に男性ダンサー達がさまざまなソロアクロバット技を披露。
これだけでも見応えがあるくらい。

私のポイントは１幕終了時は７点、二幕途中で８．５に、
二幕最後で９に、そしてカーテンコールで９．５になりました。
終わりよければ全てよし！
ただ残り０．５は、舞台装置、美術のしょぼさ、そしてＰＡの下手さですね。
あと、役柄の設定がいまいちわかりにくい気がしました。
モーゼのお兄さんを私は最後までお父さんと思ってたし、
モーゼのお姉さんは最後まで誰だって思ってましたから。。

もう一回みにいきたい。
でもこの作品、人によって好みわかれるのかも。
台詞がなく歌と字幕で進行していく感じとか、
あんまりメリハリもないし、拍手のポイントもつかみにくい。

拍手といえば、この会場、拍手を吸収しすぎ。
なんか全部すいとられていく感じで、
うーん、コンサートだったらいいけど舞台にはむかないのかも。

おすすめ度(1-10)→ 9.5
もう一度観にいきたいか→ 明日もみたいなー

2005年4月10日 (日) 17時開演
帝国劇場 1階P列32番
レミゼラブル

今回もオケピで譲っていただいていってきました。
最高～。何度でも観たい～。

最初出だしの山口さんの声が、あれ、ちょっといまいちって思ったんだけど、
いえいえ、そんなことはございません、最高でした。
惚れますねほんとに。
よい！よすぎる！
最後バルジャンがコゼットに手を握られながらファンテーヌに導かれて死んでしまうところ、
泣いてしまいましたです。。

マルシアファンテーヌ、剣持コゼット、坂本エポニーヌ、この組み合わせ、いいですね。
剣持さんは前に見た時にとっても好きになってしまったのですが
オペラ系の歌声だけど雰囲気が好きなんです。
エポニーヌはキャラがよい！最後エポニーヌが死んじゃうところがとっても悲しい。
なんでテナルディエ夫妻はでてこない！？
マルシアファンテーヌはところどころ発音が気になるんだけど、
でも最後ベッドのシーンで歌うところとかはじーんときてしまった。
この３人、高音が綺麗ですごく心に響く感じでとっても気持ちよかったです。

ジャベールの今さん。。
わ、若い。。。でもすごくよかった。とても素敵でございます。
ジャベールの思いもすごく伝わってきた。特に自殺のところとか。。

マリウスの泉見さん、かっこいいですねー。
歌にもう一つパワーが欲しいところだけど、でもかっこいい。
アンジョルラスの坂元さんも好演。
でも音域によって声の響きが全然違いますね。。なんだろう。。

子供達もとてもよかった。
アンサンブルも素晴らしい。
声、演技、やっぱりアンサンブルがいい舞台ってとっても素敵だと思います。
あ！あと１幕最初にでてきた牧師さん、よかったー。どなたでしょうか？

そして最高なのは森公美子。
この方は存在しているだけで面白い。
ってか、私の中ではテナルディエ夫人はこの人以外考えられなくなりました。
ぴったりすぎます。
じっとしていても、食べまくってても、歌ってても、しゃべってても、
目を動かしているだけでも、全てが楽しくてひきこまれます。
思わずくすって笑ってしまうくらい。。
他の人が中心のシーンでも、ずーっと森公美子を目でおっかけてました。

で、ただ一点残念だったのが佐藤正宏テナルディエ。
うーん、演技派の方らしいですが、最初の酒場のシーン、
歌唱力が全然だめで、演技的にも場の雰囲気がしらけてしまう感じ。。
観ている客としてものれません。。
あらら～って感じで。
ニ幕最後で踊りを再開するシーンでも。。。うーん。。。なんかしらけてしまう。。
愛嬌がありすぎるのか、くせの強い演技で目についてしまうのか、でかいのか。。。。
夫人に比べてテナルディエはちっこくて薄い感じの方がいいと思うんだけどな。。

あ、あと、なんかＰＡも少し気になるところが多く。。
ファンテーヌのシーンで変な音いっぱい入ってたり（あれって雑音ですよね・・）、
エコーをきかすきかせないの差がありすぎ。。。

でもこのレミゼラブル、ほんとに曲がよい。よすぎます。
しかも一曲だけじゃなくて、ほんとに全部いい曲。
２幕の最後の方、マリウスとコゼットのシーンから結婚式、エピローグへという部分、
めちゃめちゃめちゃめちゃ好きです。
最後に歌うエピローグのシーンとかほんとに感動的。
ついＣＤ買ってしまいました。今聴きながら書いてます。
しかもこのＣＤのキャストがめっちゃ私好みで。。。

ちなみにカーテンコール、今日はすごくて１０回くらいありました。
途中テナルディエ夫妻のあの曲で観客が一緒に手拍子で盛り上がるところ、
ほんとうに楽しい。
この瞬間この場にいれたことを神に感謝しますって思ってしまうくらい。

一番最後のカーテンコールでは、
山口さんがおじぎしては帰ろうとしておじぎしてはまた帰ろうとしてってのを繰り返し、
最後柱の陰にかくれたりかなりおちゃめなところを披露してくださり、
いやーほんとに満足度の高い舞台でした！

ちなみにレミゼの感想文を募集しているらしく、締切が４月１８日まで。
一等１００万円。二等１０万円。
私、お金よりも副賞は５月２１日の記念公演招待の方にとってもいきたい！
応募してみようかな。

おすすめ度(1-10)→ 9.2
もう一度観にいきたいか→ 明日も観たい

2005年5月25日(水) 19時30分開演
QUEENS THEATRE
LONDON A33 (20ポンド)
LES MISERABLE

友人達とわかれたのが19時で、
もう半額チケットのＴＫＴＳは閉まっていたので、クリーンズ劇場へ直行。
英語版レミゼは、１０周年のＤＶＤで観ていただけなんだけど、
歌の台詞とかも覚えていたのでめちゃ楽しみにしてました。
で、いざボックスオフィスで安いチケットないって聞くと、
あるよーということで２０ポンドの席を買いました。
２階左端。舞台端が見切れる席です。でも２階の最前列。
で、この劇場、帝国劇場に比べると
舞台が半分くらいしかないんじゃないだろうかと思うくらい狭い。ってか小さい。
ちょうど四季劇場秋位の大きさ。
私の席からは双眼鏡を全く使う必要なしに楽しめました。
しかも私の席のまわりは誰もいなかったので、まるでボックス席のような快適さでした。

まずはジャベールが素晴らしい。
声の太さ、大きさ、存在感、いやー一番よかったです。
次にファンティーヌとエポニーヌコンビ。
最後の二人のはもりは超超感動ものでした。
何回でも聴きたい！
特にファンティーヌは、綺麗で歌声もよくて演技もよくて最高でした！
また、酒場シーンで左端にいたカップルの女性役の人がめっちゃ気にいってしまい
（ヒンギスに似てる）、その後もずーっと注目してました。
目線と演技の存在感があって好きです。
アンサンブルの中にこういうちょっと注目したい人がいると
舞台を観る面白さって飛躍的に広がるんですよね
（アンサンブルの人っていろんな役をするし、
舞台端とかにいる時のしぐさとかみてると面白いです）。

演出は、日本のとは結構違ったりもして、
新鮮なところも多く英語でわからないところが多くくやしいと思いつつも、結構笑いました。
でもとにかく、歌がよかった。
特に女性陣。
うーん、もう一回。いえ、毎日観たいです。

ちなみにジャンバルジャンは少し弱い気がしました。
マリウスは、うーん、ちょっと田舎くさい。
コゼットは魅力がいまいちないけど声は高くて素敵。
あと、私の席からはオケピがよくみえたんだけど、
ギターの人はクロスワードパズルしてるし、ファゴットの人は本読んでるし、
ドラムの人は写真集みてました。
うーん、でも演奏はよかったです。

終わってから劇場から出ると。。。
リバプールリバプールという声があちこちから聞こえ。。。
プレミアムリーグかなんとかいうサッカーの試合でリバプールが優勝したそうですついさっき。
そういえば友人がこれをみるためにロンドンに残りたいといっていたなー。。

さて、明日から何を観ようかな。
一番観たいのは、Billy Elliot。
あと We'll rock you、メリーポピンズ、ウーマンインホワイトってとこかな。
一応これら全部みる予定です。。。

おすすめ度(1-10)→ 9.5
もう一度観にいきたいか→ 滞在中毎日観たい

2005年5月26日(木) 14時30分開演
VICTORIA PALACE
LONDON K26 (50ポンド 約1万円)
BILLY ELLIOT

すーばーらーしーーーーーい！
これぞミュージカル。
映画「リトルダンサー」の映画版なんだけど、リトルダンサー、超えてます。
ダンス、タップ、歌、アンサンブル、ストーリー、笑、涙、演出、美術、素晴らしい！
音楽はそれほど頭に残らないけど、
でもエンターテイメントとして楽しむにはこれ以上ないくらい最高の舞台だと思いました。

もう客席で観てるのが楽しくて楽しくて。
ストーリーは基本的にリトルダンサーと一緒なんだけど、
あの主人公の少年役のビリー（もちろん子供）が素晴らしい！
踊りまくり、タップしまくりでめちゃめちゃ感動しました。
しかもこのビリー、トリプルキャストなんですね。
ビリーの友人役のマイケルもトリプルキャストで、さすがロンドン、層が厚い。
いやー今日はマイケルにもやられました。
おもしろすぎ。
マイケルもまたタップうまくて、そして演技が最高♪

また、ダンスの先生役の役者さん、
この方がまた歌もいいしダンスもいいし演技もとっても面白くて涙も誘い、いいんです。
父親の方もいい味が出てるし。

そして全体のダンスシーンがほんとに、めっちゃめちゃ面白い。
子供ダンス教室の皆で羽を持って踊るシーンなどは会場大爆笑です！
警官の踊りや、舞台中央でバレエを練習している子供をはさんでの
警官と労働者の戦いのシーンなどは演出めちゃうまい。

おばあちゃんの台詞や、子供が帰り際にぱっとはきすてるようにいう台詞の意味がわかれば
さらにこの舞台が楽しめるのになーと思います。
あー台本が欲しい（売ってなかった）。

アンコールも大盛り上がりで、出演者全員でおばーちゃんも踊ったり、
お母さんも白鳥で頑張ったり、最後の最後まで楽しませてくれました。
会場も総立ちスタンディングオペレーション。

ほんと、これをもう一度観るためだけにロンドンにきてもいいと思える舞台でした。

おすすめ度(1-10)→ 9.9
もう一度観にいきたいか→ 台本全部覚えたい

2005年5月26日(木) 19時30分開演
THE PALACE THEATRE
LONDON F26 (25ポンド 約5000円)
THE WOMAN IN WHITE

まず美術や舞台装置が。。。
基本的にＣＧなんです。びっくりです。

舞台の上に大きく舞台を囲むように婉曲した壁があって、
そこに田園やら宮殿やら線路やら、それぞれのシーンごとの背景がうつるんです。
これが結構新鮮で面白いなとは思ったんだけど、
私はやっぱりアナログな美術セットの方がいいなー。
確かにＣＧの表現方法もすごく面白いんです。
本人達はその場にいるだけなんだけど、
ＣＧで階段の位置を動かすことで本当にのぼっているようにみえるし、
ＣＧの扉の位置と実際の壁の扉の位置が一致していて、
本当に扉を開いているようにみえるし。
最後列車が通り過ぎるシーンも迫力あったし。。

でも、登場人物は主に３人で、ミュージカルというよりはオペラに近いイメージ。
踊りもほとんどなく、ＡＬＷの音楽も、期待していたほどではなく。。。
なんか今まで作ったのを繋ぎあわせた感じなのではと思ってしまったほど。。

アンサンブルもほとんど出てこなくて、
この主役３人＋１人が物語を繰り広げるんだけど、
前半は結構英語も理解できたんだけど、
後半のちょっとなぞめいたところあたりで少しわからなくなり、
あれ、白衣の女は結局どうなったのー？ってところがいまだにわかりません。。。
白衣の女を読んだ人に聞いてみたい。。
金持ちのローラとそっくりなあの白衣の女は、
精神病院から抜け出して連れ戻されたということはなんとなくわかったのですが、
連れ戻された後はどうなったのでしょうか？

うーん、で、歌もなんかいまいちな気が。。
１幕はじまってからすぐ、「も、もしかしてつまらないかも」と思い始め、
まわりの反応も結構似たような感じで時計をちらちらみる人や、
２階席では退席する人もいたり、
終演後は誰もスタンディングオペレーションする人もおらず。。。
かなり力を入れて作ってロングランを狙っているようだけど、どうなんですかねー。

あと、ティンパニや太鼓のタイミングがずれてる気が。。
オケと歌のタイミングもずれてました。なんだかなー。。

太ったおっちゃんの鼠を使った演技は面白かったけど、
でもあのおっちゃんのシーンちょっと長すぎ。。。

というわけでビリーエリオットの印象が強すぎたせいでしょうか。。。。
全然面白くなかったです。

それにしても１日二本はやっぱりきつい。
ホテルに帰るとどっと疲れがでてしまい、そのままベッドに横たわって寝てしまいました。

おすすめ度(1-10)→ 1.2
もう一度観にいきたいか→ ストーリーを知ってから早送りで観たい

2005年5月27日 (金) 19時30分開演
PRINCE EDWARD THEATRE
LONDON C28 (49ポンド 約10000円)
MARY POPPINS

すごい、最高、感動、これぞミュージカル！
昨日みたビリーエリオットとはまた違った楽しさがあります！

これ、きっとロングラン公演になると思う。
（今年まだはじまって数ヶ月しかたってないらしい）
チムチムチェリー等の曲がいいし、子役も大活躍だし、なによりも主役のメアリーが超キュート！
オードリーヘップバーンみたい。

彼女が登場した瞬間、脳が衝撃でいっちゃうかと思いました。
その登場の仕方もまたいいんですよ。
紙吹雪に目を奪われた瞬間に。。あれ！いつの間に！みたいな。

この舞台、美術がすーーんばらしい。
これほどよくできたセットはみたことがないです。
一家の住む家が、１階、２階、屋根上と見事に層になっていて、
かと思うと、屋外のシーンにぱっと移り変わったり。。

また、凧揚げのシーンなんてほんとに凧が飛んでいるよう。
ビートが天井を歩くシーンやメアリーが空を飛ぶシーンも本当に自然。
やっぱり昨日みた Woman in white のフルＣＧよりも、
今日のメアリーポピンズのこうした美術の方がだいすき！

ただ、主人公のメアリーポピンズとビートが素晴らしすぎるということもあるんだけど、
一家の父と母がうーん、特に父役の人の歌が。。。演技も。。。△。
子役はいい感じでした。

でもほんとストーリーもわかりやすいし、音楽もとても親しみやすい。
カーテンコールでのあの曲、とりはだものです。
観客席は最後総立ちでスタンディングオペレーションでした！

おすすめ度(1-10)→ 10.0
もう一度観にいきたいか→ 帰国をずらしてでももう一度観たい

2005年6月23日 (木) 19時開演
パルコ劇場 1階E列29番　9,000円
ヘドウィグアンドアングリーインチ

す、すごいです。三上博史最高～。
先週職場の同僚が観にいって超超お薦めといっていたので、
今日は一緒にいってきました。
というわけで、事前の期待度はかなり高かったのですが、いやー、大満足♪

まず、最初はじまってすぐあたりで、バンドの演奏がはじまると、
はじまったと同時くらいに観客席の人達がどばっと立つではありませんか！
私もつられてたってしまいました。
で、みんなのりのり。ってか、楽しいぞこれは。
なんかコンサートっぽいのりがかなり入ってます。まさにロックミュージカル。

舞台の進行自体が、三上扮するオカマのヘドウィグが、
ライブ会場で客席に向って語るというストーリー進行なので、
私もそのライブ会場にいるような雰囲気になっていてとても入り込めました。
ヘドウィグのライブを堪能したって感じです。

出演者は、ヘドウィグと舞台上のバンドのみなんだけど、
三上博史の演技がほんと最高なのです。
アドリブあり、客席との対話あり、下ネタ満載（結構ストレートです。笑えます）、
おーもーしーろーい。

前半はのりのりシーンが２回くらいあって、
後半はちょっと語りや見せ場がある感じで、最後にどかーんとくる感じですね。
構成もよくできてるなと思いました。
いや、それにしても、ほんと三上博史さんすごいです。

ちなみにタイトルのアングリーインチって観劇前はなんやねんって思ってたんですが、
ははは、おもろい。そういう意味だったんだなーって。
あと、バンドメンバーの右側にいたギタリストさん、
最後の曲めちゃめちゃかっこよかった。。
レンタルビデオが貸出中だったので、
事前に映画をみれなかったのでぜひ映画版もみてみたいと思います。

おすすめ度(1-10)→ 9.0
もう一度観にいきたいか→ ZEPPもいきたい。。

2005年7月24日 (日) 13時開演
関内ホール　1階19列1番
音楽座ミュージカル
「21C:マドモアゼル モーツァルト」

私にとっては初の音楽座。
場所は横浜関内の関内ホール。
舞台はあまり奥行きがない感じなんだけど、その割には客席数が多すぎる気が。。

モーツァルト、ほとんど予習していかなかったんだけど、
いやー、よかったです！
主演の新妻聖子さん、最高～。
私の中ではレミゼのエポニーヌですが、この方の声好きなんですよね。
今日はもう出演者の中ではだんとつの歌唱力、そして素晴らしい演技力でした。
彼女のパフォーマンスをみれただけでもいってよかった。

モーツァルトは女だった？　という大胆な設定ですが、
この女なんだけど男役をこなすという主役をほんとに見事に演じられてるんです。
コミカルさも最高～。

プレビュー公演ということもあってか、お客さんの拍手や笑は少なかったんですが、
心から拍手を送りたいです。

一方、まわりの脇役人の歌唱力がちょっと物足りない感じ。
新妻さんの歌唱力がずば抜けてる感がありましたから。。
特に１幕では、コンスタンツェ役の女性の低音部の声がかなり気になりました。
高音部の声と低音部の声にあれだけ差があるとちょっと聞いててもつらい。。
でも演技はよかったです。他は、サリエリ役の方は、個人的にキャラが好き♪
あとは、シカネーダのシーンはよかったですねー。
あぁいうダンスを全面に出した演出、とても好きです。
また、魔笛のシーンは、魔笛のストーリーをコンパクトにうまーくまとめてて、
みてて面白かったです。
一方前半の全体アンサンブルは、
うーん、なんかものたりない感じで、いまいち印象にも残らず。。。

やっぱり最初のシーンって大事だと思うんですよね。
今まで私がうちのめされたミュージカルって全部最初がいいんです。
今回のモーツァルトは、いまだに最初のシーンの位置づけがよくわからない。。
あのプロローグ、もう一度みたら意味わかるのだろうか。

また、美術が地球を模したオブジェしかでてこなかったり、
意味わかんない機関銃とかの音響がやたら登場したりで、
ちょっと興ざめ的なシーンもあったんだけど、
とはいえ、ストーリーは好きですし、
ほんとに主演の新妻さんがよかったので、満足度高かったですー。

おすすめ度(1-10)→ 8.5
もう一度観にいきたいか→ もっと前で再度観たい

2005年8月26日 (日) 13時開演
アイピット目白
One on One
「MONO」

小劇場系の演劇ってよくあるけど、小劇場系のミュージカルってどんなんだろう、
と思いながらてくてくと目白までいってきたのですが・・・

よかったですー！　ってか、かなりよかった。
唯一のマイナスポイントは、休憩がなくお尻が痛かったこと位。

出だしから、わおー、出演者が美男美女。しかも歌なかなかうまい。。。。
修理屋の店主の岡田さん、いい味出してます。
イメージ的にはダークエンジェルのローガンみたいな感じ。よかった。
また、前に「穴を食べる」を観にいった時にでていた下中裕子さん
も出演されていたのですが、超面白い！うーん、かなりナイスなキャラです。
アンドロイド派遣の事務対応のところとかかなり好き。何回でも観たい。

ストーリーもよくできてるし、出演者全員に役柄がちゃんとあって、
ストーリーにちゃんと絡んできて、役者さんも皆個性的なので、
とても楽しめます。お気に入りの役者さんが誰か必ずみつかるって感じの舞台。
いいですよねーそういう舞台。

私が今日注目したのは、下平さんと２８３（つばさ）役の藤田佳奈さん。
２８３さん、演技も不思議感あっていいんですが、それ以上に声が好き。
アンサンブルの時のコーラスは、この方の高音の美しさ（というか私好み）のおかげで、
かーなーりーいい感じで聞き惚れておりました。
あ、あとハヤト役の高橋倫平さん。フットワークが軽くて、それでいてとても存在感あって、
なんか登場すると風がさーっていくようなさわやかな感じ。
そうそう、この舞台、美術的な小物の使い方もすごく好き。うまいわー。

で、皆さん、歌もちゃんと歌われていて、私がちょと謎だったのは、
マイクどうしてたんだろうなーという点。別に体につけてないし、
でも役者さんによってエコー効果があったりなかったり。。。どうやってるんでしょう。。

終わり方もよかった。いろんな世界の色に変わるランプ。いい、よいですー。
次回公演も観にいきたい、そんな舞台でした。 DVD買おうかな。１８００円。安いし。

おすすめ度(1-10)→ 8.5
もう一度観にいきたいか→ 椅子が快適だったら夜も観たかった

2005年9月27日(火) 18時開演
牛込箪笥区民ホール
早大オムニバス

先月MONOを観にいった時に教えてもらった今回の公演。
早稲田の学生によるミュージカル。
現役学生の舞台を観にいくのは実は初めて。
四季で観たことはあるけど、あれをどう演じどう歌うのかなーと思っていましたが。。

いやー、素晴らしい！ 大阪で観た劇団四季の時よりも印象深いアイーダでした。

アイーダ役＆演出の三森さん、素晴らしかったです。
特にあの歌声がいい・・・
アムネリスは私的にはかなりはまり役。
前半と後半であの印象の違い、衝撃的で新鮮でした。

また脇役陣もしっかりしてるし、アンサンブルも楽しい♪
ほぼ全員がでてくるシーンとか、すごい迫力！
「お洒落は私の切り札」のシーンなんて、ほんと何回も観たい。。
そして美術、衣装、照明などの裏方さんが、
なんかいい仕事してますねって感じ。

ラダメスは、ちょっと高音とかの歌声につらいところがあったけど、
最後のフォーッ！で私はファンになりました！

最後のカーテンコールの演出(?)、あれ、とてもいい。
今までみてきたカーテンコールの中で一番楽しかったかも。

ちょっと残念だったのはＰＡかな。。
音楽が大きすぎて台詞が全然聞こえなかったり、
せっかくの綺麗な歌声が大きくなると全部音割れてたり。。。
特に後半は結構聴きづらかった。。

とはいえ！いい！なんか若くて元気で飛び跳ねてる感もいいし、
それでいて落ち着きもあって、次回公演もぜひみてみたいです。
しかも今回の公演、入場無料なんですよねー。
満員で立ち見もかなりいらっしゃったようです。

おすすめ度(1-10)→ 8.5
もう一度観にいきたいか→ １２月も観にいきます！

2005年12月15日 (木) 18時開演
新宿　四谷区民ホール
「早大オムニバス FAME」

７時から新宿で用事があったんだけど、その１時間前に
早大オムニバスのFAMEの公演があるのでという
メールをいただき、お、じゃぁ前半だけでも観ようかな
と思っていってきました。

途中道に迷ったため、少し遅れて到着。
演目は「FAME」。FAME 自体は観た事がなかったので
初FAME。前に観たアイーダがよかったから、今回はどんな
んだろうなーと思っていたんですが、
（前半しか観れなかったけど）面白かった！

前のアイーダでもそうでしたが、個性的な人が多いんですよね。
前のアイーダでも出ていたメレブ役の方、いい！
そして、声的にはニックの相方の女性。あの声質好きなのです。
そう、声質って傾向ってありますよね。私が好きな声は四季だと
井上ちえさん、東宝系だと高橋由美子さんとか好きなんですが、
なんか脳が快適になる感じで気持ちいいです。四季の佐川さん
（男ですが）の低い声、あの声もかなりひかれますねー。

あと、アンサンブルがいいんですよねー。音や歌はまだまだ
荒削りなところがあるんだけど、若さのパワーというか、
全然飽きさせない何かにあふれてて、見ててとても楽しい。

アイーダの時のラダメスやメレブや黒いダンサーの方たちも
出てるのがすぐわかりました。公演が平日２日だけなので、
なかなか観れないけど、でも次回公演もまたいってみたいと
思います。しかも無料なんですよ。いい！

ちなみにその後半をなぜみなかったかといいますと
（正直なところ、舞台の後半も観たかったのでかなり迷った・・）、
予約してあったセミナー「ALWAYS 三丁目の夕日の
現場はこう作った編」というのに参加するためだったのですが、
これがまた参加してよかったです。ＶＦＸディレクターの方と
プロデューサと監督さんのトークだったんですが、監督さん
のお話がとても興味深く、いろいろ考えさせられました。
この映画、先週みて５回も涙してしまったのですが、
いい味出してるのです。で、セットとかどうしてるのか、
とーっても気になってたんですが、あの街のセットはミニチュアを
ベースにして、建物や遠くの人物はほとんどがＣＧ。
そして都電もＣＧというのはびっくり！
しかも公式ガイドブックをいただいちゃいました。
原作の漫画はあまり好きじゃないけど、映画は◎です！

2006年01月28日（土） 12時開演
２階Ｂ列４４番＠日生劇場
「ベガーズオペラ」

出演者陣にとてもひかれていたものの、
なんとなく、興味がもてなかった演目。
たまたま前日にオケピで直前に譲っていただけることに
なり、本日観て参りました。

ひとりひとりの役者さんは素晴らしい！
役者さんは、内野さんはいいですね！素晴らしい演技。
コミカルさもいい感じ！
森クミさんは最高ですね。この方は天才だと思います。大好きです！
笹本さん島田さんペアは素晴らしかった！二重唱とかも最高！
（ちょとアンサンブルの歌声が大きすぎるところもあったけど）

ただ、この劇中劇が結構バタバタした感じなので、
落ち着いて歌や演技を楽しめないってのが、
ちょっと残念でした。島田歌穂さんの
歌はもっと落ち着いて聴きたい。この舞台、ちょと
叫んだりする系の歌が多かった気がします。

あとは、
ううむ。うううううむ。ううううううううううううううううむ。
以下ネガティブコメントです。まだ観てない方は
読まないで下さいねー。

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１７２７年に初演され、世界最初のミュージカルと
いわれている作品であることや、もろもろの背景を把握
していたら、また違ったような気もしますが、今回は
内容に関する事前知識「０」で挑みました。その感想でーす。
（気を悪くしてしまった方がいたらごめんなさい・・・読まないで・・）

まず、私の中でなんかなんとなく雰囲気と
終わったあとの印象が、ミュージカルキャバレー
にちょっとだぶる。台詞のひとつひとつは面白かったりも
するんだけど、全体的なストーリー展開や内容に
面白みがあまりなく、かといって笑い転げる舞台でもない。
そして出だしもかなり地味。踊りも少ないし、
ストーリーも単純そうなわりには把握しづらい。
風刺がきいてたり、舞台に独特の重さ暗さがあるんだけど、
劇中劇ってなんか陶酔できなくて、舞台に入り込めない。。
最後の終わり方も。。。そして音楽がまったく頭に残らない。。
私の中で今日一番頭に残った音楽が、カーテンコールの
最後で橋本さんが一言口づさんだ「最後のーダンスをー」ですから・・
観客席をうろちょろする演出とか。。ＣＡＴＳやエリザベートみたいに
ちょこっと観客とやりとりがあるのはいいと思うんですが、
ここまでやりすぎると、逆に観客に媚うってるように感じられて。。
ちょっとひねくれてますね私・・・

ちなみに観客とのやりとりが超楽しかったのは
ブロードウェイでみた THE BOY FROM OZの
HUGH JACKMAN。あれはすさまじかったです。

ちょっと横道にそれましたが、でも幕前や
幕間に観客とやりとりがあると、休憩時間も
楽しめるし、いいんですけどね。

そして最大の問題は、長すぎる。３時間半。
休憩２回。しかもですね、なんか１幕と２幕で
出てくる役者さんががらっと変わるんですが、
逆にいうと１幕の間では出てくる役者がほとんど固定。
ほとんど３人だけ。この３人のシーンが長すぎる。。。
めちゃめちゃ長い。。時間の経過を感じる舞台って
やっぱりどうかなーと・・・

カーテンコールは楽しかったです。ただ、客を
舞台上に上げて、最後に一緒に踊るってのは、ちょっと
興醒めしてしまう点はあります。。。やるならもうちょっと
他の客も楽しめるように考えてほしかったなーと。。
でもやっぱり舞台には陶酔したい。劇中劇やこうした観客を
絡めた演出には陶酔できなかったです・・３時間半、長かった・・・

でも、観て損したとは思わなくて、こういう舞台も
あるんだなーという感じで、そういう意味では観れて
よかったです。

次はレミゼが観たい。。

おまけ：
　先輩のブログで紹介されてた「中村屋」　。
　合の手が笑えます（笑）

2006年2月25日(土)
２階Ｈ列３５番＠日生劇場
「屋根の上のヴァイオリン弾き」

週末何か観ようかなぁと思ってオケピをぴこぴこ
みてたら、Ａ席のチケットが出てたので開演前手渡し
で譲っていただいて、観てきました。

屋根の上のヴァイオリン弾き、今まであまり興味が
もてなくて、みてこなかったんですが、市村さん、
吉野さん、そして剣持さんが出てるということで
今回は興味もってたんですよね。

さて。感想をば。

市村さん、めっちゃよかった！　安定感、
そしてシリアスなシーンでもそれをぶちこわさない感じ
の適度で絶妙なコミカルさ。
かなり惹きつけられました。神と話す時、二階下手の
方をいつもみはるんですが、これは２階下手に座りたい
と思いましたね！！　浅芽さんとのやりとりもいいっ！

そして、吉野さん、この方の存在感、好きなんですよねー。
私の中ではシカネーダなんですが、あの声がすきです。

剣持さんは、レミゼのコゼットの時ファンになったんですが、今回は
ちょっと歌声に元気がなったかな。。声質はとても好きなんですが。

その他の役者さん、アンサンブルの方たちも、いい感じで
落ち着いて、楽しく観れました。

ただ、曲がいまいち頭に残らないのと、いまいち好きになれない曲
（しきたりーの曲とか）とか、ミュージカルの歌唱的なところ
よりも演技的なところに重きがおかれてるのかなーと思ったり。

あとは、設定にちょっと無理がないかと。。長女の匠さん、
んー、二十歳前というのは・・・　ちなみに三女のチャヴァ、なんで
ロシア人に本貸してもらう時に、仕立て屋モーテルの家の中にいたのでしょうか？？
そこが理解できなかったので、ん？あれは誰やねんって思ってしまった・・

この演目、ユダヤ人迫害という結構シリアスなテーマなんですよね。
最後の終わり方も。。。　なんだけど、どよーんとした暗さだけが残る
みたいな感じではなく、ユダヤ人達の絆の強さや家族愛
がとても伝わってきていろいろと考えさせられたりもしました。

ちなみに屋根の上のヴァイオリン弾きというこのタイトル、
安定感のない屋根の上でヴァイオリンを弾く・・つまり、迫害を受けて
安住の地がないユダヤ人の受難を例えたものだそうです。

席は２階後方でしたが、雰囲気は十分楽しめました。
またみたいかも。曲がもーちょっとよければなー・・・

2006年4月8日（土） 12:00
Ｆ列９番（舞台横最前列）＠青山円形劇場
DOWNTOWN FOLLIES vol.4

島田歌穂さん、す、すごい！
演技も歌もほんとに魅せられました。
数多くの引き出しをもってはりますねー！
声、演技、表現力、ほんと多彩♪

舞台最初の出だしでは、う、これって
もしかしてリピータorコアなファン向けの舞台？って
ちょっと思ってしまったんだけど、
「ホンマミーア」からはまってしまいました。
いい、いいですホンマミーア。もう一度観たい。

吉野さん、かっこええー。
私の近くに座っていた女の子をさらっていったシーン
もすごくダイナミックで笑いました。演出もうまい。
玉野さんのタップも見事！北村さんキャラも面白いー。

島田さんの小学生、世界中のメドレーのコント、いいわー、
もういっぺんみたい。

オケピの人もうまかった。バイオリンとか。

もう一度観たいです。いいっ！

2006年6月17日（土）12:00
１階Ｍ列４番 @ 帝国劇場
ミー＆マイガール

楽しかった♪
ちょっとハイテンションです♪
以下ネタばれ含みます。ご注意を。

開演前から、階段のところでパフォーマンス。
そして席につくと、なんとオケピがた、高い。
あれじゃぁ１列目の人みえへんのでは・・
と思ってたら、最初の曲で盛り上がった後、
ずずずっと降りていくではあーりませんか。
おおおお！　しかも指揮者の塩田さんののりが
めっちゃ面白い。こういう楽しそうに弾くオケピっていい♪

主演の二人、井上芳雄君と笹本玲奈さん、素晴らしいっ！
井上君はルドルフやモーツァルトの時とはぜんっぜんちがって、
最初登場してきた時から、おっこれは楽しめそうだっと思えました♪
そして笹本さんがこれまた、演技、衣装、そして歌声、
素晴らしかった。彼女は今後の活躍がめちゃめちゃ楽しみですね。
最後のドレスシーンではまた全然イメージ変わってびっくり。

純名りささんは、イメージと全然違って新鮮でした。
そして私的ヒットは涼風真世さん！声の変化、演技、
歌声、すばらしー。ファンになりましたです。
村井国夫さんはさすがですねー。決めるところは
きめ、おちゃらけるところはとってもかわいくおどけたりして
男としても惹かれます♪

パンフレット見てて、おっと思ったのは、中村友利子さん。
この方、夢醒めみまくってた時に先輩が彼女の大ファン
だったこともあり覚えてました。二幕舞台中央で踊ってた子だろうか。。

そしてアンサンブル大好きな私としては、１幕のあの
キッチンのシーンとか、とても好き♪　アンサンブルの人達
が一同にでてきて、いろんな表情で、一緒に踊るシーン、
大好きなんですよねー。で、パンフレットみてふと思ったんですが、
振り付けの方、ダウンタウンフォーリーズに出てた玉野さんなんですね。おおお。

１幕最後のランベスウォーク、これ、
めっちゃ楽しいですね。客席にどんどん降りてきて、
客席を巻き込んでの大パーティ。こういう客席への
降り方、とてもいいですー！ほんとに楽しかった。
カーテンコールの時なんて客席もほぼ全員総立ちでした。

ただ、最後の終わり方は、ん？なに、ここで幕？
って思ったんだけど、その後のカーテンコールで、
なるほど、これがあるから、あぁいう終わり方なのかなと。
でも、やっぱりそれにしても、あそこで幕ってのはあまりにも
唐突なのでは・・・

楽しくって、幸せにしてくれるミュージカルでした♪
曲自体がいいとかいうよりも、「のり」が楽しくて、
あの劇場にいた人だけが味わえる生の楽しさ
を実感できる舞台でした♪　
終わらないでーっと思う舞台ってとても素敵です。
もういっぺんみたいな。

2006年7月31日(月) 13:30
1階O列3番@帝国劇場
ダンスオブヴァンパイア

ついに、やっとこさ、観てきました！
平日、しかも月曜マチネとあって、
男性の姿はまったく見えず。。
トイレですれ違った人くらいでした。

以下、ネタばれ含みますので観てない人は
みないで下さいませ。。

一幕が終わった時には、消化不良感が高かった
のですが、二幕では個々の演技や歌を楽しめるようになり、
最後も終わり方がいまいちよくわからないと思う暇なく
ヴァンパイア達のダンスからカーテンコールに
がんがん展開するあたり、結果的に満足
させられちゃいました。うまいなぁ。。。

役者さんはほんとに素晴らしい。

まず、市村さん。さりげないしぐさが最高です♪
台詞も一番聞き取りやすかった。剣持さんは、部分的に
声がかすれるのが残念だったんですが、あれってもしかして
ＰＡ的な問題なのかな。
入浴シーンは、男性としては双眼鏡を覗いてると
ちょっといけないことをしてる気になり裸眼で見てました。
浦井君は、あの役があってるなって感じで
市村さんとのコンビ、よかったです。
山口さんはさすがの存在感。ただ声にエコーが
かかりすぎで、時々割れてて音量が大きすぎなのが残念でした。

絶賛は、ヴァンパイアの息子ヘルベルトの吉野圭吾さん！
やっぱ好きですこの方。多彩すぎます。
声がいつもとちょっと違うように思えたので、
最初吉野さんってわかりませんでした。

そして、召使（？）クコールの駒田さん、最高です！
これ、すごい演技力だと思いました。
台詞や歌がほとんどないのが残念なくらい。
でも休憩中にレミゼ少し歌ってくれてました♪

ただ、サラのお父さん役の佐藤正宏氏、
この方、レミゼの時も思ったんですが、
歌がひどすぎます。。。あと演技も個人的に苦手・・・

また、一幕の最初のアンサンブルのシーンは
ともに台詞がとっても聞き取りにくい。。。
また、ＰＡのせいか、台詞や歌声が割れたり
響きすぎたり・・・うーん。二幕の夢のシーン（？）も
音響がひどすぎて耳が痛かったです。

でも、おすすめかといわれれば、そこは微妙だけど、
また観てもいいかなと思える作品でした♪

2006年10月7日（土） 19:00
1階18列3番 @ シアター千住
ミュージカル座「トラブル・ショー」

めっちゃ楽しかった！久々に笑いすぎて涙出ました♪
隣や前のおばちゃん達もつっこみしながら大笑いしたはりました。

１幕あっての２幕なんですが、もうあのマッチシーン最高！
１幕はじっくりみて、２幕は１幕でためてた分大爆発みたいなそんな感じ。
やっぱミュージカルって、こう笑って楽しくさせてくれる演目っていいー。

登場する役者さんの数も多いんだけど、みな歌がめっちゃいい！！しかもいろんな声質があって、
きっとお気にいりの声をみつけられるはず。音楽もいいんですよね。私は十字架（？）の前で
歌ってた女性の方の声がとても好き。アンサンブルのダンスとかの振り付けもいいし、
役者さんがみんな役柄にあった雰囲気を出しててどのシーンも楽しく観れます。

また、公演の舞台裏のいろんなミニストーリーもよくできてて楽しめます。
楽屋での話、なんで脚本家になったかの話、芸能界事情、裏方事情、トラブルの話・・・
なんか一緒に舞台袖にいるような感覚で、特に二幕はあっという間でした。
照明も新鮮でした。客席にもぴかーってきたりして、まわりの
おばちゃんはパンフレットで目を覆ってましたが・・

１９時にはじまって終わったのが２１時４５分だったんだけど、
たーっぷり楽しめます。逆にいうと内容たっぷりで体力使っちゃう位。
休憩時間が２０分あって、私はデパ地下にプリンチェックしにいっちゃった
んですが、帰ってきたら、ロビーに劇中用語コーナーとかあって、しまった、
こっちみとくべきだったと後悔。二幕後半は、途中で帰る人がちらほら
いたのは、やっぱり時間が遅いからかな。

でも千住シアター、観やすい。１８列目で、一幕は時々双眼鏡でみてたけど、
二幕は、ほとんど裸眼で観てました。開演前や休憩時間にデパ地下に
いけたりして、こういう劇場もいいですね。

次回公演もぜひいってみたい♪

2006年12月5日（火） 12:30
1階Ｐ列２５番＠帝国劇場
マリー・アントワネット

観てきました、ＭＡ♪
とても豪華なキャスト陣に感動の第一幕。
ニ幕、お、重い。。。ずしーん・・・・・

事前に聞いていた情報を全てリセットして、
無の状態で観劇に挑みましたが、出だし、
いいですねー。好きですこういう出だしも。

豪華さはないけど、オペラでよくみるような感じのセット、
シンプルかつ壮大さを感じるセットもいいですねー。光の演出も素敵。

そして音楽がまたいい。頭に残らないけど、曲が素敵。
休憩時間に流れてる曲とか、つい立ち止まっちゃう位。
ＣＤを買いたいと思って売店いったら、売る予定もないと。。えー・・

以下、ちょっとネタばれあるかも。。

１幕は、笹本さんの勢いと演技、表情、そして歌にはまり、
ぐいぐいとひっぱられ、キャストの豪華さと音楽のよさ、
コミカルさも随所にちりばめた内容に、かなり満足度高かったです。
老けた赤頭巾（でしたっけ）、あれ、かなりうけてその後もロアン大司教
が登場するたびに、私の頬はゆるみっぱなし。。

プログラム買う予定なかったのでかばんもっていかなかったんですが、
幕間にプログラム、買ってしまいました。。首飾り事件のことを読みたく
なったのと、３人の男性（ボーマルシェ、オルレアン公、カリオストロ）
の役どころと位置づけが一幕ではいまいちわからなかったので。。
（読んだ後もカリオストロとボーマルシェはいまいち位置づけがわからないけど・・・）

で、２幕。どんどん重くなっていきますね。。。そして最後ずどーん。。
あれは・・・・あれはどうなんですかね。。仕方ないのか。。でもあれで終わると・・
しかもそのままカーテンコールってのは・・・　

キャストは豪華すぎ。アンサンブルもみたことのある顔の人がかなり。。
ボーマルシェ、オルレアン公、カリオストロの３人は全員色が黒っぽいけど
それぞれに存在感あるし、ルイ１６世の石川さんは、ニ幕では涙がぽろっと
こぼれてて、なんか台詞がすごく伝わってきて、今回お気に入りＢＥＳＴ３。
フェルセンの井上君はさすがの安定感だ。涼風さんといきなりブチューと
キスしたのにはびっくりしましたが。。。子供いるのに。。。
涼風さんはすごかった。一幕のキャラも好きだけど、ニ幕の変わりようも見事。
そして高音部の歌声は素敵♪　笹本さんは、一幕はめちゃめちゃよくて
すごく勢いあったんだけど、二幕はなんか落ち着いた感じになってますね。

ボーマルシェの山路さんのつぶやきみたいなシーンは、お口直しみたいな
感じになって、またつぶやきから舞台に戻るタイミングが見事だったので、
あのシーンは好きだなぁ。。

一方、衣装で特に気にいったのがオルレアン公の衣装と化粧。
最初高嶋さんって気づかなかった。。それ以外にも、ＭＡは
全体的に舞台がシンプルな分衣装が凝ってていい♪

それにしても場面転換がかなり多いですね。ストーリーは確かに大きく
筋があると思うけど、描き方がすごくちょこまかしてる感じで、これは
これでどんどん展開してくので飽きないけど、もうちょっと深くつっこんで
ほしいなぁというところも多い（これは事前に聞いてた感想にかなり納得）。

また、ニ幕では拍手しない方がいいなぁみたいなシーンも多く、
最後のカーテンコールでも出演者の皆様、全然笑わず。
で、オケピの演奏中客席がみんな着席してたので、お？と
思ってたら演奏終了後にもカーテンコール＆客席スタンディング。
ここでは一部役者さんは手をふったりするも、涼風さんとかは笑わず。
最後までそういう演出なんですかね。。。最後の印象が一番強いので、なんか
どよーんとした気持ちになってしまう。。なんかＭＡはちょっと後味がよくないなぁ。。
でも嫌いじゃない。もう一度観たい。でもギロチンの血はリアルすぎて嫌だ。。。

あと、細かいことだけど、一幕でオルレアン公（かな？）が椅子をけって
椅子が横に飛んでいくシーンで、紐でひっぱってるのが丸見えなのは、
かなりひいてしまいました。。

ニ幕は、二階席で観ると民衆の視点にたてるのでいいと
おっしゃってた方がいたのですが、なるほど、そうかも。
次は二階で新妻さんのマルグリッドを観にいきたいです。

2006年12月24日(日) 17:30
マリー・アントワネット　前楽
２階Ｅ列４２番 @ 帝国劇場

おけぴで譲っていただきまして、いってまいりました♪
２階席＆初新妻さんしかも新妻さん千秋楽。

いいっ。よかったです！　
新妻さん、歌声がめっちゃ心に響いてきました。ＣＤ買いたい。。

観たかった２階席。この２階席、二幕の裁判のシーンとか
刑場のシーンとかは、まるで舞台上の民衆と同じような
目線位置になるんですよね。群集心理を感じつつ、
自分はこういう時どう行動するんだろうなどと考えながらみてました。

キャストの豪華さはほんとーにすごいですね。おいしすぎだーと。
涼風さんはお見事。演技歌声表情、そしてあの見開いた目。
彼女が軸となって、マルグリットやフェルセンやルイ１６世の演技が
より光ってる感じがします。
今日特にいいなーと思って注目してたのはアニエスの土居裕子さんの歌声と
ロアン大司教の林アキラさんの声と演技。アンサンブル陣も豪華。
しかも指揮も塩田さん、この方みてるだけでも面白いです。

そして今日のカーテンコール、最後のオケピの演奏の後、
涼風さん、マリーアントワネットの衣装で再登場！いい！
そうですよ、やっぱエリザベートみたいに観客はこれを期待
してたと思うんですよね。しかも涼風さん笑顔だし。
その後は、今日が千秋楽の子役３人がかわいくおじぎの後、
新妻さんの千秋楽ということで、新妻さんからご挨拶。４月にまた行こ♪

メロディーが頭に残らないんだけど、旋律は綺麗なんですよねー。
歌も結構響いてくる。。んだけど、あのシーンの誰の曲！
みたいな印象が薄いのはなんでだろう。。どのシーンもなんか
ちょこちょこみたいな感じなので、
もう少しじっくり聴かせてくれる歌があったら違うのかも。
あ、でもアニエスの歌はしっかり頭に残ってます♪ＣＤほしいー。

ちなみに、今回３０分ほど遅れて到着したのですが、
列のど真ん中だったので１幕はドアの傍で立って観劇したんです。
これ正解でした。１幕、なんと、私の持ってる
チケットの席に誰か座ってはったようで休憩時間行ったら
マフラーが置いてありました。
隣の席の人に聞いたら若い女性だったと。。
１幕、もし強引に分け入って入ったらややこしい事態になってたなぁ。。

ただ、休憩時間、待てどもその子はこず。。。
２幕はマフラーを抱えて観劇。
その子はどこにいったのかなぁと思ってたら終演後
すみません、１幕は席間違えてましてといってやってきました。
間違えてあそこに座ることはありえないと思うんだけど、
自分のチケットじゃない席に座ったらいかんとですよね。
こうして時々、途中で席移動しはる人をみるけど、
まわりのお客さんにも迷惑かかりますからね。。やめましょうね♪

2007年1月20日(土) 17:30
スウィーニートッド
２階Ｄ列４６番＠日生劇場

おおおお、日生にオケピがある。
日生でオケピを見るのはじめてかも。
２階席なのでオケピの中が丸見えでした。

ストーリーはなかなか重い話なんだけど、
２幕は各役者さんたちの熱演が光っててよかった。
ソニンさん、大熱演ですね。武田真治さんも役柄に
はまってました。市村さんはさすがですねー。
細かな演技や、台詞の間とかが絶妙。そして
カーテンコールで、重いストーリー展開を少し
ふわっと持ち上げて帰してくれる心遣いもなかなか。

という感じで観終わったら、なかなかしっかりした舞台
だったって感じですが、１幕を観終わった時の感想は
「う、うたが・・・」。

メインキャストの方たちの歌が・・・・・
ちょっと難解で歌いずらそうな曲だとは思いますが、
ソロの歌は聞いてるこっちが緊張しちゃうくらいで。。。
大竹しのぶさんのあの長い歌も、
全部普通の台詞でいってほしかった。
（一方でアンサンブルの方たちの歌声はしっかりしてはりました）

でも２幕はそんな歌をはねとばす熱演でよかったです。

にしても今日はやっぱり「音」「歌」がなぁ。
オケピの音も大きすぎて、台詞が聞こえないときがかなり多く。
メインキャストの方も声がソフトな方たちばかりでしたし。
あと、笛みたいなピューって音がやたら大きく高くて耳についた。
曲は印象的だったけど、「スウィーニートッド」の歌以外は、
曲に日本語の歌詞がうまくのってない気がしたし。。

最後に一言。
今日のキャストだとミュージカルじゃなくてストレートプレイで観たい。

2007年1月27日(土) 18:30
ミュージカル座　月組　「スウィングボーイズ」
１階Ｔ列１２番 @ 東京芸術劇場中ホール

すごい、なんかとっても新鮮な舞台でした。
実際に演じている役者さんたちが、ジャズバンドを
組んでというストーリー通りに、役者さんたちが実際に演奏するんです！
最初の出だしはいきなりビッグバンド風で、そのままコンサート形式で
進行するのかなぁと思ったら（コンサート形式の舞台はちょっと苦手なので）、
ちゃんとストーリーの中にうまくバンドが組み込まれていて、
とっても自然。しかもすごい、のりのり。聴いてて気持ちいい。のりたくなる。
今までの舞台で感じたことのない心地よさを感じました。

鈴木智香子さん！　素晴らしい！！　ブラボー！！！
最初田舎から出てきた時の方言、演技、声、表情、そして
歌い始めた時のギャップ、いろいろな歌い方、のり、パワー、
堪能しまくりでした。私のお耳ちゃんは喜びまくりです。

そして片桐和美さん、彼女が登場すると舞台がぱっと明るくなるんです。
歌声や演技、ダンス、立ち姿、はどれも素晴らしいんだけど、
それ以外に、なんかもったはるんでしょうねぇ。タキシード姿がまたかっこいいです。

私の個人的お気に入りポイントをいくつか。
・東堂家のお手伝いさん（川田真由美さん）がこっそりトランペット吹いて
　吹けるようになってガッツポーズするシーン。階段の降り方もまたいい。
・九州から出てきた親子の妹さんの方の演技が楽しい。
　兄と母が舞台袖にはけて、取り残された妹がどうやって下手に
　はけるんだろうって一瞬どきっとしたけど、うまい。もう一回観たい。
・１幕で竹本さんが下手でトランペットをくるくるまわすシーン、
　めっちゃかっちょいい。私もあれマスターしたい（中学時代ペット吹いてました）
・２幕のムーンライトセレナーデで、谷口さんが歌い始めるところで
　ジーンときた。すごくいい声。その後の片桐さんの声でさらにジーン。
・高野さんと鈴木さんのコンビのシーン。告白のシーンで
　方言の笑いや、軍服のシーンでのあのつっこみ。まじめなシーンで
　ちょこっと微笑ましい笑いで持ち上げられると不思議な心地よさ。
・小野やすしさんのおとぼけ具合がだんだんつぼにはまってきました
・福地さんがまたいい味を出されてます。メインキャストの層が厚い！
　というか、誰が主役って感じじゃないのがいいです。
・ドラムの方は超うまかった（この方はプロミュージシャン）
・舞台の最後のショーがこれまた圧巻でのりのりで楽しい。

普段パンフレットを買わないのですが、幕間にキャスト確認を
したくて買ってしまいました。九州から出てきた妹が誰かわからない・・
ちなみに瀬川さんのお写真がのってたんですが、
おおおお、終演後にロビーにいらっしゃいました。感激。

終演後、いろんな曲が頭の中に残ってて、ジャズやっぱいい！って再認識
したので、久しぶりにジャズピアノが弾きたくなって、帰りにジャズのスコア
買ってかえりました。こういう刺激くれるミュージカルっていい！
★組も観たい。。。スケジュールが調整できたら行こ。

2007年1月28日(日) 18:30
ミュージカル座　スウィングボーイズ（★組）
１階Ｃ列８番＠東京芸術劇場中ホール

昨夜観た興奮が忘れられず、★組のを観たくなり、
当日券で購入していってきました！
するとなんと前から２列目！

舞台が近い！しかもピアノが目の前！
左端だったんだけど、スピーカーのボリュームが気になったのは
最初の１０分だけで、後は舞台にはまってました。

昨日から連続してのスウィングボーイズですが、
もう新しい発見や感動もいっぱいあって、
明日も観劇したいくらいです。

まず、この左側の席。真正面にピアノとドラムと
バンドの人用のスペースがあるんですが、この舞台左側
のスペースではプロの方が中心に演奏されてるんですね。
その演奏の迫力がすごく伝わってきて、昨日は
ドラムに圧倒されましたが、今日はサックスの人。
この方、サックス、フルート、ハーモニカなど色々な
楽器を吹きかえるんですが、音色が綺麗♪

でも、舞台をみていると、この人がプロで、この人が
団員でみたいな区別は意図してみない限り感じないんです。
その自然さがすごいなーと。ほんとに、東堂孝之と
スウィングボーイズのメンバーが、目の前で演奏している
わけですから、すごく演奏にも説得力があって、感動も倍増なんですよね。

そしてとっても楽しい。何かに打ち込むことって素敵だなぁ
というのが伝わってくる。多分これみて、私も楽器やってみたいな、
再開しようかなって思った人多いはず。しかも団員の方、はじめて楽器に
触れて数ヶ月の特訓を経て舞台に出てる方も多いとのことで、
刺激うけまくりです。

昨日の月組との違いですが、いろいろ違っててすごく新鮮でした。
アンサンブルの方たちが踊るシーンはメンバー自体が違うので
全然印象も違ってくるし、台詞のいいまわしや方言も微妙に違う。
昨日私が気に入ってた九州から出てきた母娘の、娘役の子が下手に
はけるシーンは、昨日は待って～みたいに台詞があったんだけど、
今日はエーンって泣きながらはけたはりました。また、東堂男爵一家
で写真をとるシーン（このシーンの笑いとても好き）、
昨日はバケツもったままでいいからってのがあって私は大うけだったんだけど、
今日はその部分はなかったですね。昨日のがアドリブ？
また、２幕最初のシーンで縄跳びでジャンプしてる子のふくらはぎの
筋肉に妙にみとれたりしたのもこの席ならでは。

みんな歌声いいんだけど、特に鈴木さんと片桐さんの声は聞き惚れます。
片桐さんは、表情と声質から伝わってくるものがすごいです。

また、いろんなところで小芝居みたいなのもみれたり、楽器の
吹き方をみてても気持ちよかったりして、何通りもの楽しみ方がある。
この舞台、これで７５００円はかなりお買い得。
舞台転換もすごくスムーズ。舞台前方と後方の入れ替えや、
家のセットが気がついたらなくなったりと、すごく工夫されてる感じ。

今日のヒットキャラは谷口春男と秋男の兄弟。タバコのくわえ方とか、
目の動き、靴磨いてるシーンのさりげないしぐさ、ペットの吹き方、
とても伝わってくるものがありました。

戦争の時の話なので、暗いように思えるんだけど、テーマをしっかりと
観客に自然に投げかけつつ（通常戦争ものだと、なんかこれがテーマだって
いってるんだなぁみたいなテーマ押し付け型のが多いけど、これは全然そうじゃない）、
笑いあり、涙あり、感動あり、鳥肌あり、帰路の口ずさみあり、
歌・演技・ダンス・楽器演奏によるエンターテイメント、これぞ
ミュージカル観劇の醍醐味だなぁと思いました。だいまんぞく。

この舞台、ＤＶＤになりませんかねー。絶対買うんですが。
それも星と月の両方ほしいっす。

2007年2月2日(金) 18:30
タイタニック ザ ミュージカル
3階6列3番 @ 東京国際フォーラムホールＣ

行きたかったんだけど、日程がなかなかあわず
チケットをあきらめかけていた今朝、
「行けなくなったんですけど、行きます？」
というモーニングコールで起床。行ってきました！！

観にいってよかったー！　すーごーーい！
キャストがめちゃめちゃ豪勢。アンサンブルも充実しまくり。
曲もなかなか壮大でい。セットもいっけんシンプルなのに多彩。
描写の仕方もうまくて、史実にかなり沿っているようで、
この事件のことをもっと知りたくなる。パンフレットは買う価値あり。

最初、出だしは、オケの音がダイレクトに届いて、松岡君以外の
台詞や歌詞が３階席は聞き取りにくく、またストーリーを完全に
知ってるだけに、テンポ感がちょっとどうかなってのは感じた
んだけど、じょじょにじょじょにのめりこんでいきました。

誰が主役っていうのではない舞台だなぁと思いましたが、
やっぱり中心にいる人物となると、松岡充さんのアンドリュースかな。
ちょっと衣装や雰囲気も異次元的で、ストーリーテラー的なシーンは
そんなになかったように思うんだけど、そういう印象が残ります。
で、松岡さんの歌声、よかった！すごい、太く響いてくる。
いい声だ。舞台映えしますね。

鈴木綜馬さんと岡幸二郎さんのデュエットシーン。
（恋人に電報打ってというシーン）
このシーンは素晴らしい！
なんて贅沢なシーンなんだと思いながら堪能してました。
このシーンもう一度観たい。
ほんとにいい声されてます。
通信士役の綜馬さんは役柄の真面目さが直球できました。
また、ボイラー係の岡さんってどんな感じなんだろうって思ってたけど、
沈没後にこぎ手を譲った時、その後の歌、ずしーんって響いてきて。。

そしてアンサンブルといっていいのかと思えるくらい豪華な出演陣。
あ、李香蘭の裁判長が一等船室に！と思ったら三等船室にも！
佐川守正さんの声大好きだったんです。
で、今日舞台で拝見できて、ソロで歌われるのはほんとにニ、三箇所、
しかもワンフレーズとかが多かったんだけど、もっと聴きたかった。

浦井くんはめちゃかっこいいですね。声もいい。
紫吹淳さんら三等船客３人の女性のシーンもすごくよかった。
藤木孝さんも役柄にめっちゃあってる。声もナイス。
みんな歌がうまい。声がそれぞれまた違って聞き応えもある。
ほんとに幸せな観劇タイム。

大澄賢也さんもナイスキャスティング。演じきってましたね。
宝田明さんはさすがの安定感。間が長い気がしたけど、それもまたいい。
久々に拝見した光枝さんと諏訪マリーさんの夫婦愛シーンもなかなか。
ところで、夫婦が乾杯するシーンで、瓶を踏んで割るのはなぜ？

で、今日のマイヒットボイスは見張り番で氷山を見つけた
フレデリック・フリート役の松原剛志さん。歌声がいいー！！

一方で、森口博子さんは、演技や声はいいんだけど、
歌う時の歌い終わり方が、こうなんかブチって
きったような感じで、一人ちょっと浮いてる感があり残念。

また、子役の子はカーテンコールでやたら堂々としてたけど、
上演中は、目線が客席みてますね～的に見えたり、なんか
演技してます系にみえて、こちらも残念。

ちなみに、時々、ちょっと笑うところかなみたいな台詞も
あるんだけど、笑いのネタがなんかアメリカ的でしたね。
また、ニ幕後半は結構泣いてる方もいらっしゃいましたが、
結構涙もろい私だけど、じぃーっと舞台をみつめる感じでそこまでの
高ぶりはなかったかな。

そして今回の座席３階席の通路後ろだったんだけど、前の手すりが高い！
座高が高い私でも、舞台前方がちょっと見切れたりしてたので、
身長１６０センチくらいの子だったら結構きついのでは。。

でーもー、そんなことなんてまったく気にならなくなるくらい
素敵な舞台でした。終わり方も悲劇の沈没の後、全員を登場させて
少しこう持ち上げた形で終わってくれる締めくくり方。
舞台の曲が頭の中でＢＧＭで流れる中、
自分は同じ状況になったらどうするだろうってことを
考えながら帰路につきました。
リピートしたいです。でももう千秋楽。再演めっちゃ希望♪

2007年3月4日(日) 14:00
タンバリンプロデュース「蜘蛛之巣医院」
自由席＠東放ミュージックカレッジ内「クロスロード」

本日マチソワ観劇の第一弾。

狂言師の和泉家の皆さんがメインキャストで出てはった
んですが、狂言の時とはまったく違うイメージ、
プロレスの時もびっくりしましたが、ミュージカルでも
存在感たっぷりに演じてられて、しかも華があるなぁと。

和泉元彌さんは、衣装変わりまくりで、しかもめっちゃ似合ってる。
その脇をかためる外科医の渡邊文人さんと内科医のいわいのふ健さんが
これまた衣装がお似合いで、ダンスもダイナミックでよかったです。

そして茶風林さん！窓をふくパントマイムが印象に残ってます。
パンフレットみて、ちびまる子ちゃんのおじいちゃんと永沢君って
両方とも同じ声優さんだったんだー（茶風林さん）って知りました。

三宅藤九郎さんは、バンドシーンにいたる直前の表情がゆるむあたりがツボ。
和泉淳子さんのたるさんの若い時役、めっちゃいいっ。もっと出てほしかった。

そして今日のマイヒットは奥沼さん役の加戸佑香利さん。
声もいいしキャラが光ってました。語尾を伸ばすのは癖なんだろうか演出なのだろうか。

ただ、全体的には、歌よりも踊りの方が得意な人たちが多いようにみえたので、
もっどダンスシーンがみたかった。佐野周さんとかもっとみたいっす。

ちなみに、休憩なしの２時間でこの固い椅子はつらい～。
座布団おいてくれる等の配慮が欲しいなぁ。

2007年3月15日(木) 14:00
TOMMY　トミー
１階Ｊ列４１番＠日生劇場

映像と照明の効果がすごかった。
映像とセットがうまく連動していて、
そこにさらに照明が加わって、光と影をうまく
作り出して、舞台の世界につれていってくれます。
（ただ、セリフがちょっと聞き取りにくい）

そして私としてはモーツァルト以来の観劇となる中川晃教くん。
いいですねー、うん、彼はやっぱりいいわー。
声がいい。演技も好き。
トミーでは、ピンボールを打つ際の動き
とかもすごく伝わってきました。

で、トミーの子役の子がまたいい！
つぶらな瞳と表情、そして二幕でみせた声がまたいい。
中川君とのハモリもよかった。二幕最初のお医者さんの
シーンからライブにいたるシーンは、かなりお気に入り。

変態アーニーおじさん（でしたっけ）、
あそこまでプチ脂肪のおなかをさらけださなくても・・・
ローリーは、声も通るし、いいキャラなんだけど、
せっかくだから、生ギターで弾いてほしかったなぁ。
弾きマネってのがとてももったいない。。。
あとは、他の方やアンサンブルの方はあまり印象に残らず。。
高岡早紀さんは私にとってはなかなか意外なキャスティング
だったけど、いい声なのでもうちょっと歌えるといいのになと。

そうだ、一幕最後の方で、客席前方のドアから係員が
出てくるのはちょっと興ざめ。多分客席に飛ぶボール
の行方を回収のために確認するためかなと思ったんだけど、
あんなに監視って感じででてこなくてもって思いました。

中川君（＆子役）と、映像＆照明を楽しむって思って観にいくといいかも。

2007年4月7日(土) 12:00
マリー・アントワネット
１階Ｍ列４５番＠帝国劇場

昨年のクリスマス以来のＭ・Ａ。
演出ちょっと変わったらしいよと聞いていたので、
少しわくわくしながらいってきました。

最初、山口さん登場して、くるっと振り返って顔を
見せた時に会場の一部から拍手が。。おおお、ここで拍手なのかー。宝塚っぽい。

今日のマルグリットは新妻聖子さん。す、すすす、素晴らしい！
声が透き通っていて、体の中に浸透するように気持ちいい。
１幕で横になりながら歌うシーン、アニエスとのシーン、
そして１幕後半の群集シーン・・・特にアニエスとのシーンでは鳥肌がたちました。

鈴木綜馬さんオルレアン公、いい、いいです。高嶋さんオルレアン公の時は、
見た目が強烈だったので、綜馬さんだとどうなるのかなって思ってたんだけど、
綜馬さんオルレアン公、目がいっちゃっててよかったです。そして歌がうまい！！
ただ、二幕、オルレアン公のマイク調整がひどい。。。
音が割れてて・・・せっかくの歌声が。。。もったいなすぎる。

今さんのフェルセンは、自然な感じでよかったんです
が、前回の井上君フェルセンがあまりにも貴公子的な感じで輝いてたので、
今さんをみてても井上君が浮かび上がってしまうこともしばしば。
それだけ井上君の印象が私の中に強烈に残りすぎていたんだと思いますが、
今日はちょっとフェルセンの存在感が薄くなったようにも感じました。

２幕、山口祐一郎さん、すごく登場機会増えてますよね。
歌もセリフもギャグも。歌、これ、一曲丸ごと増えてます？
また、３人が幕の前に登場する流行がなんとかかんとかっていう
シーン（トリコロールカラーがどうのっていう部分）も、
前みた時は、あんまり好きじゃなかったんだけど、今日はいい感じでした。
ボーマルシェによる、ロアン大司教登場シーンでのつっこみはなくなったのかな。
好きだったのに。
あ、女装行進シーンの最後で、鈴木綜馬さんオルレアン公が女性の声を
まねて高い声でいきなり叫んだのにはちょっとびっくりしました。
あと、子役の女の子が、なんかいい味出してましたねぇ。

今日一番印象に残ったシーンは、処刑前のマリーアントワネットとマルグリットのやりとり。
なんかすごくいい感じ。マルグリットが手を差し伸べたら
アントワネットが、すっと、王妃モードになってその手をとる感じとか、
マルグリットが何か語ろうとするのを、すっと突き放す感じとか、
すっごく伝わってきます。演技素晴らしい！

そしてギロチンシーンの後、前は、マルグリットがアントワネットを
おこしにいってましたが、今日は暗転の後、アントワネットは舞台上に
いませんでした。ギロチンのイメージをあまり引きずらないようにってことなのかな。

あと、歌い終わった後のシーンとかで、拍手が起こらない時が多いのは、
内容的に拍手しない方がいいからとかなのでしょうか。素晴らしいシーンの後、
拍手があっても不思議でない余韻や暗転が、シーンとしてるのは少し寂しい。
何人かの人がぱちっと拍手しそうになってましたが、誰もしてないので
すぐやめたはりました。
また、カーテンコールの後、オケピの演奏、あの演奏中も手拍子したいような・・・
でも誰もしてないし。。ただ、お客さんみんな帰りません。
その後２度目のカーテンコールがあるってもうわかってるんですねー。
で、演奏が終わったら、マルグリットに続いて、宮廷衣装に身をつつんだ
マリーアントワネットが出てきて、マリーアントワネットがばっと手を広げて、
それに飛び込むマルグリット。ほー。そうきたか。いいかも。

この演目、曲もいい、歌もいい、キャストも豪華、歌唱力も見事！演技もいい～。
前回と違って今日は終わってからしばらく口づさんでました♪
最後、確かにギロチンという終わり方は悲しいけど、それ以上に見所が多いです。
もう一回は観にいこ♪

p.s. 一幕で長椅子が下手にひっぱられる時、紐が見えちゃうのだけはやめてほしいー。

2007年4月22日 19:00
ミュージカル座スクール生発表会
「I HAVE A DREAM」＠さいたま市民会館浦和８階コンサート室

前に友人が、どこかの学校の卒業公演を観にいって、たった１回に
かける情熱がすごくいいといっていたのを思い出し、ふとそうした
公演がみたくなり、何かないかなぁと思っていたところ、
ミュージカル座のスクール発表会が今日あると知り、
さらに職場から結構近かったので、ひょこっといってきました。

さいたま市民会館浦和、伊勢丹が邪魔して（笑）、なかなか道順が
よくわからず、開演直前に入場。　受付横に片桐さんが！おおおおおー。
会場後ろに竹本さんが！おおおおおおおお～。

会場はスクール生のお友達とかご両親とか、そういう方達も多かった
ようで、かなり席は埋まって熱気がありました。

狩俣さんによるアナウンスの後、ステージが暗くなり。。
お！なんか皆さん、目が輝いてます。いい、いいですねー。
みてて気持ちいいです。

そしてすごいなと思ったのはキャスティング。
多分、スクール生って年齢も個性も経験も違った人達が
集まってると思うんですが、ナイスなキャスティングだなーと終わった後思いました。

中でも印象的だったのは、スパイクの三原さん、安定した演技と心地よく響く生声♪
タイガーは熱く、サンシャインはいつラップがはじまるだろうとドキドキ、リンは助演女優賞ですねー。
あと、赤に白いシャツを着た女性の方のセリフの言い方が綺麗でした。
そして本日のマイヒットは、フィリス役の堀内さん。第一声から私の大好きな声質♪
細いようでしっかりしてて声に張りがあって、聞いてる方としては何かにつつまれたような、
そんないい声でした♪　（＆演技もよかった）

ちなみに今回のスクール生発表会、第１２期生とのことなんですが、
毎週日曜日の午後、三ヶ月間、ミュージカル座のスタジオで練習して
今日がその発表会だったようなのです。毎週日曜日だけでここまで、
しかもほとんどとちらず、すごいなーと感心しっぱなしでした。

今日のアイハブアドリームは、１時間に抜粋されたものだったんですが、
うまーくまとめられていて、ちゃんとストーリーがつながってました。
ノーカット版が観たい！

2007年4月28日 17:30
モダン・ミリー
１階１４列４９番＠新国立劇場中ホール

数年前にブロードウェイで観たんだけど、内容をすっかり忘れていたと
思っていた作品。でも最初はじまってしばらくして、あぁ！っと思い出しました。
であの時は英語で、あまりわかってなかったことが、
今日わかって、そうだったのかーと（特に最後の今陽子さんのセリフ）。
数年前の時の感想読むと、「ネタをしってる人にわかる笑い」「英語が難しい」、
「最後の登場した子はミリー？」「華やかさはなくて地味」という感想だったみたい。
３番目の「最後に登場した子」だけど、これは今日もいまいちわからず。
あの子の登場の意味はどういう意味？同じような子が今日もまたってこと？

ミリーの紫吹淳さん、スタイルがいい！
演技素晴らしい！笑いのポイントとかもいいっ！！
キャラ的にもあっていて、とってもかわいい！衣装も似合う！
ただ、高い音域でちょっと歌がつらそう。。

樹里咲穂さんは、歌、演技、素晴らしい！今日のマイベスト賞！
最初ミリーとドロシーのソファーでの絡みで、ミリーがドロシーの
膝をこちょこちょっとこそばせてたのはアドリブ？それとも毎回なのかな。
あの後、ドロシーは笑いをこらえながら歌ってるように感じたんだけれども。

今日は１４列でそこそこ観やすい席ではあったんですが、
オペラなしで最初みてたんですが、岡さんと川崎さんが両方ともスーツで、
ぱっとみ、区別がつきませんでした。
いや、もちろんすぐにわかるんですけどね。タイプ打ちの会社に就職した時出てきた上司が、
あれ、道で出会った人とここで再会するんだっけって思っちゃったくらいですから。。

まわりでは結構好評みたいなんだけど、個人的には、うーん。といった感じ。
ま、これは好みですからね。仕方がない。
結局はＮＹで観た時と同じ感想になっちゃったみたい。
ストーリー的に大きな見せ場がなく、一つ一つのシーンもだらっと長く、
でも長いわりには各シーンごとの盛り上がりがなく、次のシーンにいっちゃったりして、
舞台セットも地味で、聞かせる歌というよりは、ちょっとちゃかした歌という印象で、
笑いも大笑いというよりは、くすくす系が時々、わかった人には笑えるというネタも結構あり
（チンホーのセリフでの笑いや、岡さんの花も月も雪も星も宙も～とか面白いんだけどね）
感情があまり上下しなかったので、客観的に観てる感じで、後半ちょっと時間が気になったりも・・
ミュージカルが苦手だった時代の私がみたら、さらに苦手になっちゃってたかもなぁと。。。

でも、岡さんと樹里さんのオーバーアクションはすっごく面白かった。
岡さんの「アハハハハ」は最高～♪
前田美波里さんは、すばらしい安定感。楽しんで演じてるってのが伝わってきます。
（役どころ的にはひどい役なんですが）

アンサンブルの中のお一人の方のタップはお見事でした！（拍手おきてた）
また、女性のアンサンブルの中のお一人の方の声がすっごく私の好み。
タイプの職場シーンで上手奥にいた方だったように思うのですが誰かわからず。

ドロシーが最後、チンホーと単純に結ばれるのはどうなのよ（笑）
チンホー役の方、最後樹里さんと見つめ合ってるんだけど、樹里さんはすっごく自然
なんだけど、チンホーはみててこっちが緊張する感じがあったんだけど、
そこまで含めての演技なのかな。。。

あと、今日感じたのは・・・
　・セリフや歌の歌詞が聞き取りにくかった
　・最初のエレベータ前でのタップ。なんであそこだけ録音使っちゃうんだろう。
　・暗転の時、スタッフさん見えすぎ。気をつけてほしいなぁ。
　・パーティのシーンでシャンパンのグラスをとる時の「ピタッ」って音はすごく興ざめ。
　　（トレイにひっついていたのがとれた音ですよね多分）

でも、宝塚の元男役スターさんが、こうして、キュートな女性を
演じられるってすごいなーと。男役の時の紫吹さんや樹里さんをみてみたくなりました♪

2007年5月2日(水) 13:00
マリー・アントワネット
１階Ｐ列５３番＠帝国劇場

素晴らしい！ＭＡ最高！素晴らしく豪華なキャスティングですよねほんとに。
歌的にも、演技的にもこの最高のキャスティング、
これはやっぱり観れる時にもっともっと堪能しておかなければと思っちゃいます。
あの人があぁだったらなぁとかそういうのがない！全員がいい！
どのシーンもいい！そして曲もいい！去年観た時は終わり暗いしと思ったりもしたけど、、
その暗さを上回る熱意や愛や感動が伝わってきます。そして終わった後のすごい満足感。
頭にこびりつきまくっているメロディ。休憩時間、つい音楽に足をとめてしまうのです。。
終演後、あの曲で送り出されたら、きっとまた戻ってきてしまう。。

というわけで本日幸せのマチソワ観劇の第１弾。マチネ編です。

凱旋公演では私、初観劇の笹本玲奈さん。
マルグリットがすみれをボーマルシェに売るシーンの
ナンバー「なぜ」（であってます？）で、どきゅーん・・
透き通るような笹本さんの歌声を聴いて、
この時点であぁもう今日くることができてよかったという満足感。
二幕処刑シーンの直前のナンバー（曲名なんでしょう・・）がこれまたよかった。
なんて綺麗な声なんでしょう。。。心に響いてきます。

涼風真世さん、美しすぎます。はぁっというため息がまた素敵。
あの時の表情がたまりませんです。展開に応じて、髪型も次々と変わっていき、
一つ一つの動きが綺麗なので（手の動きやお辞儀、歩き方、ふるまい等）、
オペラグラスで観がいがあります。
カーテンコールでの、あの後ずさりが、これまたおちゃめでかわいい♪

そして今拓哉さんのフェルセンがよかった！
一幕でパンがないならケーキをといった女性に
一言いうシーンや、パーティの後マルグリットを
追いかけるシーンでは、紳士的な態度と声がもうぴったり。
二幕、フェルセンの愛、びしびし感じます。
マリーアントワネットの後ろで影で歌うシーンは、かーなーりー素敵でした。

で、今日もですね、私的に、子役お姉ちゃん役の奥村優希さんに注目。
一言もしゃべらないんですが（しゃべりそうになるのに・・）、
その表情やルイ１６世と一緒に本を読むシーンは、何をしゃべってるか
想像しながらみてると面白いです（ここはメインでアントワネットと
マルグリットが「流れ星のかなた」を歌ってるので普通そっちみるんですが）。
本に黄色い円が描かれてるのを指さして、奥村さんの黄色いリボンと一緒だね
みたいなしぐさをしたり。。そして弟が連れていかえれるシーンでは涙が！
そして振り返ったところで、暗転。。。見がいがあります。

首飾り事件で山口祐一郎さんが上手舞台下に降りるところでは、
山口さんかなり遊んじゃってますね。手ふったりＶサインしたり。
でも２幕の山口さんの新曲は、めっちゃめちゃいい。
山口さんの声の素敵さがすごく伝わってくる曲だなぁと。
凱旋２日目に観た時はそこまで思わなかったんですが今回は特に感じました。

そして林アキラさん、私、てっきり、ロアン大司教だけとばっかり
思ってたんですが、レオナール（アントワネットのヘアメイクさん）
も林アキラさんだったんですねー。おおお、今回ではじめて気づいた私。
で、しかも後半で、３人が流行について舞台手前で踊り語るシーンは
１幕最初のガラス背景のシーンの３人と一緒だったんですねー。
何度目で気づいているんだ私。。。。

そしてランバル公爵夫人の河合篤子さん、好演♪
最初のちょっとおばかっぽい演技から、後半一点真面目な演技、
今日気づくまで私はてっきり別の人かと思っておりました。

あ、オルレアンが椅子をけるシーン、椅子をひっぱる紐がめだたなくなってたね。
その分下手袖にひっこむスピードは落ちてたけど。

今日はなんか客席の拍手が少なかった感じで寂しかった。
連休谷間で団体客が多かったせいや、平日昼間で年配の方が多かったこともあるかも。
年配の方が多くなると、途中退席の方も多くなるようで、今日は私の前の席のおばさんが
１幕のめっちゃいいシーンで、いきなり立ち上がり、目の前をさえぎられてしまったのは
とても悲しかったです。。。せめて退場するなら、場面を選んでほしい。。。

で、ですね、今回私の左後方のおばさん、この方の二幕のマナーがひどかった。
二幕がはじまったと同時に、後ろで、パリ、パリパリパリというビニール袋音＋
プラスチックのがさがさ音。耐えかねた私の友人が「静かにしていただけませんか」と注意。
が、その後も、パリ、パリパリパリという音がえんえんと続く。
友人が再度注意。その後友人の横の女性が注意。それでもやめない。
なんか、もぐもぐという音も聞こえてくる。ん？食べてる？
どうやら、後ろで、サンドイッチ等のまわし食べをしていたらしい。
信じられん。なぜ休憩時間に食べない。しかも、サンドイッチが
なかなかプラスチックケースから出しにくいようで、ずーっとパリパリパリパリ。
舞台上が静かなシーンであろうがうるさシーンであろうが関係なし。
私も何度か振り向いたんだけど、声をかけるにはちょっと遠くて断念
（注意ってすごく勇気がいる＆神経消耗するんですよね。なので振り向いた時点で気づいてほしい）。
いっこうにおさまる気配がないので、友人が、身を少しのりだして、
ケースを押さえ、大きくバッテンマーク。ナイス。
これでやっとわかったらしい。が、その後は、その隣の連れが、カバンを頻繁に
上げ下げしたり、チャックを開いたりで、その都度カバンにつけた鈴が鳴る。
リンリンリン。やーめーてーーーー。途中、舞台の音楽の中の鈴の音か、後ろから
聞こえる鈴の音かわからなくなってしまいましたよ。ただ、二幕途中からは、
そんな音を上回るくらいの感動に包まれていったので、終わってから別に文句を
いったりするほどではないんですが、観劇中のマナーはほんと気をつけてほしいなと。

追伸：ただ、普段あまり観劇しない人で、特におばーちゃんおじーちゃんなんかだと、
昔観劇したはった時とかは飲食ＯＫとかだったのかもなぁと思ったり。
なので、音とか飲食のこととか、前のめりのことは、会場内でしっかりアナウンスして
ほしいなと強く思います。

2007年5月2日(水) 18:00
マリー・アントワネット
２階Ａ列２９番＠帝国劇場

幸せのＭＡマチソワ第２弾。ソワレ編です。

帝国劇場の２階最前列ってはじめてだったんですが、
すっごく観やすい。しかも今回どセンターで、
役者さんの視線がびしばし飛んできます。

でなんといってもこの席で観たことによる新発見が
たっくさんありました。１階席で観ていた時には気づかなかったことが。。
　・光／照明の素晴らしさ
　　→円盤上の回転舞台になってるんですがここがうまく
　　　光で色分けされてたり、光でビルの窓をを表現してたり、
　　　十字架を表現したり。。。２幕でカリオストロが火花を
　　　飛ばすシーンがありますが、あの火花シーンがとっても印象的に
　　　みえてびっくりしました。火花と照明で一瞬で舞台が変わったんですよね。。
　・セットの奥行き感
　　→向こうの方から群集が行進してくるシーンとか。。
　・アンサンブルのフォーメーションの綺麗さ
　　→動きが綺麗なんです。１階席では何も感じなかったちょことしたしぐさが
　　　実は全員共通だったりとかして、それが２階席だと綺麗にみえるんですよね

そしてこの舞台、２階、おいしいです。先ほども書いたのですが
役者さんの視線がばんばん飛んできます。
訴えかける時は、たいていこっちの方をみてる気がしました。
オペラでみてるとどきっとします。ルイ１６世が謁見シーンで、
耳を２階に傾けた時には何かいいたくなってしまうくらいでした。
そして２幕の裁判や処刑のシーンでは、群集と同じ視線になるので、
気持ちがかなり舞台に入り込みます。

鈴木綜馬さんのオルレアン公が１幕、気球シーンの後で独唱するところで、
最後、観客に拍手あおるようになってますね！あれ、面白い！
その後、山路さんボーマルシェが、その拍手をびしっととめるしぐさを
するんですが、そこで観客席の拍手がぴたっとやむのも面白い！

今日は山路さんの独り言は、「連休ですね。私に休みはないですが。フランス人ですから」
みたいなちいさな独り言、おもしろい、おもろいわーこの方。あの聞こえるか聞こえないか
の微妙な独り言、いいですよねー。さらにこの独り言シーンの後、アンサンブルダンスの中に
ボーマルシェが入っていきますが、その時、下手の女性に絡みますよね。その絡み方が、
今日のマチネとソワレでは全然違って、ほっぺを人差し指でぴっとちょっかいだしたり、
キスしようとしたり、で、そうされた女性の反応がまた面白くて、ここは次回観劇の際も
要チェックポイントになりました。

今回のソワレでは、土居裕子さんアニエスと、
北村岳子さんラパン夫人の声が、
すごく伝わってきました。ＭＡ、観るたびに好きな点や好きな人がどんどん
増えていって、しかも毎回、「今回のが最高だった！」って思えてるんですよね。

新妻聖子さんは、心の歌、すばらしい！最後の高い声、びんびん響いてきます。

あ、キャストでいうと、子役の水谷一弥君を見てみたいなと。
幕間に聞いてびっくりしたのですが、彼がオルレアン公の愛人、
グレースエリオット家の子孫だと。。すげーーー。
確かに、公式ブログにもそう書いてました。。
そして奥村さんの演技はもう素晴らしいのですが、黒沢さんの方も観てみたくなりました。

ちなみに、私、双眼鏡を忘れてしまったんですが、幕間に借りにいったら、
４００円なんですね！（保証金は５０００円しますが）　思ったより
全然安くて、しかも観やすくて（自分のよりみやすかった）
これだったら、今度から忘れた時毎回借りようと思ってしまいました。

マチソワ、おすすめです。特に１階、２階のマチソワ、最高♪

2007年5月12日(土) 18:00
ミュージカルコメディ　LUV
１８列１１番＠ル・テアトル銀座

今宵はル・テアトル銀座。
この劇場、客席急勾配で観やすくて好きです。

最初、なんとなく幕があいてスロースタートな出だし。
森山開次さんと、
貴水博之さんのやりとり。
この二人のやりとりを興味深くみていたのですが、
じょじょに、じょじょに森山開次さんの動きに釘付けに。
動きひとつひとつが面白い。綺麗。かっちょいい。そしてよくわかる。
相手の耳が聞こえないという想定シーンでのジェスチャーでの表現が
見事で、あのシーン、もう一度リピートしてみたいと思ったくらいです。
そして、ゴルフのパットシーンがこれまた擬音と演技と動きが見事。
後から聞いたところによると、この森山開次さん、すごいダンサーさんとのこと。
今後要注目の方となりました♪

ってかですね、２幕最初に、安寿ミラさんとのデュエットダンスや
ソロダンスが盛りだくさんなんですが、こーれーはー見事ですよほんとに。
かっちょよくて面白い。２幕で、舞台中央で貴水博之さんが紙袋と対話
してるシーンで、上手で安寿さんと森山さんがサングラスかけて、
見守っているんだけど、この二人のやりとりが面白いんです。
とにかく森山さんは動きが面白い。声もそれにあってて、んー、いいっ！

安寿ミラさんも、お綺麗。スカートがひらってなるのがとっても綺麗。
安寿ミラさんと森山さんのデュエットシーンはほんとに美しかった～。
そして円周率の歌、すごいですねー。とても覚えられないわー。

ストーリー的には、最後、そ、そうなるんだ～って感じですが、
歌よりも、演技と声、そして特にダンス＆動き！！見ごたえある舞台でした。

2007年5月20日(日) 13:00
マリー・アントワネット
２階Ｆ列１８番＠帝国劇場

おそらくこれがマイ楽になるであろうＭＡ。
観てまいりました♪

前回観た後に、ＣＤをiPodに入れて、聴きまくりまして、
各曲がかなり頭に入ってるつもりだったんですが、
実際観るとまたこれが新鮮でＣＤとは全然違う！
（もちろんCDの時とは歌詞やセリフの変更もあるんだけど、
やっぱり録音と生は違うなーと）。

ちなみに、私がCDの中で一番好きなのは、
幻の黄金を求めて。なんだけど、山口祐一郎さんの声はもちろんなんですが、
その後ろのタンバリン。この音がたまりません。
でもこのタンバリン、生で聴くとそこまでこないんですよねー。
でもＣＤできくとすごく気持ちいい♪
でも一幕も二幕もカリオストロの曲、いいわー。
あの独特の声の太さと立ち姿、そしてあの閃光。いつもびくっとするけど。
ちなみに、あの逃亡を静止する歌のシーン（黄色い旗を出す直前）に、
「おぉ？」って高い声でいいますよね？　すこしふざけてるふうにもとれる声で。
あの「おぉ？」は何に対する「おぉ？」なんでしょう。。？

でも！やっぱりマルグリットがいい！
１００万のキャンドル、もう出だしから最後まで釘付けでした。素晴らしい！！！

今日は、なんかいろいろな部分で、遊びが多かった気がします♪
ボーマルシェのロアン大司教の紹介シーンでは、大きな妖怪とうがらしだったかな。。
ボーマルシェの一人トークも、結構長かった。ここ、私は長くても、最後に
「フランス人ですから」っていうあの一言でずーっと入り込んだままでいけます！
ロアン大司教も、首飾り事件の最後、上手から舞台に登場する時の声、遊んでました♪
そしてオルレアン公さまの「私こそがふさわしい」、すごい、もうなんかどんどん
パワーアップって感じ。今日は指先の拍手のあおり、なかったけど、
客席の拍手がやまなくて、そこはいつもながらボーマルシェがカット。楽しい楽しい。

今日特にいいなって思ったのは、フェルセンの今拓哉さん。
いいわー。最初の、「恥を知るべきですよ、マダム」の時の動きや
セリフからいい。その後の気球、二幕のシーン、うーん、いいっ。
うまくいえないけど、いい。

そして今日は終わった後にトークショーが♪
指揮者の塩田明弘さんが司会。塩田さんと涼風さんと新妻さん。
涼風さん、めっちゃ声が多彩。素の声って新鮮で面白いです。
新妻さんは思ったとおりの声だったけど、涼風さんにとにかく驚いてしまった。
そして男役の声をしてくれはったんですが、すげー、もっと聞きたいーって感じ。

というわけで、大満足なマイ楽（多分）でした。

ところで、今日は２階に初見の団体さんがいらっしゃったようで、
私の前の方が、１幕、ずーっと前かがみになってはって、
さらに、左右に動きまくられるので、上手が全然見えず。。。
で、さすがに幕間にちょこっと注意させていただいたら、
「あらー、もっとはやくいってくれればー」とおっしゃって、
二幕は、ぴたーーっと背もたれにくっついてらっしゃいました。
いや、そこまでくっついていただかなくても。。。って思ったんですけど。。
開演前や幕間のアナウンスの時とかってその人席にいなかったし、
やっぱり四季みたいに開演直前に、席の近くでアナウンスしてくれるといいのかもと。

2007年5月23日(水) 18:30
ミュージカル座祭り「コンチェルト」空組　初日
Ｋ列５番＠東京芸術劇場小ホール

オフィスから電車で１５分、うん、こうして会社帰りに
ミュージカル観劇、素敵です。いい時間だー。ホール入ったら
ほんと、祭りって感じで浴衣やハッピを着た座員の方達がたくさん。
たいことかもどんどん鳴ってました。

さて、このコンチェルト、芸能学校を卒業して２年という同窓生が
再び集まって作品を作っていくというものなんだけど、それぞれ
いろんな事情やドラマがあり。。。という演目ですが、今日は
マキさん！このマキさんがツボでした♪。

マキさんは、はい、役名です。お名前は、中里裕美さん。
そう！この方、先日お稽古場訪問した時にポッカのなめらかプリン持ってた方！

舞台がスタートして、しばらくしてから登場しはるのですが、
登場から目ひきます。細い方なんだけど、衣装と動きで、少しふっくら見せてるんですよね。
そして登場から持ってたパンを美味しそうにかじりまくってます。
そしてマキさん中心にダイエットの歌を熱唱ー。
で、このマキさん、表情がめっちゃめちゃ多彩。基本的におちゃめモードなんだけど、
ある時はドキっとするように美しく、ある時はしわくちゃになったり、
そしてまた、漫画のように面白くゆがむんですよねお口が。。
特に、屋根の上に登場した時に目に涙ためて語ってたシーン、このシーンの
表情は、ずっとオペラグラスでみてたのですが（まわりほか誰もオペラ使って
なかったのですが・・）、堪能♪　私がはまる役者さんって、
声と目と思ってたんだけど、今日、口も加わりました♪

９人がそれぞれ個性を持った役を演じるこの演目、
他の組も見比べてみると、面白そうです。

2007年6月3日(日) 13:30
ミュージカル座祭り「不思議なラヴ・ストーリー」千秋楽
e列３番＠東京芸術劇場

不思議なラヴ・ストーリーでした！（笑）
観終わった後、親兄弟友人知人たちとのつながりをふっと考えて
しまう、そんな心あたたまる作品です。
それにしてもこのジョージは、すさまじい前世だ！
全部超大物じゃないですか！　私の前世はなんだろうなぁ
なんて考えながらみてました。

基本的に舞台転換はないんだけど、nyのアパートの一室の
後ろの扉が開いて、ぱっと対抗催眠中の過去という舞台に
はやがわり。。そしてさっきまで現代を演じていた役者さん達が
過去の時代の衣装にはやがわり！　この衣装がみんな妙にマッチ
していて登場してくるだけで面白い！

ジョージの高野絹也さん、見事に役にぴたーっとはまっていてさすがです。
衣装が変わらないのに、過去と現在の役柄がちゃんと切り替わって観えました。

ジムの竹本敏影さんは、もうどの時代の衣装も着こなしていて、
その役のキャラになりきってますねー。もう登場だけで笑っちゃう場面も多数（笑）

そして桑原麻希さん！素晴らしい！最高～！
あーひっこまないでーって思っちゃうくらい楽しい。
素敵すぎます！一つ一つのしぐさが指先までほんとに美しい。動きが綺麗。
特に、コロンブスに金を出す女王様の時のあの扇の使い方と
妖艶な表情、ゴージャスな衣装がまたよく似合う！
トムヤムクンと小籠包、あの曲聴いたら必ず思い出しそうです。。
ストーリー的に最後、エリザベス（桑原さん）も幸せにしてほしかったです（笑）

最初、指揮棒をふってたのってアイリーンですよね。
まるで運命を操ってるかのように。。
このアイリーンも衣装いろいろ変わるんですが、
青島凛さん演じるアイリーンは、不思議な感じがただよっていて、
それがとてもみてて興味深かったです。どこか第三者的で感情があまり
表に出てこないような、でも気持ちはぐっと入ってるような、でも
２階にのぼって消えてしまいそうな。。。私は心の中で、
消えないでねー、消えないでねーって思いながらみてました。

母親役の片岡直美さん、声が超好みです！
インディアンの時の第１声でぐさっときました。

３人のマスター（天使）をみるのも楽しい。
オペラ魔笛の３人の天使が大好きな私ですが、
あの天使が舞台上方にずっといるみたいな、そんな感じ。
このマスター達も、ちゃんとストーリー上過去からつながっている
んだなぁと最後にわかって、すごい、よくできてるなぁと。。
ちなみにマスターの山根三和さんのインディアン姿めちゃかわいいです。

１幕で高野さん、ほんとに舞台上手のピアノ弾いてはりますね！びっくり。
一方で、俳優バンドの方は、ちょっと音を外すとかの間違いとかってプロでもあるので全然ｏｋ
なんだけど、音程と音量が外れたり演奏することに精一杯になってると、せっかく演技側
の気持ちがわかってても舞台とシンクロしないので、観客としては時々ふっと現実に
引き戻されたりしてその点がちょっと残念でした。

ちなみに２階でサックス吹いてる会川彩子さんが、１階の舞台を時々いろんな姿勢や
視線で覗いたはるんですが、ちょうど私の位置からは髪の飾りが角にみえて
とてもかわいくて楽しかったです♪

2007年6月13日(水) 13:00
レ・ミゼラブルｓｐ
２階ｍ列９番＠帝国劇場

久々のレ・ミゼラブル。
一番楽しみにしてたのは、先月までマルグリットで
観ていた笹本玲奈さんのエポニーヌ！
笹本さんエポニーヌが素晴らしかったです！

最初登場のシーンで、下手側で、もう座ってるだけで絵になる。
倒れ方も絵になる。そして第一声からドキュンと...
素晴らしい透き通る歌声。。いい、ナイスエポニーヌ！
最後マリウスの膝でみとられる時のエポニーヌのあの表情、
そして目！ぎゅって抱きしめたくなる目です。
２階最後列でもそれがびしびし伝わってきました。

そう、その泉見洋平さんマリウスなんですが、甘い～、スウィートです！
（後から聞いてびっくりしたんですが、
泉見さんって、ご年齢、まじですか！？私より年上！びっくりです）

岡幸二郎さんアンジョルラスはいい！声素敵ー！そして若い！
アンジョルラスが死んじゃうシーン、今日は結構
拍手おきてました。あそこの拍手は迷うところですねぇ。

ファンテーヌの岩崎宏美さんは、いい、好きな声質だー。
ただ、ちょっと伸びがいまいちな感じで残念。
コゼットの辛島小恵さんは、高音とかとっても綺麗なんだけど
二幕最後、バルジャンの胸で泣く私が大好きなシーン、
表情がなんか冷たくみえてしまい。ちょっとさめてしまった。。
結婚式のシーンも踊り、がんばれーと。。。

鹿賀丈史さんジャベールは、最初、独特のためが入った符点音符みたいな
セリフいいまわしがすっごく違和感あったんだけど、じょじょに慣れていきました。
ただ、声が小さめだったのと、活舌がなんかいまいちでセリフが聞き取りにくかったです。
でも、最後の落下シーン、あそこはかなり見入ってしまった。見事でした。

今井清隆さんジャンバルジャンは、いい声してはりますねー。高音も気持ちいい。入り込めます♪

テナルディエ夫の斎藤晴彦さんは、あのがらがら声がどうも苦手で。。。
音程とリズム、両方外れてる気がして気になってしまい。。
逆に夫人の阿知波悟美さんの方は、いいっ！
あと５００フランは。。。みたいな去り際のセリフもいいっ。

原田光くんガブローシュは元気な感じとちょこちょこ走り回ってる
感じがすごく好感もてました。でも、砦の向こうで、撃たれる際、
１，２，３、ドキューンって演出はどうなのよ。 どうしても
１，２，３、ダー！にみえてしまうんですよねぇ。。。

アンサンブルさんでは、一幕工場のシーンで、最初ファンテーヌに
絡むファクトリーガールの浅野実奈子さんの声と動きが気にいりました。
二幕では、妊娠したはりましたね。。

カーテンコール、じょじょに、皆たちはじめてって感じ。
終わった直後にどばっと立つ感じでなく（今までそれを味わったのは
teamnacsのhonorの時くらいかな）、カーテンコールごとに
じょじょにパラパラ、前の人が立ったから立とうかみたいなのは
どうなんかなーって思ったりするんですけどね。。
最後は、鹿賀さんがなげキッス。で今井さんが高速連続なげキッス。
これはみてて楽しかったです。

そうそう、なんかオケが薄くなった気がしました。
オーケストレーション変わったみたいですが、
バルジャンの独白の曲のオケのあの低音部の進行が好きなのに、
さらって感じになってたり、
舞台とのタイミングも結構ずれてたりで、うーん。。。

あと、銃でジャベールを逃がした後、みんなが銃をどんどんするシーンですが、
なんでどんどんしてるのかなーと友人に聞いたところ、よくやったという
意味じゃないかと。ただ、それを止めようとしてる女性アンサンブルもいて
叩いていない男性もいるとのことなので、次回観劇の際はそこも注目して
みたいと思います。

レミゼ、ほんとすっごく見所の多い作品ですね。
私が一番好きなのが、二幕後半で
ファンテーヌ、エポニーヌ、コゼット、バルジャンが歌うシーン
なんだけど、今日そこで後ろから登場する岩崎さんファンテーヌの
包み込むような優しい声としぐさがとてもとても印象的でした♪

2007年7月20日（金） 19:00
ヘアスプレー HAIR SPRAY
オーチャードホール

ＮＹブロードウェイで観て、大興奮して、思わずスタンディングオベーションして、
即ＣＤと台本と映画DVD買って、セリフを和訳したりした HAIR SPRAY。
今回、来日と聞いて、ちょっとポスター見て、うーん、
トレイシーちょと違うかもなーと思いつつ、観てきました。

で、今日観劇して。。。

予感的中。期待が高すぎた分、ちょっと落胆の
ネガティブ系コメントが多い感想かもしれません。
なので、できればあまり読まないで欲しいなぁと思いつつ、
ＵＰしちゃってます。

今日、同じ日に観劇した観劇仲間達（ＮＹでは観てない）は、
皆大興奮のようだったようです（観劇後、一人だけテンション低い私・・・）
なので、多分ほとんどの人はこの来日公演、楽しいー！って
思うと思います。いや、楽しいです。二幕最後の盛り上がりとかは、
これぞミュージカル！って盛り上がりです！

ただ、ＮＹでの大興奮を味わっているので、どうしてもその時の
キャストが脳裏から離れず、今回のこのテンションと相成りました。。
例えるなら、１０億円の超豪邸を見てきた後に、１億円の豪邸を
見る感じかなぁ。。ちょっと違うか。。

というわけで、あくまでも、そういう感想持つ人もいるんだなぁ程度に
読んでいただければ幸いです。
あと、席がかなり１階後方だったのでそれも少しはあるのかなぁ。。
うーん、会場のでかさとマイクの調整のせいってのは結構大きいかも。

--------------

まずは2004年、ＮＹで大興奮したこのオープニング。
その時観たこの出だしのインパクトは衝撃的だったのですが、
まず来日トレイシー、なんとなく、堅い。
ペニーとテレビ見てる時や、何もしてない時の立ち姿に
そういう堅さ、必死さを感じてしまいました。。
そして高校生に見えない。。。
歌い方やセリフのトーンや切り替え方は、ＮＹで観た
トレイシーと似た感じだけど、肝心の歌が、まず歌詞が
聞き取りにくいし（これはマイクの調整もかなり
いまいちだったように思う。ってか会場でかすぎ）、
歌にパンチがない。。
（変な訳（字幕）もマイナス効果高めてる気がします）。
動きもＮＹで感じたコミカルでひきつけられる感がない。
「愛嬌」がなくて、真面目にがんばってるトレイシーって
感じにとれてしまえて。。。

大好きな曲 I can hear the bells は、ＮＹでは
もうベルが鳴るたびにどきどきして見入ってたんだけど、
今日は、さらっと過ぎていきました。そんなあっさり歌わないで～。
でも一番大好きな曲 WITHOUT LOVE は、リンクがいい感じで、
ここはＮＹの興奮再びって感じに近かったです。

そしてＮＹで見事に魅了されたペニー。
私の中ではめちゃめちゃ重要なポジション。
が、今日のペニーは、最後まで地味で普通の女の子といった感じ。
ＮＹで観たペニーは、終盤どんどん変化していって、最後は、
おっとー！大変身！っていう衝撃があったのですが、
今日のペニーは最後のシーンでも、服着替えて、口紅塗って、
ちょっとがんばってみましたって感じで・・・
歌声も高音部がきんきん、甲高い。これはマイクの調整のせいもあるのかも。。
オーディションシーンで、上手の後ろの方でこちょこちょ動き回って
ガム膨らましたりするんだけど、その動きもなんだか、
しっくりこない。。演技してまーすみたいな。。

（※注釈：来日トレイシー＆ペニーが決して下手といってるわけではなくて、
　　ＮＹのトレイシー＆ペニーに比べると。。。という視点ですのでどうかご理解を）

とにかく感じたのは、全体的にキャラが弱いなぁと。。
（※また注釈：この日本公演が初めの観劇だったらキャラが弱いとは言ってないかも。
　なにしろ見た目だけで強烈ですから。。。。）
お父さんとかも、かなり弱い。これは後方席というのもあるのかなぁ。。
お母さんは、アメリカで観た時のキャラがほんとーに強すぎました。
今だに脳裏に焼きついてます、ＮＹで観たあのお顔とお声（ひくーいダミ声）。。。
ＮＹではお父さんとお母さんの会話で会場もう割れんばかりの
大爆笑だったんですが、今日は大爆笑みたいなのはなく。。
そしてこのお母さん、なんかセリフの間がいまいちで、
１幕ではセリフを忘れたのかと思うくらいドキドキ。
ペニーの母親もよくわからないテンションで、二幕最後では登場の瞬間変な間も。。
アンバー役の子は綺麗なんだけど、アンバーを演じてるって感じで
いやみ感とかも全然感じなくて、どうなのかなあと。。
黒人の女の子役の子も、セリフや動きがなんかぎこちない。。
そしてシーウィードのお母ちゃんは黒人に見えない。。
リンクも、なんかいまいちぱっとしない。。

でもアンサンブルのダンスは楽しい！
こうしたアンサンブルの方達のダンスや歌声はとてもよかったです。
曲はほんとーにいいんですよね。めっちゃいい。
ＮＹのオリジナルキャストのＣＤをもう一度探して聴いてみようと思いました。
演目としては、とてもいいミュージカル♪

ただ、ほんと、繰り返しになりますが
ＮＹで観たキャストがもう頭から離れなくて。。。。
今日の公演のいいところ、いいキャストを探そうと思って観たんですが、
（一人いいかもって思う人がいたんだけど、ピンで注目してるといまいちでした）
やはりあのＮＹキャストは最高だったなぁと思う点ばかり。。
そんなこといってもしょうがないやんって言われるのは重々承知ですが、
それほどＮＹのメインキャスト達は衝撃的だったんです。。

あと、幕間に、客席全員立たせて振りを教えてくれるのですが
（立つのが実はめちゃめちゃ嫌いな私。。ずっと座っていたい。
　スタンディングオベーションを除いて。。）、カーテンコールの
テンポ速すぎでお客さんついていけないよーと思いました。。
で、カーテンコールそのまま総立ちさせて（これもどうなのかなーと）
オケ（生オケだ♪）の演奏を聴かせ、
最後再登場するかと思わせる演出を舞台上でしておきながら、
しないというのもなんだかねぇ。。。

舞台左右に設置されている字幕も、
どうなのよその言い回しは、みたいなのが結構ありました。
すみません、かなりテンション低い感想でした。。

でも、曲はほんとにいい！
もし私がＮＹでこの演目を観劇してなくて今日観てたら、
きっととても興奮した。。ような気がします。
なので、一度観といてもいいとは思いますよ♪

そして来日版で感動した方、ぜひＮＹでみてきてー！！
（でも今のＮＹのキャストがどうなってるかはわからないのですが・・）

2007年8月8日(水) 18:15
レ・ミゼラブル
１階Ｗ列５３番＠帝国劇場

岡幸二郎さんジャベール、かっちょいい！！！
１幕登場の瞬間、目が釘づけに。。鳥肌ものでした。
すらっと背が高くて衣装が似合って、立ち振る舞いもかっこよくて、
優しく包みこむような歌声♪　今日はもうこの最初の瞬間から
二幕の自殺のシーンまで、ジャベールの登場が待ち遠しくて待ち遠しくて
仕方ありませんでした。警棒の扱い方ひとつとってもめっちゃかっちょいい。
そしてコートがめちゃめちゃ似合う！とにかくかっちょいい！

そしてコゼットの菊地美香さん！かわいいー！！
まだあどけなさの残る女の子女の子した、かわいらしいコゼット！！
声もいい！ソプラノの声、素敵です。あんど、演技がいい！
最後バルジャンの胸元で涙がツツツ。。。バルジャンとマリウスの間の
あの微妙な間の演技、素晴らしかった。。そして後ろの３人の亡霊の前で
手紙を読むときのあの表情。。。釘付けでした。
他のキャストさんが観れなくなってもいいと思いずっとオペラで観てました。
彼女のコゼットを観れるのであればもう一回行きたい。。。
あの２幕の最後だけでももう一度観たいです。。

今井清隆さんのバルジャン、岡さんジャベールとの相性もばっちし！
新妻聖子さんは、ちょっと抑え目に歌ってはったのかな。
　声がほんとに安定してて綺麗。心地いいです♪
泉見洋平さんマリウスは、いいねー、ほんといいねー。
　コゼットとマリウス、幸せになってほしいです。
シルビアさんは、少々風邪気味？それともこういう声質なのかな。
　低い部分やささやく声はいい感じ。
坂元健児さんは、声高いですねー。軽やかですねー。リーダーとしてはちょっと若いかな。。
　伸びのあるいい声してはるので、あまりくせつけて歌わずにストレートに
　歌ってほしいなーなんて思ったり。
森公美子さん、もう好き放題ですね！マイクも小さい独り言拾ってくれて楽しいです。
　豊富な胸の谷間をフル活用。この方、ほんとにすごいわ。１幕で司祭さん家のシーンで
　おとなしそうに座ってる森公美さんもまたよかったです。

そして前回いい！って思ったファクトリーガールの浅野実奈子さん！　今日も素晴らしい！！！
最初の工場のシーンで素敵なお声を再び聴けて幸せだった私ですが、
今回、ちょっと注目してたのですが、浅野さん、
どのシーンでも、結構いいポジションにいはりますね。
バリケードの娼婦っぽい役、妊婦のシーン（毎年子供はうまれてる～）、
結婚式のシーン（黄色いドレスが素敵！）
そして居酒屋のシーンでも、上手の方にいる浅野さんをみてたら、
ほんと表情や動きが楽しい。そしてお綺麗！どの役やってはっても美しい！
声も大好き！もっともっと歌って下さい～って感じでした。

レミは、私の大好きな群舞はあまりありませんが、結婚式シーンの最後のあの列に
なって帰るシーン、あれ、大好きなんです。めっちゃ楽しい。もっとゆっくり、
もう一周していってーって切に願いながら観てしまいます。

そして最後のカーテンコール！
た、たのしいーーーー。オケの演奏にあわせての拍手は、ほんとにまたきたーい！
って強く強く思いますね！ずーーっと拍手してたい感じ。帰り道頭の中で流れまくり。
最後はバルジャンとジャベールが抱き合って終わり。

うーん、これはもう一回行かねば。。

2007年9月6日(木) 19:00
TACCS1179
たばすこ座 トリオdeトリオ 初日
三人の花嫁・三人のドライブ

台風９号が関東大接近のさなか、観劇にいってきました♪
雨がびゅんびゅん横から吹き付ける感じですごかった。。
でも台風にも関わらず、会場は満席でした。

前半が三人の花嫁、後半が三人のドライブという二本立て。
三人の花嫁、舞台と客席が近ーい！近すぎると思うくらい(照)。

後半の三人のドライブの村上由香さんのつねばーちゃん！
いいっ、とてもとても大好きなキャラクターです。最初のつねばーちゃんの登場から
私の視線はつねばーちゃんに釘付け。
スポットがあたってない時でもなんか動きとかがかわいいかわいいおばーちゃんです。
腰の曲がり具合、そして目と口と顎がいい！叫び方もいい！！
”あさがお”にこめられた想い、私にはびしびし伝わってきました！（笑

最初女性陣三人で始まるのですが、そこに、阿部よしつぐさん、
角川裕明さん、高野絹也さんが、順々に加わっていって、
加わるたびに、スパイス（タバスコ！？）がぴりっぴりっときいていく感じ。
２日目以降どんどんドライブかかっていくんだろうなと思いますが、
この三人のドライブ、ハマナカトオルさんの
新作ミュージカルということで、その初日が観れたのは嬉しい！

（角川裕明さん曰く）「チェアーアクションファンタジー」、
チェアーで車やバイクまで表現してしまうところは面白いです。
（チェアーって椅子ですか？いやーそれはわかんないなぁ。。（笑
　→稽古場レポの男性陣コメントをチェック！）

そして最後、カーテンコールの曲がいいですね。
客席降りしての握手も、握手してもらった人は嬉しいだろうなぁ。
帰り道、カーテンコールの曲が頭に残ってました♪

2007年10月9日(火) 18:00
イーストウィックの魔女たち　初日
２階ＸＡ列２番＠帝国劇場

初日♪
ロビーパフォーマンスがあるということで、
開演の３０分前に劇場到着♪
が！
チケットがない・・・
あれ～・・・
初日にチケット忘却。。
席番は覚えてなかったものの、
幸い友人の隣席だったので、
受付で友人の隣席の番号を伝えると、
（友人が端席だったので助かった）
空席確認のため開演１５分前までお待ち下さいと。
その間はお入りいただけませんと。
こりゃー仕方ない。
遠くの方（ロビー）で指揮者の塩田さんが楽器の説明を・・
あぁ聞きたいなぁと思いながら、入り口で待機してました。。
で開演１５分前に仮のチケットを渡されて、
急いでロビーパフォーマンス会場に向うと、
終わってました（泣）

さて、イーストウィックの魔女たち、初日、
休憩２５分なんだけど、１幕が１時間半ちょっとと長い、合計３時間。
以下、少しネタばれ含みます。。

カーテンコールで陣内孝則さんの挨拶がありましたが、
いっぱいいっぱいで台詞も歌詞も一部忘れてましたと。
陣内さんのキャラクターがとってもでたご挨拶でした♪

陣内さんは、作品上でも陣内さんがそのままいる感じ。
イーストウィックという街にきた陣内さん。。みたいな。

開演前から、そして開演後も最初から最後まで、結構下ネタ満載ですが、
いやらしい感じではなくあっけらかんとした感じ。
なにしろ劇場に入った瞬間ステージに置いてあるものがインパクト大ですから。

この舞台、白馬の王子様を夢見る３人の女性達がとっても素敵。

マルシアさん、ジーンズが似合う～。特に二幕後半の歌声は素敵でした。
森久美子さん、ほんとに、この方の、あの眉を八の字にした
「困った」という表情は、かわいらしいというか愛くるしいというか。
素敵すぎるキャラクターです。そして中低音がすっごく心地いい。
テニスウェアのシーンの登場のインパクトも楽しかった！
そして１幕最後の宙吊り、彼女をささえるワイヤーもすごい！

この宙吊りでほんっとにお人形さんのように手をふられていたのが涼風真世さん。
涼風さん、声、何種類お持ちなんでしょうか。ちょっとあのいじけた感じの声が好きです♪
そして涼風さん、もうどのお衣装も素敵で、眼鏡姿も知的で美しいのですが、
テニスウェアのシーン、登場と共に魅せられました。か、かわいすぎです。美しい。
ほんっとに。。。え、涼風さんって何歳？

そして大浦みずきさん、かっちょいー。きっとにらむ表情や、きりっとした動きが
宝塚時代の男役（観たことないけど）を彷彿とさせる感じでかっこいい！

二幕最初のダンスシーンで、マイケル役の中川賢さん、足が頭まで綺麗に
あがって、きりっとしたダンスを披露されてましたが、どっかで見たことあるなぁと
思っていたら、アンバランスで、猫の動きやってた方だ！またお目にかかれて嬉しい。

少女役の小此木麻里さん、二幕後半からいいなと思って注目してました。
そして陣内さんちの召使（？）のフィデルの及川健さん、
しゃべらないけどめっちゃおもろい。
ただ、最後の一言は・・・うーん、よくわからない。なぜあの台詞？

それにしても、この舞台、観終わって、キャストの役名が全然頭に残ってなくて、
唯一残ってるのが大浦みずきさんが叫んでいた「クライド！」。彼の名前くらい。
あ、あとは、ジェニファーも名前は印象に残ってるかも。でも陣内さんと
主役３人の女性の役名が全然頭に残ってないってのも不思議な感じでした。

あ、開演３０分前に１５分くらい指揮者の塩田明弘さんによるロビーパフォーマンスが
ありますが（私は観れなかったけど）、
開演５分前のアナウンスも独特なので、５分前には席についてるといいと思います。
あと、客席降りがめちゃめちゃ多いです。
そこまで降りますかと思うくらい多い（いや、正直ちょっと多すぎると思う）。
１階最前列は陣内さんと握手する確率がかなり高いと思うし、
１階通路側の人は、頻繁に役者さんが通ります。
１階最前列前の通路をあまりにも多く使うので、宝塚の銀橋がそこにあるように見えたくらいです。

指揮者の塩田明弘さんの開演前のご挨拶、二幕にもご挨拶！
なごみますねー、いい雰囲気作らはります。初日ということもあり、
少しかたくなってた客席があのご挨拶でかなりほぐれたと思う。
そして二幕、塩田さん、着替えてはるし（笑）。。
そしてなにより、私は３人の女性が幕前で歌うシーンでの、
塩田さんの流れるように気持ちよく振ってられる両手にも魅せられてました♪

2007年10月17日 13:00
MUSICAL THE TAP GUY　ゲネプロ
＠博品館劇場

TAP最高！！
めっちゃかっこいい！

玉野和紀さんとHIDEBOHさんのタップ、
これはですね、もう、必見です。ソロでももちろん素敵ですし
二人でのタップシーンがこれまた息もあっててとても気持ちいい。

Mr. Bojangles という伝説のＴＡＰダンサーの物語（フィクション！）
なんだけど、玉野和紀さんのさりげないタップが素敵すぎました。
例えばちょっとトイレいってくるってのも、
GO TO TOILET！って言いながらのＴＡＰ。
さりげなく去るシーンでの軽やかなＴＡＰ・・・ＤＶＤ出してほしい。

そして玉野和紀さんとHIDEBOHさんの階段を使ったステアタップ！
こーれーはー、みててほんとに気持ちいいです。

その他にも、ギャンブルＴＡＰ、風船ＴＡＰ、サンド（砂）ＴＡＰなど
いろいろなタップがみれて、どんどんのめりこんでいきます。
（風船ＴＡＰ、これ、気持ちいいんです！）
そして二幕後半ＴＡＰバトル、これはすごい！
めちゃめちゃ速い。連射なんてもんじゃないくらい速い！しかもリズム正確！

小堺一機さんも１幕最初でＴＡＰシーン！お、おおおお！すごいです。
小堺一機さんはこの演目、掃除シーン、風船シーンの登場は、お、おもしろいです！
ラストの歌声も素敵♪
そして特に女性陣、衣装が変わる変わる、
しかも女性陣の衣装は毎回ゴージャス！

照明もきれい！セットがあまり大きくは変わらないんだけど、
照明の使い方で同じシーンでも全然違って見えたりして、
スポットライトとか、ライトの消え方とか、印象的で綺麗～でした。

１幕は華やか、２幕はぐっとストーリーに深みがでてきて
観てる人の中には、涙涙してる人もいました。
どんな華やかな時を過ごしても世代交代の時が・・・
そしてカーテンコール、最後の終わり方がこれまた素敵。
余韻が気持ちいいです。

公演プログラムの稽古場写真みて、剱持たまきさん、髪短い～。
何曲も歌われますが、妖精のよう～♪そして動きがとってもお上品。
また、舞台上ではいろいろな髪型をされますが、金髪、に、似合う！

tekkan さんはピアノ伴奏や、歌も聴かせてくれますし、
蘭香レアさん、お美しい！綺麗！かっこいい！
そして足高い！一つ一つの動きや表情に余裕があるというか、
まさに”舞ってる”感じです。

秋山エリサさんは剱持さんや蘭香さんとはまた違った魅力で好演！
小寺利光さん、加賀谷一肇さんもイキイキ！
出演者９名がみんないい感じ！でした。いや、ほんとに。

この演目、玉野さんが作・演出・振付。
しかも最後の３人のご挨拶を聞いててびっくりしたのが、
小堺さん５１歳、玉野さん５０歳！、HIDEBOHさん４０歳！
ま、まじですか。元気すぎます。若すぎます。
その小堺さんがおっしゃってたのが、昔ＮＹでタップショーを観た帰りに、
ショーを観たおじいちゃんが、タップは踏んだことないんだけど、
タップのまねをちょっとしてみてて、それを奥さんにだめーっ
ていわれてた光景をみていいなぁと思ったそうで、
そんな人たちが博品館劇場の近辺でおこったら嬉しいですとおっしゃってました。
うん、きっとそうなると思う！
だって私も帰り際、ドトールによった時、階段を昇る時に
つい「ステアタップ」が頭をよぎり、なんとなくコツコツしながら
あがってしまったくらいですから（笑）

歌あり踊りあり笑いあり泣きあり、そしてＴＡＰありまくり！！
元気がもらえて、タップってかっこいいな、って心から思える楽しいミュージカルでした♪

最後に、会場、花がすごいです！まだ設置されてないお花も
たくさんあったので、多分もっともっと増えると思いますが、
現時点でも、博品館劇場、階段の半分以上がお花です！
しかもいろんなお花お花お花。開演前や２０分の休憩時間、
このお花たちみてるのも楽しいですよ！

銀座博品館劇場で１０月２８日まで。チケットなど詳しくは博品館劇場の公演ページをどうぞ

p.s. おけぴスタッフ akki のブログにもレポ掲載中(写真もいっぱい)

舞台写真は許可をいただいての撮影・掲載となっていますので、引用・転載はご遠慮くださいませ

2007年10月18日(木) 18:30
ミュージカル座 ロイヤルホストクラブ　★組初日
Ｄ４列８番＠新国立劇場小ホール

月組、星組とあるうちの星組の初日を観てきました！

まずはダメホスト役の阿部よしつぐさん！に魅せられた！
衣装もどんどん変わっていって、ダンスの見せ場はかっこいい！し
後半、効果音と見事に一致した自己紹介がこれまたかっちょいい！（演出うまい！！）
そしてラストの歌声も素敵。動きが軽やかでかつダイナミックで、アンド、お茶目。
このお茶目さと微妙な声の高さが気持ちいいです。阿部さんの声質、好みです。
稽古場レポの時のインタビュー動画もぜひぜひご覧下さいまし♪

そして、マルちゃん！（中里裕美さん）！！
やっほ！
いい、いいですわー、マルちゃん。
前にコンチェルト観た時も中里さんいいなーって思ったのですが、
今回の役も、とても個性的なんだけど、いいっ！
タイミング、動き、表情、口の形、姿勢、ふっと抜けた時の声もいい！
そして小芝居もいい！
トナカイがトナカイにのって恋人が・・・これもうまい！（笑）
そういえば、ほっけ＆ご飯、めっちゃ食べたはりましたね。
え、そんなに食べて大丈夫？ってくらい。
そして最後ポンジュースでごっくん。
マルちゃんをＥＮＪＯＹするなら断然上手席です。
上手前方席。ご飯シーンとか、最前列上手、いいなぁ。。
ちなみにこのシーン（だと思うんですが）、
谷村昴（尾花宏行さん）がずーっと机の下で何かを
探してはる感じだったのですが、あのシーンは
何を探してはったんでしょう。あやとりシーンの前。かな。
あ、リボリボ、あの部分、なにげにめっちゃ好き♪ニコス～。

ジョニー（KAZZさん）、登場とともにやられました。目、いっちゃってます（笑）
めっちゃいい感じでいっちゃっててかなりうけました。
２幕後半の トゥモローズゴナビー、この曲、KAZZさん自身の作曲。
すごくいい曲で KAZZ さんの歌声も素敵。なんですが、私の頭の中では、
前半の KAZZ さんのイメージとこの曲を歌うかっこいいKAZZさんのイメージが
交互に切り替わる感じで、気持ちよく混乱してました♪

青島凛さんと福田奈実さんの異国の女ペア、
登場と共に客席から笑いがおきるくらいうけてました。お、おもしろい！
でも私が一番好きなのは、台詞のやりとりももちろん面白いのですが
後半のシーンで舞台下手での、少し猫背気味でおとなしい青島さんロベリンと、
困ったって表情をした福田さんジャスミンの二人のたたずまいがお気に入りです♪
あ、福田奈実さんのすらっとした手足を使った動きや表情にも注目です！

おなべ二人、かっこいー。丈二（狩俣咲子さん）、スーツ似合うー！
前半で眼鏡っ子役してた方と一緒とは思えない！
剣士郎の梅沢明恵さん、おおおお、男役だー！
しゃべる台詞がぐっと伝わってくる感じ。そして声がとても明瞭で綺麗♪

竹本敏彰さん、脚本・作詞・演出、そして出演！すごいです。
竹本さんは、動きが面白い！目の動きや笑いの間とか、最高ー！
あの髪型でまず私はやられました（笑）

三原康志さんが要所要所で、見た目とのギャップで笑わせてくれはります。
北村がくさん、またこの役あいますねー、声も雰囲気もぴったり♪
No2ホストの角川裕明さん、兄貴！って感じで、このTOP3のホスト3人の
キャラがたっていて、ホストクラブとしてはいいバランスぁ
なんて思ったりしながら観てました（笑）
No3ホストの聖夜、国友よしひろさんは、お、おいしい、いい役だー。
そのいい役を見事に演じきったはります。誕生日の歌もいいっ♪

No1ホスト藤浦功一さん、軽やかでギャグも絶好調の１幕、
そして２幕あの展開。最後は、うーん素敵♪そしてぐっときます。
とてもいいシーンです。かっこいいぞ、豪！
そして最後の最後は、これはロビーの写真に貼られた貼り紙を読んでね♪

この演目、前の方の数列はＦＬＡＴな感じなんですが、
（多分）ステージとめっちゃ近い。なのでほんとに
このホストクラブ「パラダイス」のお客になった気分になれるのではないでしょうか。

そ、そしてなんと開演前、舞台上に掃除のおばちゃんが！！！
一目見て、あ！会川彩子さんだーっと（そうですよね？）。
前にミュージカル座のファンクラブイベントに参加した際、
会川さんのおばーちゃん役をみて、かなり印象に残っていたんですが
今回はその時よりもも少し若いおばちゃん姿♪
ミュージカル座は、一部キャストが月組と星組にわかれていて今日は星組。
会川さんは月組なので、今日は見れないなぁと思っていたので
しかもお茶目な掃除のおばちゃん姿がみれて得した気分。
２幕開幕前にも再び登場しますので、休憩タイムは
少しはやめに席に着いとくといいと思います。
いやー、でも星組で堪能してしまうと、月組も観たくなりますねこれは。

p.s. ロビーの入り口付近にある、ホスト達の写真に要注目。
開演前、幕間、終演後、見比べてみて♪

舞台写真は許可をいただいての掲載となっていますので、引用・転載はご遠慮くださいませ

おけぴスタッフ akki のブログにもレポ掲載中(写真もいっぱい)

2007年11月16日（金）19:00
蜘蛛女のキス
１階２０列２０番＠梅田芸術劇場

今月はマチソワが多いなぁと思いながら、
THE SECOND LIFE の余韻にひたりながら、
阪急で梅田芸術劇場へ移動。

で上演時間を確認すると。。。
おおおお、な、ながいぞ。
19時開演で終演22時10分。
さらに、休憩が15分(短っ！)
一幕1時間45分の後の休憩15分は
ちょっと短すぎとちゃいますかねぇ。

カテゴリはミュージカルとのことなんだけど、
印象としては歌付ストレートプレイみたいな印象。
動きが少なく、セットもほぼ固定で、舞台全体が終始暗く、間が長い。
（もっと近くで、小さい劇場で観てたら印象違ったかもですが）

そして演じ手のテンションがずっと同じような感じで盛り上がりという
盛り上がりもなく。。そう、ミュージカルっぽくないんです。
歌のフレーズがこれまた全く印象に残らない。。

拷問シーンとかもかなり重くて。。
あまりその背景を知らずにこうした人の存在自体を否定し
虫ケラのように扱う場面っていうのは観ててかなりつらいものがありました。。
（事前予習してたらまた印象違ったのかもしれませんが。。）

キャストの方達は、うーん、うーん、いずれのキャラにも正直陶酔できず。
ただ、朝海ひかるさんは、その存在自体が美しすぎでした。
あの妖艶なダンス、思わずオペラグラス♪
でも、その存在の意味がちょっとわからず。。

とにかく１幕が長かった。２幕はちょっと内容に
変化も出てきてそこそこ楽しめましたが、
最後。。。
頭の中で結局「？」というのが残ったまま終わりました。

劇中、少し外した時に、あらま生オケ？って思ったりはしましたが、
うーん、生オケの良さもあまり伝わってこなかったです。

2007年11月20日(火) 17:45
モーツァルト！　井上君初日
１階Ｑ列４５番＠帝国劇場

数年ぶり、初演以来のモーツアルト！
いやー、やっぱりいい作品ですねー。盛りだくさん！
アンサンブルの豪華衣装シーンは、観てて贅沢な気分になれます♪

まず歌声で聴かせてくれたのはヴァルトシュテッテン男爵夫人の香寿たつきさん。
いいっ！”星から降る金”最高！
１幕で、おとぎばなしを聞かせましょうのシーン、下手から椅子を出してきて
一言話すあの高橋由美子さんナンネールのつなぎ、うまいー、
雰囲気作りがめちゃめちゃ見事です。ナイスアシスト！そして香寿たつきの美声♪

コロレド大司教の山口祐一郎さん、ほんと、やっぱり、すごい存在感。
でーんと構えてて、惹き付けられる魅力、オーラ満載。
道中のトイレシーンは、今回もやりすぎちゃうのんくらいの演技。
ま、観てて、ふっと抜けるのでこういうのも楽しいです。

レオポルドの市村正親さん、いやー、お父さん、
前に観た時以上に、父親の熱い想い、感じました。
モーツァルトを見つめる目線や台詞に込められた思いみたいなのが
びしびし伝わってきます。そして低音、市村さんの低音の歌声がとっても素敵♪

シカネーダー吉野圭吾さん、楽しすぎ！
登場シーンで、構えてる時から、もう気持ちはワクワク。
客席手拍子が一気に起こったのにはちょっとびっくり。
全体の中にいる時も動きがキビキビしていて
すらっと背が高くて足も長くて、ほんと見てて気持ちいいです！
実際のオペラ魔笛でパパゲーノ、吉野さんにやってほしい～。

アンサンブルでは、ウェーバー一家の徳垣友子さんのノリが楽しすぎです。
舞台下手で踊る時も、はじけ具合がとっても豪快で面白い。

そして魔笛シーンの夜の女王のやまぐちあきこさん。
ハッ・ハッ・ハッ・ハッ・ハッ・ハッ・ハッ・ハッってのが続くのですが、
いい声だった！私、この後の部分が好きなんですよねぇ。あぁ続き聴きたい～。
※11/28追記：これ、録音のようです。最後の部分明らかに”あえて”歌ってない感じでした。。
ちなみにモーツァルトの魔笛は、ほんとにオペラとはいいつつも、
当時は多分考えられないくらいＰＯＰな、ほんと衝撃的なオペラ
だったんだと思います。パパゲーノとパパゲーナのシーンとかめちゃめちゃ楽しいし
曲もほんとに面白いのです。夜の女王のアリアといい、モーツァルト、ほんと、天才！

コンスタンツェのhiro さん、
現代っ子風の女の子って感じで初々しさもあって、ほぉぉぉと。
（パンフレットではそのまんま hiro さんって感じですが。。）
ただ、「ヴォルフガング」ってモーツァルトに向って話す時、
どうしても棒読みというか感情が無く不自然に聴こえてしまうのが残念で。。
歌声は、気持ちよくスポっとはまる部分とかすれてつらそうな部分があったりしましたが、
公演後半、特にお芝居面でどんどんよくなってほしいなぁと。。
あ、ピアノソロで歌い始める”ダンスはやめられない”は、
オケピのピアノさんがかなり緊張してるように聴こえました。。。
ここはちゃんとピアノ弾いてあげんとねぇ。

オケピといえば、タンバリンの音が好き。気持ちいい♪
（長谷川友紀さん？）

モーツァルトの井上芳雄さんは、もう安心して観てられるというか、
より役に入り込んでる気がしました。
動きもなんか綺麗だし、髪型もかっちょいいっ！
群集の中で歌う時は、歌声がかきけされちゃう感じで、あぁ声が聴きたいーと思っちゃいますね。

ナンネールの高橋由美子さん、さすがです。前半の私はプリン～セス～での部分はちょっと
元気ないように感じましたが、後半はもう魅力されまくり。最後のエンディングのながーい間もよかった！

そう、今回の舞台、ＴＶ放送だったら放送事故になるくらいの長い間がいっぱいあったのも印象的でした。

（初演時しか観てないので、再演を知らないのですが）
背景の美術とかも、結構変わりましたね。

アマデの野本ほたる君、女の子みたいなかわいらしさと
男の子のきりっとした感が両方あって、いいっ♪　アマデいい～。
※追記：野本ほたる”ちゃん”でした。女の子だったんですねー！
楽譜を一生懸命書いたり、とことこ歩くさまや、男爵夫人が歌ってる時の
あの前かがみ、いい、いいねー。子役全パターン観たいなー。
カーテンコールになってはじめてみれるアマデの笑顔がまたかわいー。

シルヴェスター・リーヴァイさん、なんとカーテンコールで日本語挨拶！
しかもめっちゃお茶目な感じ。市村さんと手つないで
幕降りきるまでしゃがんで手ふりまくり。いいキャラだー。
こんなすごい音楽作っちゃうのにー。

今日は公演２日目だからかそこまでの一体感や感動は味わえなかったけど
（なのでまわりのアンサンブルさんの表情とか中心に観てました）
これから一ヶ月半の間に、どこまで盛り上がっていくか楽しみです！
次は来週観にいく予定です♪
今度は中川君モーツアルトだー！！

p.s. 公演プログラム、ヴァルトシュテッテン男爵夫人のページだけやたら色あせて見える

2007年11月28日(水) 13:00
モーツァルト！
１階Ｈ列１４番＠帝国劇場

先週の井上君ヴォルフガングに続いて今日は中川君ヴォルフガング！

めーーーーちゃーーーめーちゃーよかったです。
席がヴォルフガングの美味しいシーンが多い下手側１階前方
ということもあり、もう中川ヴォルフガングの声がダイレクトに
届いてきました。中川君、歌い終わった後に、もう一声出すのが
なんだかアドリブっぽくてとても新鮮。叫ぶ感じがいいっ！
初演で観た時は、井上君と中川君でそれぞれのよさがあるなぁって
思いましたが、今回両方みて、よりそれが深くいい意味で別別の
魅力になってるなぁと思いました！
中川ヴォルフガングは、ほんと天才肌というか、熱中すると他が
見えなくなって、自分の世界に没頭する感、そして苦悩する天才ぶり
がすごくでてました。彼の声は、なんというか、突き抜ける感がありますね。
１幕ラストとかでも、群集の中にいても、ぽーんと伝わってくる♪

一幕で、市村父さんが、借金の残額を手帳出してヴォルフガングに
見せる時に、金額いう前に「うわぁぁ～」って言った一言に
中川君が少しうけてたような気がしました（笑）
市村さんもこのあたりの言い方ほんとに面白い。。

今日はなんか、キャストの人たちのノリもとーってもよかった気がします。
テンポ感もとてもよくて、めりはりもあって、ぐいぐい引き込まれていく感じ。
１幕では、かなり感情が伝わってきて、目に涙がちょっとたまっちゃいました。
高校生の団体さんもいて、彼らが幕間にロビーで「モーツァルトッ！」って
口ずさんでいたのがなかなか微笑ましかったです♪
（今日は幕間の男性トイレが行列！帝劇ではほんとに珍しい。。。）

hiroさんも、前回観た時よりもなんかすごくいい感じ！
かわいらしさもあり、天才に少し翻弄されるあたりの感じとか、
これからどんどん進化していきそうで楽しみです。

シカネーダの吉野さんは、やっぱり最高～。前回よりさらにテンション高い気が。。

子役（アマデね）の田澤有里朱ちゃん、いいですねーいいですねー。
こう不思議でいつかいなくなっちゃうんじゃないか的な不思議オーラが出てて、
かつかわいらしいアマデ。

そしてヴァルトシュテッテン伯爵夫人の香寿たつきさん、
ほんとに、いやー、なんといいますか、素敵すぎます。輝いてます。
よーぞーらーのーほしからふ～るー♪の「よ」の部分が大好きです。
ちなみに２幕で、アマデが伯爵夫人を上手でエスコートする際、
伯爵夫人が歌い始めると、アマデが前傾姿勢になりますが、あの前傾姿勢もいいっ！
さらに、今日のアマデは、あの独特のかつかつ歩きで袖にはける際、
はけきる直前に小走りになるアマデを見れたのですが小走り姿がこれまたかわいかったです。。

また、今日は、アンサンブルさんの小さなつぶやきやら、小話が、いい感じで
マイクに拾われていたりして、小さなヒットポイントもたくさんありました♪

さらに、カーテンコールも楽しくて、市村さんがアマデっぽく歩いて登場されたり、
（幕が降りる時、市村さんとアマデが、最後までしゃがんで手振ってる笑顔がまたいい♪）
最後カテコで幕降りた後、アマデがちょこちょこと舞台上にでてきて、
ヴォルフガングを指でかわいくエスコート！？、
その後の中川君とアマデの仕草がまた微笑ましくて、いやー後味最高～♪

１３時開演、休憩２５分はさんで１６時２０分終演。
もう見ごたえありまくり！
今後の進化も楽しみー！
次回は１２月１２日の予定だけど、その前にまたいっちゃうかもー。

p.s. 一点だけ。。前も実は少し気になってたんですが、どうも、オケの
ドラムのタイミングがな～んかずれてるように思えてしまうのです。
特に、一幕の、うーん、どの曲だったかなぁ。んー。。。

2007年12月1日(土) 12:00
ハウ・トゥー・サクシード
- 努力しないで出世する方法 -
１階Ｔ列４１番＠東京芸術劇場中ホール

初演時に観れなくて、今回の再演の追加公演、
観てまいりましたー♪

スミティの入絵加奈子さん！いいですねー！
今回のマイヒットさんです。声、演技、動き、
彼女の玉の輿もぜひサクシードさせてあげたかったー（笑）

三浦理恵子さん、「ゥンッ」「ゥンッ」って相槌がとってもキュート。
ＴＶ番組シーンで聖書に誓うシーン、あの正直さもよかった！

大塚ちひろさん、ローズマリー役、かわいーですねぇ。
お歌も素敵。ただ、あの一気一目ぼれのシーンがどうも
唐突に覚えて・・・そこまで惚れた理由を知りたかったですー。
（いや、別にいいんですけどね、感情移入したかったもので）

西川貴教さん、そう、T.M.Revolutionです！
お歌は、ちょっとかすれ気味な感じなのが惜しいって感じですが、
それ以上に愛されるキャラクターという感じが伝わってきました！
背、通常のシーンではあまり感じないんだけど
藤本隆宏さんと並んだ時にその差にびっくりしてしまう位でした。
（その低さがまた愛されキャラクターがでてていいっ）
そして西川さんのカーテンコールの挨拶が、とってもいい感じ！
トークがまたうまいですねぇー。ぐっと心をつかまれた感じでした。

社長役の団時郎さん、いいキャラクターなんだけど、
最初、台詞をしゃべりはじめる前に「チッ」っていう口を開ける時の音
（舌打ちっぽい）がかなり入るのがとーてーもー気になってたんだけど、
その後は、特に何もなかったので、うーん、あれはわざと？

演出は、携帯メルマガを読みながら窓拭きからトップにのしあがっていく
という部分からしても、今風にアレンジされていて入り込みやすかったんだけど、
プレゼンの資料が全部英語だったり、一部の美術セットが少し古～い感じに
思えたのが少し違和感あり（ブロードウェイ上演はなんと１９６０年代！）
（でもオフィスはちゃんとパソコンになってた）

この演目、ドタバタコメディ系で、キャストもなかなか揃ってて
アメリカ的ハッピーエンドで楽しいんだけど、
曲やフレーズがあまり印象に残らないのが残念だ～。

2007年12月2日(日) 13:00
ウーマンインホワイト 千秋楽
１階Ｆ列２３番＠青山劇場

この作品、しかも千秋楽に、少し傾斜がかかりはじめたＦ列
センターで観れて、ほんとによかった！

最初、別所哲也さん登場で、
お、おお、別所さん声素敵～って思いながらシーンが転換して、
ステージ上手側から、
すらっとした背の高い若奥様っぽい役者さん登場。
歌い始めて、おぉぉぉ、声綺麗ー、
しかも顔も演技もきりっとしてて、
この人初めて観た、なんていう人なんだろう、お気に入りかもー
って思ってると・・・・
彼女から「妹が」という台詞が。。。。
ん？　妹がいるということはお姉さん？
それって主役の姉妹ってこと！？
ということは、おおおおおおおおおおおおおおおおお！
笹本玲奈さんじゃありませんかー。
全然わからんかったー！！
よくよくオペラで拝見すると、確かに面影が。
すっごく姿勢がよくて、すらっとしてて、
まるでメリーポピンズ先生のよう！
ＭＡのマルグリットやレミゼのエポニーヌとは全然違う、
堂々たる大人役にびっくりいたしました。
笹本玲奈さん、素晴らしかったです。
表情、歌声、演技、しぐさ、動き、シルエット。。。全部いい。
途中、ソロの歌の後で、客席拍手がずーっと続く時もしばしば。
いや、ほんとーに素敵。
最後のシーンのあの振り返りも、ぐっときますね。
ってか切ない・・・・あぁマリアン。。。
精神病院で、ローラが生きてるとわかった時。。おぅ。。。

そして別所哲也さん、カテコで、自分より２０歳も若い姉妹に
恋されて。。。最後の青年役と思って頑張りました、なんて
おっしゃってましたが、いえいえ、お若い！
カテコの最後、メインキャストの方達がお一人づつ挨拶された後、
最後の最後、別所さんがなんと笹本さんを抱きかかえ。。。
おぉぉぉぉぉ、その後笹本さん万歳してやったーと。
ここにまたなんかぐっときてしまいまして。。
別所さん、素敵な役者さんだなぁ。。
ただ、あの二幕の別所さんの仕草は、
面白いんだけどちょっと過剰に感じてしまって。。
ハートライト（別所さんの役ね）ってそんなにお調子者だっけって思ってしまいました。。

そして石川禅さん！とってもひどい悪者役を、ほんとに好演。
判子強要シーン、手をあげるシーン、カジノシーンとか、
みてるこっちがドキドキしちゃうくらい。爪噛むしぐさも怖い・・
最後は意外にあっけないですね。

光枝明彦さん、７０歳って・・・すごいー！
ローラの神田沙也加さんとアンの山本カナコさんの演技もよかった！

ロンドンで観てたんですが、
ロンドン版は、美術セットがほとんどスクリーン投影だったし、
白いドレスの女と妹がほんとに似てて途中こんがらがったりとか、
ロンドン版では、正直音楽どうなのよーって思ったんだけど、
日本版では、繰り返し流れるあの旋律は、なかなか心地よくもあり。。
舞台上方のオケピで振ってる塩田明弘さんが時々ステージの方を向いて
振ったりしてたりするのも楽しかったです。

2007年12月6日(木) 13:00
ハレルヤ！
１階Ｃ列２７番＠銀河劇場

川平慈英さん、山路和弘さん、山崎育三郎さん、
面白い！この３人の組み合わせはとても面白かったです。
そして見終わった後、あったかい気持ちになれる、
内容もまさに師走のこの時期にあってて、いい作品だなーと思いました。

川平慈英さんの濃い～感じがまたいいよくてノリが楽しくていい人ぶり満点な牧師さん。
山路和弘さん、かっちょよくて、ダンディーで、トランペット吹いちゃって素敵すぎ。
山崎育三郎さん、男性と女性の両方の魅力が一緒になった人！美しい～。

１幕、山路和弘さんが最初ホームレスっぽい風貌で登場するんだけど、
（山路さんの登場で舞台がきゅっと一気に締まった気がしました）
これまたその動き、姿勢、仕草、挙動ひとつひとつが、面白い！
教会の十字架の前で、お焼香のマネしてる仕草、最高でした。
そしてその後のあの変わりよう、渋い！！！さらにラストのトランペット！
山路さん自ら吹かれるのですが、これがめちゃめちゃうまいのです。
（私中学校の時ブラスバンド部でトランペット吹いてたのでより実感しました）
音色やノリが素晴らしい！役柄の設定とぜんっぜん違和感なかったです。
もっともっと吹いてほしかったー。

川平慈英さん、いいですー、オケピ！の時も楽しかったですが、
台詞の声もいいし、動きが好き！で、いい人オーラを体全体で
表現されてる感じで、気持ちがいい！楽しいくどさ（笑）、そんな感じ。

そーしーてー、山崎育三郎さん！
先日のＴＡＮＡＧＡＬＡで初めて拝見して、彼のマリウスを観なかったことを
とっても後悔してたのですが、今日舞台ではじめて拝見しまして。。。
な、なんと、二幕で、なぜか目があいまして。。。０．５秒ほど。。。
はい、めーちゃーめーちゃードキドキしてしまいました。。
歌声も、低音域から高音域まで気持ちよくて、癒されますねぇ。

ただ、んー、東北弁がちょっとしっくりこない感を感じたり。。
１幕は山路さんが登場してないシーンはちょっと間延び感を感じたり・・
４匹の馬は、や、やりすぎなんちゃいますか（笑。。おもしろいけど。

いや、でも、最後の競馬の大勝負は、どうするんだろう、
勝つわけにもいかないだろうし、負けると大変なことになるし・・・
って思ってたら、なーるーほーどー、そうきましたかと。
舞台後方に登場するハレルヤコーラス隊の皆さんも楽しそう～♪

年末のこの寒い時期に、こうなんというか気分がほっこり温かくなる、
そんな舞台でした♪

2007年12月6日 19:00
The Light in the Piazza ライトインザピアッツァ ゲネプロ
＠ル テアトル銀座

先日、稽古場レポでお伝えしたライトインザピアッツァの
ゲネプロを拝見してきましたー♪
（すこーしネタばれといえなくもないところもあるので
ネタばれが嫌な人は観てきてから読んでくださいー）

とにかく音楽が綺麗！美しい～。
なんとステージ中央奥にオーケストラピット。
この時点でまず驚きです！
指揮者がステージのど真ん中の穴の中にいる感じ。
しかもこの穴から出演者が登場したりと、舞台機構的にも面白い。
（こういう場合、出演者はどうやって指揮者をみるんだろぅって
思ってみてみたら、ステージの客席側の端にモニターが３台
埋め込んでありました。なるほど、こうやって指揮棒みてるわけですねぇー）

そして、私もう最初、クララ役新妻聖子さんの登場でドキュン♪
茶髪でこのお衣装、かわいい！！！！歌声も素敵～。
デートへの道に迷ってる時の歌がほんとに愛らしい感じで、
道順を書いた地図をくちゃって丸めて捨てちゃう場面がまた印象的。
またその後一気にこう感情が高ぶるシーンは目が離せなくて。。。

っと、観劇中ずっと新妻聖子さんを観てたいなと思っていたら、
お母さんマーガレット役、島田歌穂さんの魅力がこれまた炸裂！！
歌はもちろん、表情（特に目！）、間、姿勢、雰囲気、声のトーン、
ほんとーに素晴らしい、ひきこまれまくりでした。
娘のためを思っていろいろと動く母親の気持ち、とっても温かく伝わってきて、
アメリカの夫に電話するシーンの後の歌！や、
クララにそれを聞かれてしまった時のあの表情、クララに対する想い。。
いいっ。。。最後の歌もとってもいいです。

また、クララ（新妻聖子さん）の飛んでった帽子を
ファブリツィオ役小西遼生さんが拾って二人が出会うんだけど、
帽子が飛んでくシーン、あっという間なんだけど、ふわっあっ感じで素敵です。
１幕最後のクララとファヴリツィオのシーンは、どきっとしますよ。うん。

ファブリツィオの真面目で純な感じと、少女のまま大人になったクララの
純な感じがとってもよくでてました。
（出会いからプロポーズまで、ん？何日！？は、はやくないー？笑）

ファブリツィオのお父さん役の鈴木綜馬さん、
最初の式の時のお父さんの行動には私も驚きましたが（この部分
親族一同の会話が（あえて）全部イタリア語なので、
なぜあの行動をとったのか、その時は全然わからなかった・・・）
その後のお父さんのあのマーガレットとの展開は・・・あのキスは一体！？

ファヴリツィオの義姉フランカ役のシルビア・グラブさんの歌、
とーっても難しそうーなんだけど、さすがの歌唱力。
役柄は少しきつめなお姉役なんだけど、魅力的なのです。
あ、ひとつ、最初ファブリツィオ一家を訪れたクララ、
フランカの部屋に案内されて出てきた後、
かなり驚いて動揺してる表情をされてますが、
この理由は、フランカの歌の歌詞からわかるので、
歌詞にも注目してみて下さいね。

キャストの衣装替えも結構あって、そのたびに、かわいー、素敵～、かっこいー
って感想を持っちゃう私。ほんと、新妻聖子さん、かわいぃ。。
遺跡を靴でコツコツ叩いてお母さんに怒られるシーンとかもなんともいえず愛らしい。。。

あと、ファブリツィオのお母さん役が寿ひずるさんなのですが、歌声素敵～♪
また、舞台あちこちにいろんな役で登場するアンサンブルさん達の表情見てるのも楽しい♪

音楽はほんとーに素敵に綴られていくのですが、照明も素敵で、
光と影をうまく使って、全然違うシーンになったり、雰囲気ががらっと変わったりするんです。
また、衣装がほんとにキャストさんにどれもあってて、
特に新妻聖子さんはもう登場とともに、目がうばわれてしまうくらい
かわいらしかったり、シーンにあってたりで、今でも衣装が目に焼きついてます。

でも、今回は、もうなんといっても島田歌穂さん。
この方の魅力は、うーん、文章でかけない。
あえてかくなら、島田歌穂さんのお芝居と歌を見れるなら通いたいなこの舞台、
そんな感想をもっちゃうゲネプロレポでした♪

７日～１６日、ルテアトル銀座にて。
チケットを取り逃した人は、よろしければ一度管理人までご一報下さい。

おけぴスタッフakki のブログに今回撮影した写真がたくさん掲載されてます

※写真の掲載にあたり、関係者の許可をいただいていますので、無断引用・転載はご遠慮ください。

2007年12月10日 17:45
モーツァルト！
２階Ｊ列３８番＠帝国劇場

モーツァルト！初の２階席からの観劇♪
舞台の床に五線譜が描かれてたんですねー、
一階席だと気づきませんでした。

井上ヴォルフガング、苦悩しているのが伝わってきますね。
やっぱり中川ヴォルフガングとは、ほんと全然イメージが
違ってどちらにも良さがあって、面白いです。

涼風真世さんは、語りかける感じで歌わはりますねぇ。
あいうえおの「う行」の口をすぼめた発音が涼風さんっぽくて
なんというかかわいらしい感じで、私は好きです。

高橋由美子さんと市村正親さんのデュオ、
いい、いいわーやっぱりこのシーン。

hiroさんの”ダンスはやめられない”、いい感じでした！
でもヴォルフガングとの相性は、中川君との時の方が好きかも。
カテコの拍手はもうちょっとあってもいいと思うんだけどなぁ。。

ウェーバー四姉妹の徳垣友子さん、みてるとほんとに楽しい～。
アンサンブル全体シーンでも、動きも綺麗だし、とにかく楽しいのです。

子役アマデは、残る一人、真嶋優さんをみたかったんですが、
今日も野本ほたるちゃん。二幕のヴァルトシュテッテン男爵夫人を
手あげて登場させるシーン、なんだか姿勢がだれっとしていて、
そのぴりっとした姿勢が好きな私は残念でしたぞー。

山口祐一郎さんはＢ席から観てもすごい存在感でした。

最後オケの演奏後のカーテンコールは、井上君がアマデと手つないで
登場して、イヤッホーみたいに叫びながら客席上手下手などにご挨拶。
このカテコ再登場、毎回違うっぽいですね♪この時のアマデの笑顔が好き！

そうそう、２幕ラスト、Ｂ席のまわりをみわたすと、
全員オペラグラス状態、
客席からの愛の視線を感じました♪

2007年12月11日 12:30
ALL SHOOK UP オールシュックアップ
１階Ｑ列＠青山劇場

楽しかったー！
全員がいい人ミュージカル♪
こういう楽しい作品、大好き～。
しかも途中、これ、どういうカップルができるんだろう
みたいなワクワクもあって、展開が楽しみなあっという間の３時間でした。

湖月わたるさん、いいっいいですー。
最初美術館のカツカツしたちょっとお高くとまった
学芸員(?)かと思いきや、チャドを本でばしっとひったたいた
あたりから、私のツボにはまり、その後のエドへの恋、
そしてピンクドレス、最後の純白！いい女優さんだー。
上手でかぶりつくしぐさで「がぶっ」って言ったあの場面、
ずっと頭に残ってます♪

岡田浩暉さん、もうあのキャラクターめっちゃいい！
しかも、歌声がとっても素敵。抜群！！

花影アリスさん、一幕ラストの歌声はぽーんと響いてきて気持ちいい。
また男装役、かわいいルキーニみたいな感じ♪

坂本昌行さん、実は私舞台でははじめてだったんでが、
チャドのキャラクターにいい感じではまってはりました。

そして休憩時間パンフレットみてびっくり。
アール保安官、青山明さんじゃないですかー。
最後、素敵な歌声も披露してくださいました。
アンサンブルの質も高い！

女性ダンサーは、レミでファクトリーガールでいいなーって
思った浅野実奈子さんの高音の歌声や綺麗なダンスがみれて、
またミュージカル座の桑原麻希さん、席は結構後ろだったんだけど
桑原さんの表情は遠くからも読み取れるんですよね、で、動きが気持ちいい～。

最後、どうなっていくんだろうと思っていたら、
ぐいぐいぐい、ぴたぴたぴたっと展開、いやーほんとＨＡＰＰＹなミュージカルだ！
エルヴィス・プレスリーの曲で展開するんだけど、
正直私はあまりプレスリーの曲は頭に残らず、ストーリーと演技に夢中でございました♪
いろんなキャストさんにスポットライトあたりまくりだし、見どころも満載、
カーテンコールも、本編の一部みたいなノリでとっても楽しいし、
リピートしたいなって思える作品でした！

2007年12月21日(金) 19:00
音楽座ミュージカル メトロに乗って 初日
１階Ｕ列１４番＠東京芸術劇場中ホール

いいっいい作品でしたー！

まずびっくりしたのが１階Ｕ列１４番なのに、
芸術劇場中ホールなのに、舞台が近く感じる。。
お・・・よくみたら、オーケストラピットがある！
そう、生オケなんです！この劇場で生オケは初めて観るかも。
前５列がとっぱわれて、オケピになってるわけですね～。おおお。

最初の幕開きからして雰囲気たっぷり。
じょじょに半透明になっていくバラの幕、上からひらひらと落ちてくるバラの花びら・・・
そう、この舞台、盆の上のセットが回転していろいろなシーンを描写
するのですが、その見せかたが実にうまい！！雰囲気があって綺麗で美しい！
盆のスピードによって、また受ける印象も変わったり、照明の当て方一つで
全然違うシーンになったり、階段、スロープ、高台、これらのセットが
もういろいろなシーンに見事にぴたーっとはまるんです。

私的な見どころは２幕！

その２幕を堪能するには、１幕がなくてはならない感じ。
１幕はちょっとたんたんと展開する感じにも思えるんだけど、
要所要所で出てくる登場人物や、キーワード、ん？とひっかかった
言葉やパーツなどを頭の中に留めておきましょう。

そうすると、もう２幕は、パズルが組み合わさっていくように展開。
時空を越え、疑問に思ってたことなどがどんどんと
解き明かされていくのですが、これを言葉で説明しろといわれれば
うまく説明できる自信がまったくない私ですが、
これが舞台で観るとですね、すっと入ってくるんですよ。
まさに”舞台は語る”って感じです。

この２幕、一つ一つのシーンがどこかにつながる感じなので、
例えば２幕冒頭を見逃したり、途中で睡魔に襲われると、終わった後、
え？あれはどうしてあぁだったの？ということになってしまうので注意♪

ちなみに私が一番好きなシーンは、２幕、お時さんのお店のシーン。
真次（広田勇二さん）、みち子（秋本みな子さん）、
アムール（吉田朋弘さん）、お時（井田安寿さん）
の４人が揃う場面。そして最後あの出来事。。。
その後、二人が階段昇って、右折したと思ったら、コートの中は・・・
なんと。。。。

あ、このシーン↓も大好き。。とっても綺麗～。
オペラグラス使って一人一人の方をみて楽しむか、使わずに全体の雰囲気を味わうか
とっても迷いましたが、全体の雰囲気があまりにも綺麗だったのでノーオペラで堪能しました♪

エピローグも綺麗。ちゃんとそうつながってるんですね。
観終わった後、いろいろ劇中の話について、あれこれと話し合いたい、
そんな、とっても印象に残る、心に残る作品でした。

あ、今回の私的ヒットキャラクターはですね、おばーちゃん！（野田久美子さん）

１幕の冒頭で舞台上手のスロープのところで歌われた時から、
声がいいっナイスおばーちゃん！とロックオンしてしまったのですが、
その後は、しばらく登場ご無沙汰と思いきや
（実は１幕ラストでも舞台下手におばーちゃんがいたとのこと
を後で聞いたのですが、私、前の席の方がとっても背が高い方で、
その方の頭と右肩の間から舞台を観てた感じなので、舞台下手側を
ほとんど観れなくて。。残念でした）、２幕では女学生に！
おおおおおお、やっぱり、とっても若い方だ！
ますますファンになりました！

今回の観劇、おばーちゃんは別として、特にどの方が、どういいっとかいうのではなく、
全体的なストーリー、内容に引き込まれました。心に響いてきます。

客席に男性客が多いのも印象的でした。
公演プログラムが無料で入り口で配られるのもびっくり。
さらにびっくりしたのが、終演後にキャストさんが衣装そのままでロビーでお出迎えで、
ファンの方達と交流されてること！　これがまたとっても素敵な雰囲気で、
おばーちゃん（野田さん）と少し会話できました！幸せ～♪

来年２月のリトルプリンセス、８月に新作「七つの人形の恋物語」、そして
マドモアゼル・モーツァルトと続くようで、どれもとっても楽しみ！
そういえばモーツァルトは、2005年に関内でプレビュー公演を観たなぁ
なんてことを思い出しました。ちょうど私が今の会社を作る一週間前に
てくてくと横浜まで観にいったんですよねぇ。。懐かしい思い出です。

公演は12/30まで東京芸術劇場中ホールにて。

p.s. おけぴスタッフakkiの通し稽古レポ、ゲネプロレポもぜひご覧下さい（写真も豊富！）

※上記写真は、ゲネプロ時に撮影させていただいたもので、関係者の許可を得て掲載しています。無断引用・転載はご遠慮下さい。

2008年2月1日(金) 18:30
妊娠させて！
１階Ｍ列２５番＠東京芸術劇場中ホール

結婚相談所、不妊治療、精子バンク、子宮内膜症、減数手術、体外受精、多胎妊娠、無精子症。。
といった、テーマ的には重めのミュージカル。
観終わった後、いろいろと考えさせられてしまう感じ。

マルシアさんはじめ、鈴木ほのかさん、今井清隆さん、
三矢直生さん、ＡＮＺＡさん、西村直人さん、福井貴一さん、
などほんとに歌唱力・演技力ある人が揃っているので、
見ごたえ聴き応えは充分！
特に主演のマルシアさんは、控えめだけど思いが強いという感じで好演、
歌声も、ピアノの音色にぴったりとはまって心に響いてきました。

いきなり歌い始めるのが、ちょっと唐突な感じのシーンも多いけど、
でもこのキャスト陣だったらやっぱり歌って欲しいし、
素敵な歌声がきけてとても満足。

ただ、歌詞の内容とかを考えると、例えば歌い終わった後、
拍手していいものか考えてしまったり（その内容のまま
歌い終わらないで、もう少し希望を。。とか思ってしまったり。。）
手拍子はとてもできないなぁと思ったりで。。
客席自体の反応も、反応がわかれている感じに思えました。

”１０％”という内容の歌をはじめ、
好きな人と出会える確率、結婚できる確率、
子供ができる確率などは、これ、実際の統計数値なのかな。。
結構考えさせられる数字ですね。。

二台ピアノの生演奏はいいなって思うんだけど（音楽も知ってる
旋律をいろいろ２台ピアノでアレンジしてたりして面白い）、
最後までこの２台ピアノ中心なのは、すこーし物足りなさを感じました
（セットもシンプルなので、ステージがちょっと広すぎるかもって思った位）
またピアノのさきっぽだけぽこっと舞台袖に出てて奏者が一切見えないので、
ぜひ演奏しているところも観たかったです
（なぜ先っぽだけ舞台に出す配置にしたのかなぁ。。）

今井清隆さんの一幕の雰囲気に少し気分が救われたんだけど、
後半の今井さんはシリアスな展開。。。
結婚相談所で出会った夫婦（今井清隆さんとマルシアさん）。。
本音を言えず。。。そして。。

ちなみに、ちょっとマニアックな私的ポイントは、
ANZAさんが歌う時の口の開き方が綺麗で。。。うっとり。
ANZAさんが演じる役の展開も、救いが欲しかった。

２幕後半では、客席、涙する人も結構多く、
台詞の内容、歌詞ともに、結構直球でくる感じの舞台なので、
気軽にコメディミュージカル。。という感じで思っていると、
そのギャップに驚いてしまうかも。。

重い、だけどこういう作品観て、いろいろ考えるのもありです。

ただ、観たい作品が山のようにある昨今、自らの懐事情も考えると
ここまでリアリティのある社会的テーマの舞台よりも、
日常を忘れさせてくれるような世界を舞台で楽しみたいなと思ってしまうのが本音かな。

。。。と観た当日は思ってましたが、その後じわじわと
もう一度観たくなってきました。。
もう一度あのキャストで、心にしっかりと受け止めたい、
そんな印象を観劇後数日たって持ってます。

2008年2月7日(木) 13:30
The Musical Comedy Wedding Singer
ウェディング・シンガー
２階Ｄ列１６番＠日生劇場

これは楽しい！
何も考えずにすかっとするミュージカルです！
しかもかなり笑いました。
拍手もたくさんしました。
通いたいかもです。

主役ロビーの井上芳雄さん！
ハイな井上君、落ち込んでる井上君、
ギターの弾き語りをする井上君。。。
いろんな井上君がみれます♪
ますますファンになってしまいました。
ノリが楽しすぎです！！！

その脇を固める役者さんたちがまた見事。

サミーの鈴木綜馬さん、この髪型でこのキャラクター！
で、いい声なんですよねー。
そしてジョージの新納慎也さん、美しい。
そしてこの方もほんとーにいいキャラだ。。

ロビー、サミー、ジョージ、この３人のシーン、
いつまでも観ていたい、この３人のバンドのライブ、
あったらぜひ行きたいなぁ。

女性陣は、モーツァルト！の時のウェーバー４姉妹の４女だった
（この４女がほんとに好きでした）徳垣友子さんのリンダ！
今回はその時と比にならない位すごい！見せ場たっぷり！
１幕、強烈なインパクトで登場したリンダ、
最後沈んでいく時は、客席から拍手喝采！この拍手は気持ちいい～。
１幕ラストでは、舞台中央でセクシーで美しいダンスを披露。
これがまたみてて気持ちいい。
２幕では、井上君にかなり官能的にせまるリンダ。。
リンダのキャラ大好きです。

ホリーの樹里咲穂さん！
彼女のキャラクターがまたいいのです！そして動きが綺麗！
１幕ラストでは、徳垣さんと共にパンチのあるダンスがみれます！
そしてこの１幕ラストのラスト、すごいです！
思わずおおおおおっといってしまいました。

２幕で魅せてくれるのはロージー役の初風諄さん。
エリザベートのゾフィと同一人物とはとても思えない。。
ナイスなおばーちゃんでした。
２幕のジョージとのノリはめちゃめちゃ楽しい！

アンサンブルの人たちもかなりしっかりしてるので、
舞台袖の小芝居をはじめ、ラスベガスでの物まね、
アンサンブルの群舞の楽しさなど、ほんとに見どころ満載です！

ジュリアの上原多香子さん、
お顔も足も歌声も綺麗なんだけど、
ロビーやグレン（大澄賢也さん）への愛情が
感じられなくて。。。。え？そんな反応！？みたいな。。
うーん、なんというか、かなり控えめな感じでもあり、たんたんとして、のうてんきというか。。
でも、まだ初日あけて２日目ですし、これからジュリアがブレイクしていけば
この舞台、めちゃめちゃ好き！
あと、２幕ラスト、客席にブーケを飛ばすシーン。
これは、ぜひ後ろ向いてやってほしかったなぁ。。。

ちなみに２幕は客席降りも結構あって、おいしいのは最前列センター、
井上君にいじられたりします（笑）。
そして２，３列目センター、お札が飛んできます。
そーしーてー、下手側通路脇。弾き語り井上君を堪能できます♪

この舞台、美術セットも面白いです！
最後、それらが組み合わされてのあの演出もお見事！
そして舞台上方にはオーケストラピット。
指揮者の塩田明弘さん、青いジャケットきたはります。
かなりノリノリです。
そーしーてー！その塩田さんの右奥に長谷川友紀さん（ですよね？）発見！
２階席だったことを一番嬉しく思いました！
（多分一階だったら長谷川友紀さんはみえないのでは）
もうですね、１幕冒頭のタンバリンの叩き方から超気持ちいい。
カテコの後の、オーケストラピットの演奏も、ソロ満載で
気持ちよく、最後のオケピの皆さんが笑顔で手をふってたのも
本当に後味がよかった。

このミュージカルはオススメです。
気分が良くなります♪

今度は一階で、各キャストの方達のパワーを受けとめたいです！！

2008年2月20日(水) 18:30
音楽座ミュージカル
リトルプリンス 公開ゲネプロ
１階Ｌ列２３番＠東京芸術劇場中ホール

★最後にゲネプロ時の動画映像があります♪

稽古場を訪問させていただいて、
野田久美子王子と宮崎祥子王子の両方の通しを拝見して、
こーれーはー素敵すぎる！と大興奮したリトルプリンス。
本日、公開ゲネプロを拝見させていただいて参りました♪

曲が頭の中にもう残ります残ります。
最初の二曲からもう素敵すぎます。

どんなに♪遠くへ♪行きたい時でも♪ではじまるぼくの星
　　by王子(野田久美子さん)

星空と♪砂の海♪さまよい今は・・・ひとり・・
　　by飛行士（広田勇二さん）

いいっ。。。よすぎる。。曲、歌声、雰囲気、う～んこれぞ陶酔♪

展開はゆったりめなんだけど、遅いという感じは全然なくて、
陶酔して余韻を味わえる感じ。それでいてシーンは盛りだくさん！
一つ一つの登場キャラクターがとっても印象的に、
愛されるように描かれていて、どのシーンを思い返しても
また観たい、いいシーンだなぁって思える感じなのです。
花、バラ、キツネ、バオバブ、地理学者、嵐、小惑星、うぬぼれ屋、点灯夫、
呑み助、ヒツジ、もう印象に残るキーワードがあげきれないくらい。

シンプルなセットなんだけど、照明と衣装と背景と
そして観てる人の想像と空想でぱーって広がる感じなんですよね。

二幕冒頭、蛇(山合大輔さん)の登場シーンなんかも非常に幻想的！
うぉー！！！なんだあれはーとびっくりしました。
またこのキラキラ衣装の蛇の動きがかっちょいいのです。

１幕ラストのアストラル・ジャーニーは王子・飛行士・花（秋本みな子さん）
の３人のシーンから渡り鳥達が出てきて、
あぁもうここは何度でもリピートして観たい、
アンサンブル・群舞好きにはたまらないです。

この１幕、いろんな星達のシーンでセットの中にいる渡り鳥達の
表情や挙動をオペラグラスでのぞいてるととっても面白いです♪
群舞の展開はとってもはやいのでなかなかこの方！って
ロックオンして追うのが難しいですが、キラリと光る方もたくさん！

ちなみに稽古場で私が気にいったシーン、二幕で水を発見するシーンで
台の上で舞ってる女性（富永友紀さん）、
暗闇に幻想的に舞うシーンになってました♪

２幕ラストシーンは、天井にも注目！
これは２階席から観るととっても綺麗だろうなぁ。。

そしてカーテンコールの曲、めっちゃ好き。
渡り鳥たちのノリがこれまたいいっ！
もっと長く渡り鳥のダンスを観てたいー！！

劇中、ところどころで、ふっと考えさせられるテーマも
随所に出てきて、見どころ、感じどころの多い、
後味のいい、原作を読みたくなる、そしてリピートしたくなる、
とっても素敵な作品。

王子や飛行士、そしていろんなキャラクター達がしっかりと心に残って、
観終わって芸術劇場を去る時に、芸術劇場の建物自体が
このリトルプリンスの創り出す世界にちょっとだぶったりして。。
夢の世界を後にして。。。
池袋駅の階段降りるあたりで一気に現実に戻ります（笑

次は２２日、６列目で観劇予定desu！

あ、全公演当日券出るそうです♪
２４日までととっても公演期間短いのでお見逃しなく！

★２０日のゲネプロの様子を動画でご覧いただけます！

下記、この映像を撮影・編集した おけぴスタッフ吉田のコメントです♪

公演時間： 約２時間半（１５分休憩含）
参考： 音楽座ミュージカル リトルプリンス公演ページ

ちなみにこんな記事見つけました。リトルプリンス誕生秘話。必見です。

2008年2月21日(木) 19:00
ミュージカル座
トラブルショー
１階１５列１１番＠シアター1010

２年前の初演に観て大笑いした演目♪
初日に行ってまいりました！

１幕が表（劇中劇）、２幕が裏（バックステージ）。
１幕で印象深く各シーンが頭に残ってるので、
２幕はステージ上は実際に観えないんだけど、
何がおきてるか１幕でわかってるので、表と裏両方堪能できる感じ！

そして２幕、お、おもろすぎ。
また今回も涙出てしまった（面白くて）。
１幕も２幕もですが、KAZZさん、つかみうますぎです。
キャラクターがぴたー！っとはまってる！
最初の自己紹介シーンから、あの微妙な曲がり具合がいい！
せむし男の歌は、それまでの印象をひっくりかえすくらいいい声で
最初のキャラクターを忘れて純粋にKAZZさんの歌を楽しんでました。

マッチ売りの少女も大好き♪

そして２幕終わる頃には、あぁひとつの作品を
こうやってみんなで作り上げるって素敵だなぁと
思いました。このトラブルショー自体も、そうやって
できてるんだなぁとトラブルショー自体のバックステージを想像してみたり。

今回、公演プログラムの座談会進行を担当させて
いただいたのですが、その時の役者さんのイメージと
今日観た舞台上のキャラクターがぜんぜん違って、
やっぱり役者さんってすごいなーと感心しまくり。
特に中本吉成さん、ぜんっぜん違った！

真樹めぐみさんも、登場シーンから、お、おおおおおーと。
１幕でのダンスはめちゃめちゃきまってました。かっちょいいー！
ダンスといえば、振付家役安奈の黒澤尚子さんのダンスシーンも気持ちいい。
そしてマコの福田奈実さんの劇中劇酒場シーンのダンスもかっちょいい！

今回いいなーと思ったのは舞台監督の尾花宏行さん。
２幕は舞台監督さんが進行の中心ですが、間が気持ちいい！

そして泉信弥役の櫻井太郎さん！いいっ！このキャラ大好きっす！
とぅーっ！

そしてそして魔女左側の中里裕美さん！この方、今までの作品でも
かなり私、大好きなのですが、声がよくて、かわいくて、
そして表情がいいんですー。
アンサンブルシーンでも、表情見てると楽しくて、台詞も多くて
オペラグラスで追いがいがありました♪
また、もう右側の魔女の村上恵子さん、歌姫の声、素敵です♪

この演目、上演される演目の舞台裏の作品ではありますが、
劇中劇で上演される「オペラちゃんちゃかちゃん」。
この作品自体がですね、なんかとってもいいのです！
この作品自体をぜひ上演してほしい！って思ってしまう。

最初のせむし男KAZZさんのソロからはじまり、
曲もいいし、アンサンブルシーンも盛りだくさん、
そしてあのラストシーンは、ぜひとも実際にみてみたい。
どういう感じに見えるんだろう。

月組、星組の両キャストでぜひリピートしたいです。

ちなみに今日は１９時開演で終演が２２時５分（休憩２０分含）でした。
でも時間の経過なんてぜんぜん気にならず、たっぷり堪能できますよ！

2008年2月22日(金) 13:30
ミュージカル座
トラブルショー ゲネプロ

トラブルショーは、月組と星組の２パターンのキャスト構成に
なっていて、昨日月組初日を観劇したのですが、今日は星組の
ゲネを拝見してきました！

演出助手は、星組は谷口浩久さん。
月組の中本吉成さんとはまた違った
キャラクターで、それぞれに魅力があって、
劇作家田辺一星（菊地まさはるさん）との
絡みの様子とかを見比べると面白いです。

今日もやはり１幕でＫＡＺＺさんにやられました。
今日は前方席で拝見したのですが、とにかく表情に
まずノックアウト！あとあの微妙な姿勢と表情。絶妙！

そして２幕は、上手の前方で拝見したのですが、
下手側ではあまり気づかなかった細かな仕草が
いろいろわかってとても面白かった！

特にこの２幕は、劇中劇のステージが上手袖にあるという
セットなので、ステージにあがる直前のやりとりが間近に
観れるんです。大女優大村光代（田中利花さん）がステージに上がる前、
人の文字を書いて飲み込みまくってたり、
スポンサー（山形ユキオさん）が、ステージのよねこに
つっこむ時の細かい演技とか、見どころ満載♪

そして今日もやっぱり思ったのが劇中劇がいい！
劇中劇の音楽が頭に残るってすごい！

この舞台、１幕は劇中劇を楽しみ、２幕はそのバックステージを
楽しめるという２度美味しい作品なんですよね。
あぁやっぱり劇中劇のラストシーンが観たいー！！

2008年2月22日(金) 19:00
音楽座ミュージカル
リトルプリンス
１階Ｇ列２３番＠東京芸術劇場中ホール

今日は一人で観てたので、観終わった後、
この感動を一人でも多くの人に伝えたくて、
いろんな人にメールや電話をしてしまいました。

ゲネプロの時よりも、なんといいますか、
台詞、動き、間やテンポ感、いろいろ含めて
もうめちゃめちゃいい感じになってました！！

先日のゲネプロでは、ＪＲ池袋駅の階段を下りたあたりで
現実に戻ってしまってたのですが、今日は電車に乗っても、
曲が頭の中を流れ続けてて、キツネや花、黄花のことが
頭にこうかわるがわる浮かんで、あぁ素晴らしき余韻♪

この作品本当に大好き。。。素敵な夢の世界♪
ミュージカルをはじめてみるような人に、
ぜひとも観劇してほしいなーと思える作品。

まず、開演前のあのテーマ曲のベルがいい♪
作品の世界にすこーし足を踏み入れた感！
そしてあのテーマ曲ですよ。
もうこの時点で完全に星の王子様の世界にＩＮ！

もうほんとに曲がいい。そして歌詞もいい！
私、絶対音感あるからか、ミュージカルで
曲の歌詞が伝わってきにくいんですが、
曲はびしばし届きました。自然に響くんですよね。。

そしてまた台詞がとっても印象に残る。
めちゃめちゃ伝わってくる。。”はかない”って言葉一つとっても、
いろんなシーンでそれがふっと頭に浮かんだり、
”肝心なことは目には見えないんだ”というキツネの台詞から
飛行士の宝の眠る昔の家の台詞のシーンへのつながりとか、
考え始めたら、どんどん深く考えたくなる、そんな要素が盛りだくさん。

本当にどのシーンもよくて、王子（野田久美子さん）と飛行士（広田勇二さん）
はほんとにブラボー！王子の動き、目、表情、声、歌、もう王子そのもの！
カーテンコールで、野田さんの笑顔ーって感じになってたのもいい余韻でした。

花（秋本みな子さん）やキツネ（安中淳也さん）
の台詞と表情が本当に今でも脳裏に残っていて。。
黄花（井田安寿さん）のダンスがこれまた美しかった。
そしてヘビ（山合大輔さん）のダンスは見ごたえありまくりで
ラストシーンのヘビがこれまたすごくいいっ！

また、ゲネレポでも書いたんだけど、
特に渡り鳥や花といったアンサンブルさんの
表情や動きが本当に素敵。群舞好きにはたまらないです！
キツネと王子が花たちについて語るシーンの
一つ一つの花の表情とあの動き。綺麗～。
渡り鳥は、表情豊かな女性の渡り鳥や
ダイナミックな男性の渡り鳥、
この星を渡り歩く渡り鳥達を主役にした舞台をぜひ観たいくらい！

そして前回は後ろからひきで観てたバオバブシーンの群舞。
今日これがめちゃめちゃかっちょよかったです！
途中から中央で踊ってる関川慶一さんに目がいってから、
ずーっと最後までロックオンして追い続けてました♪かっこいい！

あ、一点だけわからない台詞が。王子が飛行士に向って
「飛行機のいけないところが見つかった」
という感じの台詞がラストにありますが、これは
修理箇所が見つかったということ？それとも「行けないところ？」

今日は開演前のバックステージツアーなるものにも
参加してみました！これはいい！楽しい！
出演者の方達が、最初ロビーでいろいろ説明してくださった後、
（メイン進行は藤田将範さん。王様と地理学者役の方なんだけど、
　あの役をやってますと言われない限り、絶対わからなかった！
　やはり役者さんってすごい！）
客席で稽古（今日は地方公演用の場あたりの稽古）を２０分ほど
見学させていただき、その後は３グループに分かれて、
ステージ上のセットの説明（中くぐらせてもらえた！）、
上手の衣装替えコーナーの説明（王様と地理学者の早替え時間５分ですって！）、
下手のシンセサイザーコーナー
（ここで舞台上の様子を画面で観ながら生演奏してるのです！）
めちゃめちゃ貴重な体験でした。いや、これはほんとおすすめです。

そして音楽座さんのすごいのはですね、まず入場の際に
公演プログラム以上！の、なんというか、
「雑誌　リトルプリンス」といった感じの冊子が全員に配られます。
しーかーもー、今日私が入場した際、宮崎祥子さんからこの冊子を
手渡ししていただきましたー
（当初は今日王子にキャスティングされてたんですよね）。
あまりにもびっくりしてチケットを落としてしまいまして、
拾ってくださいました♪
地方公演で宮崎王子が観れるなら、ぜひ遠征したい。。。

あと、驚くのはですね、終演後、ロビーに出ると、なーんーとー！
キャストさんが全員ロビーにいらっしゃいます！主演の野田王子と広田飛行士も！
そしてお客さんと話したり写真を一緒に撮ったり、サインしたり。。
す、すごい。。。これはすごい。。
私も花・渡り鳥・水の精(?)ですごく印象に残ってた富永友紀さんと
ちょっとお話できました！

リトルプリンス、すごくリピートしたくなります。
でも明日から大阪で観れない。。
あぁ。。。地方公演、いきたいです。

ゲネレポに動画UPしました！
観てない人は観たくなると思うよ♪
観た人はぜひ感動の余韻にどうぞ！

p.s. 稽古場レポとゲネプロで私の超お気に入りになってたと書いた
カーテンコールの最初の渡り鳥群舞のノリノリジャジーな曲は
なくなっちゃったようです。残念！

追記： リトルプリンス全国ツアー情報が発表されたようです

2008年2月28日(木) 19:00
スタジオライフ Studio Life
カリフォルニア物語
１階I列２２番＠銀河劇場

「銀河劇場」をおけぴ携帯劇場検索で表示 (観劇当日等に便利)

吉田秋生さんの名作漫画「カリフォルニア物語」。
原作読まずに観てきました。

今回の公演、キャストの組み合わせが４パターンあるのですが、
今日はＢパターン(Road39と呼ばれてる組み合わせ）の初日。

いろんな役をされる曽世海司さんが観てて楽しい。
動きが直線的な面白さと綺麗なしなやかさが両方ある感じで、
警官、２幕バーでの派手な男、男を買おうとする挙動不信な男、
葬儀シーンでのおばさん（女装）、などなど観てて飽きない♪
今日の Road39 のインディアン役は佐藤滋さんで、
真面目で信頼できるインディアンを好演されてましたが、
曽世海司さんのインディアン(Road227では曽世さんになる）も観てみたい！

そしてドラッグに誘導していく売人サイファン役の tekkanさん。
歌がいいっ！演技と間がいい！舞台下手側でずっとサイファン観てたい感じ。
tekkan さん、Road227では、ブッチ役をされるんですよね。
今日ブッチ役のカサノボー晃さんのサイファン役も観てみたいし、
tekkan さんのブッチ役をぜひ観たい！

そして個人的にツボだったのが、シャーロット役の多田直人さん。
キャラメルボックスの方です。ヒースのお母さん役なんですが、
なんというか美しい年のとり方をした女性という感じでよかった！
カーテンコールで舞台下手側で、少しうつむき加減で上品なノリで
小さく踊ってらしたのがこれまた好印象でした！！！

スウェナ役の及川健さん！イーストウィックの魔女でフィデル役で
めっちゃ印象に残ってた方だ！　一幕の最初の登場シーン、
なんというか、ほっこりした娘さんて感じで、かわいい♪
そしてその後のアンサンブルのダンスで、これまたかわいらしい。
それが２幕では急成長。１幕がかわいかったなー。足首が細い！

そしてこのスウェナ役を、Road227（という呼び名のキャスティングパターン） では、
伊礼彼方さんが妹役（女役）されるんですよね。
この方、今年のエリザベートのルドルフ役にキャスティングされていて、
沖縄出身のお父上とチリ出身のお母上ということで、めちゃめちゃ甘いマスク。
１幕アンサンブルシーンでは、サングラスかけた、
遊び人モテ男風の印象が強烈でした。伊礼さんのスウェナ、観たい。。

あと、前回アドルフに告ぐでアドルフ・カウフマンを演じてられた
荒木健太朗さんのアレックス。ずっと目を細めて笑った状態での演技、ひきこまれました。

ヒース役の林剛史さん、かっちょいい方ですねー。アニキって感じ。
アハハハ！って笑う部分とかにちょこっと演技してる感を最初
感じてたのですが、二幕ではかなりなじんできたはりました！
（カーテンコールのご挨拶によるととても緊張してらしたそうです）

イーヴ役の松本慎也さん、ベッドの病床シーンは、少女のように見えます。
この物語、彼の視点に立って考えると、とても切ないです。。

ヒースとイーヴの関係、ヒースのスージーに対するふるまい、
ヒースと兄テレンス、ヒースと父マイケル、リロイのヒースへの行動などなど、
親子・兄弟・異性・同性の間における愛情や友情、感情がいろいろ感じられる作品でした。

生バンドの演奏がかっちょよくて（特にギター気持ちいい！）、
（ただ、バンドスペースの扉が演奏の都度シャーって開いたり閉じたり
　するのはなーんとなく気になる。。というか意識がそこにいってしまいます）
それに合わせた歌もたくさんあるんだけど、中でも tekkan さんと、
そしてヒースの兄スワンソン役の HILUMAさんの歌声（特に太い低音）も素敵でした♪
そこまで歌にせんでもーっとか、そんなに長く歌わんでもー、
音程もーちょっとがんばってーってところもあったりしましたが、
客席からファンの温かい応援の熱気を感じた初日でございました

ちなみに、観終わってから、なんとなく RENT がふっと思い浮かんで、
（ドラッグや同性愛、精神病、自殺といったキーワードのせいかな）、
強引に登場人物をあてはめて遊んでみました♪
（ちなみにカリフォルニア物語原作は1980年の作品、RENTは1996年の作品）

ストーリーテラーのインディアンが、マーク。
主人公のヒースは、ロジャー。
ブッチの妹のスウェナが、ミミ。
ゲイのアレックスが、エンジェル。
バイセクシュアルのリロイがモウリーン。
お兄ちゃんテレンスがコリンズ。
お父ちゃんマイケルがベニー。うーん、ちょっと強引か。
そしてイーヴは、うーん、エンジェルとジョアンヌ半々とか。。

銀河劇場で３月９日（日）まで公演（チケットお申し込みはこちら）。
上演時間：約３時間（休憩１０分含）

2008年3月7日(金) 13:00
DREAM BOYS
２階Ｌ列７番＠帝国劇場

とーてーもー楽しかったです。
とにかくフライングがすごい。
飛びまくり、浮かびまくり、二階席に迫りまくりです。
しかも、結構スピードをつけていたり、
時には命綱無し（！？）であの２階席以上の高さでの
パフォーマンス、見ごたえありまくりでした。

私、ありきたりのフライングって、ほぉあぁ浮いたねー
って感じで少し醒めてみてしまう時が多いのですが、
今回のフライングは、演出がうまいというか、単に飛ぶだけじゃなくて
魅せるフライングパフォーマンス！

そして帝国劇場の舞台機構すげー！と思うようなことの連発。
２階建てのどでんとした舞台セットがそのままステージ下の奈落に
沈んでいく様は圧巻！すごい、最後のてっぺんが沈みきる
ところまで思わず注視してしまいました。また、次から次へと
変わるセットの数々。この転換が実にうまい。はやい。

開演前から客席に出演者がうろうろしていて、いろいろ
お客さんに絡んだりしている様子をみるのも楽しいです。
（２階から第三者的に眺めるのがいいのです）
開演後も、一階客席の通路は結構使ったりするので、
そういう時は二階からはみれなかったりというシーンもあるんだけど、
このフライングに関しては２階席堪能できまくりです。
フライングは、舞台上方じゃなくて、客席上方を飛びまくるので、
一階席前方の人はフライングあんま堪能できないのではないかな。

特に二階席最前列中央の人って、あの１幕ラスト、
ステージから亀梨和也さんが飛んでくるフライングはめちゃめちゃ
迫って見えるのではないでしょうか。私、２階席に
そのまま飛び込むんではないかと思ったくらいですから。

２幕最初、白い幕が出てきて、なんだろうと思ってたら映写、
そしてワイヤーアクション、なるほど、そうきたか！と。
しかもタイミングがあって気持ちいい！いろいろ考えますねぇ。
１幕冒頭での、あのオーケストラピットを使ったアクションジャンプも
楽しかった！劇団ＳＥＴのタイツマン達を思い出しちゃいました。

アクションと曲、照明がぴたっとあってそれがまた気持ちいいんですよね。
あ、ただですね、１幕で、曲中、定期的に入るシャッシャッシャッシャッ
って音がとても気になりました。曲とタイミングがあってなかったので
多分曲の中の音じゃなくて、音響的なトラブルか問題のようには思うのですが。

出演者は、メインキャスト３名が、
KAT-TUNの亀梨和也さん、田中聖さん、
Hey!Say!JUMPの藪宏太さん。
最初は、普段テレビを観ない私にとっては、どの人がどの人か
全然わからなかったんだけど、終演時にはほぼわかってました。
ダンス＆フライングパフォーマンスがよかった！すごい。

ジャニーズJr.の子たちは、台詞がたどたどしかったりするんだけど、
それをまたうまくアドリブでフォローやつっこみいれたりして
盛り上げるあたりがうまい。また、舞台中で、宣伝やらしちゃうのも、
これはこれで楽しいかもと思いながら聞いとりました。ってか、
そういう部分を入れるタイミングがうまいんですよね。

今回は、鳳蘭さんと真琴つばささんがご出演。
鳳蘭さんは、立ち姿が綺麗～。声も美しい～。
真琴つばささん、ラストの男役衣装かっちょいー。声はずっと男役～♪

びっくりしたのが、キャストを把握しようと思ってチラシを
探したら、チラシ自体ないんですね！　徹底してる。
プログラムを買わないと何もわからないってことですよね。。
でもそこで２０００円のプログラムはちょいと高い。
できればチラシを３００円くらいででも販売してくれればいいのに。。

今回ダンサーとして出られてた男性女性のダンサー陣、
男性陣のアクロバットダンスも気持ちよかったけど、
女性陣のダンスが美しかったんですよね。どちらの方達なのでしょう。
また、あのヴァイオリンを生演奏してた子も、ジャニーズの方？

お芝居が終わった後の、ＳＨＯＷＴＩＭＥも楽しい！
ローラースケートも出てきた♪
客席総立ちでノリノリになったらどうしようという私の変な不安も、
余計な心配で、意外に客席は皆着席で、私的には快適に観れました。

とにかく盛り上げる雰囲気作りがとてもうまくて非常に楽しめました！！
男性が見ても全然楽しめる演目ですが、本当に好きな子たちだけで
チケットがうまってしまうんでしょうね。
全公演が宝塚の人気演目状態って感じでしょうか。

そうそう、客席マナーはめっちゃいいんですよね。携帯も全く鳴らない。
携帯を見る子もまわりには皆無。さらに、上演中、私の前の子が
前かがみになったのですが、ささっと係員がよってきて、注意をしてる！
な、なんて素早い対応。。このあたり、ジャニーズさんが厳しいのですかね。

今回、初帝劇ジャニーズだったのですが、
劇場入り口、受付、ロビー、客席、男性ほぼ皆無。
トイレにいたっては、開演前、休憩中、二度
行きましたが、一人も出会いませんでした。。

2008年3月12日(水) 13:30
WILDe BEAUTY ゲネプロ
＠博品館劇場

幕があがってしばらくは、この舞台の世界に入り込むまでに、
すこーし時間がかかりました。なんというか、こう、
少しづつステージに吸い込まれていく感じ。
そして、数多くの登場人物が絡み合っていくうちに、
深くはまっていき、観終わったらリピートしたいと思っておりました。

１幕は、歌がある台詞劇という印象。
２幕は、歌が多くなり、特に２幕後半の歌はいいっ！
台詞を歌でつなぐというよりは、心情部分を歌にして表現してる感じです。

この舞台、セットは最初から最後まで基本変わらないんだけど、
照明によって、シーンが様々に変化します。しかも綺麗。
一瞬でぱっと変わったり、ぼーっとうつしだされたり、
ステージの色が真っ赤に染まったり。。

そして音楽！音楽は斉藤恒芳さん、そう、
クライズラー＆カンパニーの方！学生時代はまりました♪
今宝塚やこうした舞台の音楽でもご活躍なんですね！
この音楽、いいんですよね。特に二幕、とっても美しい。

ところで、何度も何度も出てくる
クワーシー、クワーシーソーフィー（何語？）
ってあれどういう意味なのでしょう？とても心地よいフレーズです。

この舞台の演出は、宝塚の舞台を演出されている方で、
観劇ファンからはオギーという愛称で親しまれている荻田浩一さん。
どうやってこういう作品作りあげはるんだろうととっても興味
持ってしまいました。ぜひ荻田さん自身によるこの舞台の解説本が欲しい！！

観てて、考えようとすると、もうすぐ次のシーンに展開
してしまって、さらに台詞量もかなりの量で、浦井健治さんなんて
もうほとんどでずっぱりなので、表情や演技にみとれてると
相手役の人が別の役になっていたり、シーンが変わってたり。
そう、この舞台、浦井健治さん自身も含めて、
一人の役者さんが複数役の演じ分けしてるんですね。
いや、ほんと、もっとたくさんいるようにみえるんですよ。
登場人物、合計で何人いるんでしょう。

公演プログラムの浦井さんコメントによると、演じる役が
各役者によって「共通した性格」を持ってるとのこと。
それを聞くと、さらにんーって考え込んでしまいますね。。

例えば朝澄けいさんは、最初フローレンス役、次が娼婦シヴィル役、
このシヴィル役として登場した時、「フローレンスと似ている・・」みたいなオスカーの台詞があって、
それで、あっ違う役なのねとわかったのですが、最後は結婚相手のコンスタンス役で登場。
台詞を聞いてないと、全員黒系のシックな衣装なので混乱するかも。

その衣装ですが、これがまた皆さん似合う！
特に池田有希子さんの赤はすごく似合ってる。
そして赤い洋服の時は姿勢が綺麗～。

晩年のオスカー（宮川浩さん）と若かりし頃のオスカー（浦井健治さん）が
同時に舞台上に存在して、時には自分自身、時には記憶のような形で
進行して、オスカーワイルドの人生を描いていくのですが、
浦井健治さんのワイルド、なんというか、すごく感覚的な感想ですが、
若々しくて、ソフトで、かつ頭の回転もはやくて、そして純粋！素敵♪
（公演プログラムの写真の印象と全然違う！）

出演者一人一人に、それぞれに見せ場があって、見所・感じ所満載です！
リピートしたくなりますよきっと。

音楽はステージ上手側のセットの中で、ヴァイオリンとアコーディオンが生演奏です♪

オスカーワイルドの作品を知ってなくても、なんとなく陶酔できるとは思いますが、
彼の作品「サロメ」「ドリアン・グレイの肖像」「幸福の王子」の内容が結構
絡んでくるので、少しでも知ってるとより入り込めると思います。
特に幸福の王子は、あっという間に読めるので、これは読んでおいてもいいかも。

p.s. 公演プログラムの各キャストさんの紹介ページのコメントがとても興味深くて面白いです。
ぜひどの役柄を演じてたかも載せてほしかったなー。

出演：浦井健治／池田有希子／森新吾／小野妃香里／良知真次／
朝澄けい／上野真未／戸井勝海／宮川浩。２３日まで博品館劇場にて。

　おけぴでWILDe BEAUTYを探してみる
　公式HPの公演情報
　博品館劇場の行き方　携帯版

2008年3月12日(水) 19:00
中野ブロンディーズ　初日
１４列１２番＠全労災ホール／スペースゼロ

協調性のないオタクな女の子たちが、
チアリーディングに挑戦！というミュージカル。

舞台は、中野ブロードウェイ（実際の中野ブロードウエイも
何かしらからんでるのだろうか。。）のとある漫画屋さん。

そこに通っていたある女の子（女子大生）が、
店をつぶしてほしくない一心で、漫画屋のおばちゃんから
提示された店をつぶさない条件「チアリーディング大会で入賞する」
を満たすために、ネットで書き込みをして仲間を募るというオープニング。

チアリーディングへの持っていき方がちょいと強引な感じでは
ありましたが（一応その理由も後で明らかになるんだけど）、
このネットの書き込みをみて集まる仲間が面白い♪

一番印象に残ったのがギャルの黒木マリナさん！
イーストウィックの魔女たちで、ジェニファーやってた方だ！
しゃべり方が、ツボにはまりました。キャラクターもいいっ！
今日は結構セリフ咬んではりましたが、そんなこと全然気に
ならないくらいキャラクターが面白かったです。

そして田舎から出てきた子役の中島愛子さん。
おいしい役ですが、間がうまいので、かなりうけました！
途中事故にあった後、え？もっと出てきてーと思っちゃった位ですから。

ＲＰＧ好きの分析少女さん（どなたでしょう？）も、好演！

ストーリーに対して、展開がちょっとゆっくり目な感じでしたが、
でもあのラストのチアリーディング大会のパフォーマンスが見れて満足！！
すごい！あれ、かなり特訓されたんではないでしょうか。
劇中自体の特訓のようなことを実際したのかな。。
とにかく、気持ちよかったです。バックで盛り上げてるダンサーの方の
お力がもちろんあってとは思いますが、とはいえ、中でも黒木マリナ
さんとか、実際リフトとか、足前後開脚とか、綺麗にきまっちゃってますからね。
パフォーマンス後には、会場から自然と拍手がぶわーっておきてたのも
気持ちよかったです。

一応ミュージカルということなんだけど、ミュージカルにしなくても
よかったんちゃうかなぁと。。途中の歌とかは、なかば強引な感じで、
その子に歌わせなくても。。という場面もちらほら。。
ただ、歌い終わった後、客席から拍手が皆無だったのは、多分初日だから
というのもあるのかも。

セットは非常にシンプル（シンプルすぎる位）。
箱がいっぱい置いてあるーみたいな感じ。
上手から漫画屋さんのセットが登場してくる出方、
あの出方がちょっと妙に興醒めしてしまう私でございました。

客席は、結構男性は多めな印象を受けましたが、別に一人で観にいっても
楽しめる舞台と思います。劇中のセリフに、かなりマニアックなアニメネタ
とか出てきますが、知らなくてもなんとなく楽しめるし、知ってたら
もっと楽しめるんだろうなー（実際笑ってる人結構多かったです）。

上演時間：約１時間５０分（休憩なし）。３月２０日まで。

2008年3月25日(火) 18:00
ベガーズオペラ
ＧＣ階Ａ列６３番＠日生劇場

よかった！
前観た時と印象が変わりました！
これはリピートしたい（もうほとんど終わりだけど）

とにかくキャストがいいっ！

内野聖陽さんマクヒース、かっちょいい！
そして歌がうまい！！
前エリザベートのトートで聴いてた時から
すごく味と深みが出た気がします！
そして、よっ！プレイボーイ！（笑）
客席の絡みシーンとかも見てて楽しい♪

ピーチャム（どうしてもピーちゃんに聞こえる）の橋本さとしさん。
おおおお、トムとピーチャム役、両方とも橋本さとしさん（１人２役）と
わからないくらい、全然違う！　そのギャップがまた楽しいです。

ルーシーは島田歌穂さん。
前回観劇した時は、歌穂さんあんまり歌がないのか～って印象だったんですが、
今回は２幕以降の歌唱シーンを堪能！台詞や仕草のちょこっとした演技
にも魅せられました（ちょっとオーバー気味のところがまたいいっ）。

そしてポリー・ピーチャム役の笹本玲奈さん。歌声大好き♪
前回のウーマンインホワイトの時（あのお姉さんもよかった！）とは全然違う娘さんを好演！！
歌声大好きです！心地よすぎです。いや、ほんと。スコーンと届いてきます。

森久美子さんは、もうこの方ほんといるだけで、すごい存在感ですが、
あの後半のメイク。。強烈なメイクですよね。。あの頭部分とか。。
それでいて歌声にあの安定感。。実に貴重な方だ。。

ちなみに１幕前半で素敵な歌声を聴かせてくれた男性はどなたでしょう？

そう、この舞台、アンサンブルの人たちもいいっ。
勢いがありますね。舞台が進むにつれて、あ、あの人、
あの作品にも出てた人だってのがわかったりして、
そう思った時点でもう一度最初から観てみたくなってしまいます。

唯一、この舞台、私的ちょっと苦手シーンは、
マクヒースが次々と娼婦を呼んでくるシーンの後の娼婦の人たちの
衣装やメイクや演出やノリが私的にはちょっと。。苦手で。。。

あと、観てる時は、音楽にのりながら見入ってるんですが、
見終わった後、例えば今この文章書きながら音楽を思い出そうと
しても出てこないんですよね。。。歌も結構あったんだけどなぁ。。

でも、３時間半、少しお尻の位置を調整したりしながらではありましたが、
堪能！　ステージ席や１階最前列、かなり絡まれますよね。これをＧＣ階
から見てるのは楽しかったです。私は絡まれたくない人なので・・・（笑

開演５分前からのパフォーマンスや、休憩中のパフォーマンスも楽しく、
２０分休憩＆１０分休憩（３幕構成）はあっという間でした。

2008年4月10日(木) 13:30
ミュージカル レベッカ REBECCA
１６列２８番＠シアタークリエ

オープニングの大塚ちひろさんの歌声がいいっ！

１幕冒頭の彼女の歌声聴いて、あ、この舞台いいかもって思ってしまいました。
やっぱり舞台は最初のつかみ、大事ですね。
実はこのところ、iPod でダンスオブヴァンパイアのＣＤをよく聴いていて、
１幕最初は、おっサラの声だ！って思ってたんですが、
途中から、サラからこの舞台での彼女の声に印象が変わっていきました。
表情、衣装、フレーズの歌い終わり方、高音！とても素敵♪
カトレア～、私もつつじが好きです～。
仮装パーティシーンは、もうね、うっとりですよ。
去年がどうのとかそういうのどうでもいいです（笑
綺麗ですもん。最初黒髪で登場した時、別人かと思いました。
爪噛む仕草もかわいー。
１幕、丘の上の帽子が、作業用ヘルメットに見えてしまうのは私だけかな。

山口祐一郎さんは、若い！若くみえる。
あのかたまった感じの歌い方や独特の手の動きも、
山口さんならではって感じで楽しめます。
衣装もいろいろバージョンありますしね。
でもお金持ちのわりには、あれ、さっきと同じ衣装なの？って
シーンもあったりして、でも旅行中だからあんまり替え持ってきて
ないのかーと思ったり、でもあんだけお金持ちだったら。。
とか余計なことを考えてしまいました。
今回、山口祐一郎さん、歌い方がやさしいですねー。
また、曲の数がそれほど多くなくそこが残念です。

シルビアさん、いい味だされてますねー。
かーなーりーこの役にぴたりとはまっておられると思います。
ちょっと嫌な役ですが、それをうまーく演じたはります。
なんというか、気持ちよくすっと役を演じてはる感じ。
そうそう、マイクの効果、あまりかけないんですね。
特に１幕は生声っぽく感じました
（１幕でそう感じなかったのは大塚ちひろさんと
山口祐一郎さんと石川禅さんの３人）。二幕は響いてたのだけど。。

石川禅さん、いい役ですねー。なんともいえないやさしい
雰囲気を出されますよね、それでいて紳士！

マキシムのお姉さん（伊東弘美さん）も、キャラクターの出す雰囲気が
すごくいいっ！この方が登場するだけで、ほんわかっと舞台の空気がなごむ感じがします。

吉野圭吾さん、ちょっぴりぃー悪い役、
ノリが軽い（笑）。ソロダンスシーンもあって、いやー、足細くて長い！

また、仮装パーティ用に大塚ちひろさんをドレスアップする時の
クラリス役の河合篤子さんの表情と仕草がいいです！

そしておおお、中村友里子さんだ！キャッツのシラパブ好きでした。

一方で、うーむ、ベンのあの（あえてですよね）外した歌い方は、
私としてちょいと苦手でございまして。。。
また、ヴァン・ホッパー夫人は、ちょっとコミカルな役でもあり美味しい役なんだけど、
どうしても怖い印象を持ってしまって。。歌も少しきつそうでした。

ストーリーは大筋はわかりやすいのですが、一点私としてわからない点が。
二幕、どんどんサスペンスっぽい展開になっていくわけですが、
二幕、沈んでた舟で発見された人がレベッカ？じゃぁ最初に発見された人は誰？

一幕は、この２幕につながるいろいろな伏線シーンや展開が楽しめるのですが、
ベン（治田敦さん）やベアトリス（伊東弘美さん）、
ヴァンホッパー夫人（寿ひずるさん）、ファヴェル（吉野圭吾さん）、
フランク（石川禅さん）などが、２幕では、え？そのくらい？
みたいな登場の仕方でちょっとものたりない感はありました。

でも２幕、ぐん、ぐんぐんって変化していく大塚ちひろさんの
表情はなかなか見ごたえあります。
でもやっぱり１幕の大塚ちひろさんが好きだなぁ。。

セットは比較的シンプルな印象でした（あまり大きく変化しない）。
でも雰囲気ある感じで素敵です。あの最初の幕は、いいですね。
音楽は、シルヴェスター・リーヴァイさんぽいですねー。モーツアルトの
アンサンブルシーンが頭の中をよぎります。
低弦のボッボッボボッボッみたいなところが。
でも、曲、好きです！

ちなみに振付も、モーツァルト！っぽいところも多々。
生オケなんですね。途中、金管の吹き方とか
外し方とかタイミングとかノリで、生なんだろうなぁ
とは思ってましたが、カテコでセット右手から指揮者
が出てきた時には、おおおっそこにいたのかーと。
オケの人たちはどこにいるのでしょう？上手と下手の２階セットの中？

あ、カテコで山口さんつまづいてました。
こういうハプニングもいいですねぇ。

休憩時間、地下でつながってる日比谷シャンテにいってみました。
美味しそう。。。
これ、幕間の時間中（２５分間）に食べ終わることは可能なんだろうか。
ブロードウェイみたいにプレシアターメニューとかあるのかな。

この舞台、結構アンサンブルさんにもスポットがあたっていますが、
全体的には、とにかく大塚ちひろさんにＳＰＯＴあたりまくりです。
また、これだけのメンバーが揃っていてこの楽曲でこの規模の公演で、
シアタークリエは、正直もったいないと思いました（小さい）。
もっと大きな劇場で、歌声を豪快にスコーンと聞きたいし、
オーケストラも、オケピで堂々と演奏してほしいなぁ。。。などと思ったり。。

リピートしたい？と聞かれれば、６月頃、もう一度観てみたいです。

上演時間：約３時間（途中２５分間の休憩あり）

2008年4月20日(日) 13:00
情熱のパソドブレ
１階Ｐ列２番＠そごう劇場

★東京公演 2008/11/19-20 詳細はこちら。チケットはこちら★

大阪遠征してきました♪
そごう劇場、綺麗～。
しかも最後列のＰ列でも観やすい。

さて、先日のパーティで歌声を聞かせていただいていた
この公演、本番、拝見してきました！

椿火呂花さん綺麗！立ち姿が美しい～。
寿依千さん、最初の登場美しい！
田渕法明さん、かわいい。牛よかった！
立ともみさん、りりしい！そして二役さすが！声が通る♪
チャーリー西尾さん、いい声してはります。

鞍富真一先生の音楽はいいですねー。
これ、生オケで聞いてみたいなぁ。もっと迫力出るだろうなぁ。

ヴァイオリンの生演奏は、演奏がセリフにかぶって
すごくセリフが聞き辛くなったりする場面が多かったのが残念。

ヴァイオリンの音や歌声は、ほんと地の音や声に近い感じで
聴こえてきたので、もうちょっとマイク効果で響かせて欲しかった
なぁと思ったり。

衣装いい！特に椿火呂花さんはいろんな衣装を
着はるのですが、どれも似合う！私はあの肩にパットが入った衣装が好き♪
そして立ともみさんの二役もよかった。あの最初の髭おじさん、
後から登場した役と同じ人が演じてるって気づいてない人もいるのでは。。

ストーリーはわかりやすい筋だけど、
ラストシーンで、おおお、そうなるのねーと。友情ものですね。
いやー、それにしても、校長先生、孤独に耐えるためとはいえ、かわいそすぎだー。
しかもエミリオ、一生だまってようって思ってたなんて。おぅぅ。。。
ルイスがエミリオに、ラファエロに言ってしまったことを伝えたシーン、
私、エミリオが怒るんじゃないだろうかってドキドキしてしまいましたですよ。

ルイスの田渕法明さんは、走り方かわいいですねぇ。
若くてかわいくて一生懸命な内弟子ルイス、よかったです。
そうそう、牛の動きは綺麗だった。。一瞬寿さんかと思ってしまったくらい。
ストーリー的には田渕君のキャラをもう少し深くみせてほしかったなぁ。

フィナーレがありました！椿火呂花さん、ギンギラです！
スパンコールです！似合います！５年間のブランクなんて感じさせません！
東京公演、お待ちしてます♪

2008年4月22日(火) 14:00 千秋楽
ミュージカル SEMPO - 日本のシンドラー 杉原千畝物語 -
Ｂ席２階２列６３番＠新国立劇場中劇場

一幕ＬＡＳＴ！杉原千畝役の吉川晃司さんの光と影、全身鳥肌でした！
いやーもうね、１幕途中で彼が登場した時から、
彼のセリフの太く低く甘い声にいいって思ってたんですが、
この１幕ＬＡＳＴ、机に座るＳＥＭＰＯ（千畝）。
歌う少し前、照明が少し暗くなった感じがして、
あぁここで暗転かなと思ってたらですよ、
座りながら歌い始めはりまして、
これがめっぽう素敵な歌声で、
おおお、ＳＥＭＰＯ立ち上がった！と思ったら
メロディーがまた突き抜けたような旋律になって
こういわゆるミュージカルやオペラやそういう歌い方じゃない、
なんというか特に語尾の独特な歌い方（くぅぅぅっとか、るぅぅぅっとか、らぁぁっとか）
が、とてもかっこよく聴こえましたです。

聴いてる私も思わず姿勢を直してしまいまして、
まずは顔にじーんと鳥肌たって、
最後は全身でじーんと感動しておりました。

独唱後は、もうそれはそれはもう客席中から割れんばかりの拍手。
そして一幕終了。
すばらしい、すばらしい終わり方。
Wicked の Defying Gravity と同じような感じの終わり方。

幕間、ロビーではこの劇中挿入歌「光と影」のCDを販売中。
1250円(確か)。多分500円だったら即買いしてました。
で、かなり迷ったけど、家に帰ってから iTunes で買おうと思って
とりあえず休憩時間はロビーで流れる光と影に陶酔してました。

二幕は、一幕前半の少しせわしない展開とは一転、
一つのシーンをじっくりみせる感じ。
秘書グッシェさんが手をあげてあぁいう行動した瞬間に思わず涙。

ラストは、うん、やっぱりそうするかなという終わり方で、
全体的な印象としては Wicked をはじめて見た時に感じた感想に近い。
つまり１幕終了の方が感動が大きかった。

二幕、グッシェのシーンはぐっときたけど、それ以外の展開は
少しあさーくひろーくという感じで、もっと上演時間長くてもいいから
人間関係をもう少し深く掘り下げてほしかったなぁと。。
それぞれの存在が独立してて、そんなにからみあわなくて。。
なので、ストーリーに陶酔というよりは、役者と歌に陶酔って感じでございました。

とにかくこの舞台、吉川晃司さんが主演ですが、
それ以外の出演者に歌える実力派が多い！

ＳＥＭＰＯの妻役の森奈みはるさん。
急遽降板になった愛華みれさんのかわりとのことですが、
ＳＥＭＰＯを支えるしっかりした妻役を好演。歌声も台詞の声もいいっ。
エバ（彩輝なおさん）のお母さん役の井料瑠美さん。
１幕冒頭の彼女の歌声は素敵すぎる！オープニングのつかみばっちしです！！
ニシュリの泉見洋平さん、やっぱこの方の甘い声好き。もっと歌ってー。
今拓哉さんも好演。全体的に演技の間が長め？
徳垣友子さんはすらっとしたダンスで魅せてくれはります。
斉藤レイさん、グレース美香さんとの３人のシーンもいいっ。
子供役の池田祐見子さんも表情豊かで印象度大！
ＳＥＭＰＯの秘書グッシェ役の田村雄一は雰囲気最高～。元四季の方なんですね。
ＳＥＭＰＯの妻の妹節子役の辛島小恵さんもいいっ！
泉見さんと辛島さんが出てると、ニシュリと節子、くっつかないかなぁとか思ってしまいますね
（レミゼのマリウスとコゼットね）。
いやーそれにしてもほんと歌える方だらけ。素晴らしい。
しかもいろんなジャンルが集結してる感じで、
それがいろんな国が登場するこのミュージカルならではって感じでもあっていいです。

セットはシンプル。というか中央部に小さな二階建の建物がぽつんとある感じ。
なんだけど、照明や仕掛けやらでうまーく演出したはりました。
（汽車のシーンはやたら凝ってましたね～）

一幕、台詞を歌うシーンとかで、響きすぎなのか、
台詞が聞き取れない場面があって残念でした。

あ、指揮者の方！めっちゃ腕がしなやか！
二幕、SEMPOと指揮者とピアノの三角形。
私の客席位置からはSEMPOと指揮者だけがみえてるのですが、
あの指揮者の方の腕のしなやかさがなんか気持ちよかったです。
この曲のピアノ、音色きつめですよね。キンキンピアノ。あえてでしょうか。
その直後の曲ではやさしい音色なのに。

今日は千秋楽ということで、カテコが何回もありました。
客席からとぶ「こーじぃぃーっ」という掛け声がなんか新鮮。

帰宅後、iTunes で 光と影を購入♪(200円)
でもなんか劇場で聴いてたのとはちょっと違う。
（といいつつ今日はずーっとリピートで聴いてます）
できればライブ録音＆拍手付のが聴きたいー！
であればＤＶＤ買えってことですかねぇ。。。

上演時間：約２時間半（うち休憩１５分）

2008年4月22日(火) 18:00
ラマンチャの男
２階Ｃ列５５番＠帝国劇場

数年ぶりに観ました。ラマンチャの男。
実はこのラマンチャの男、
私が人生初めて観たミュージカルなんです。

今でもよく覚えてます。
私中学生。
母親に連れられて行った確か梅田の飛天（今の梅田芸術劇場）。
松本幸四郎さん主演。

観終わって飛天の前の横断歩道渡りながら、
私「ストーリーわからへんかってんけど」
母親「お母さんもようわからへん」
私「ミュージカルって難しいねんな」
母親「そやなー」

この観劇で、私の中ではミュージカル＝難しい＝面白くない
という意識ができあがったのでした。
先日塩田明弘さんにインタビューした際、塩田さんは中３で
ラマンチャの男を観て、芝居と音楽の融合する素晴らしさに感動
したとおっしゃっていたので、人にもよるのかなぁ。いや、でも
塩田さんは（いい意味で）ちょっと特殊な気もする。。

さてそのラマンチャ。実は私2002年に再び観てるんですが、
その時は演技に感動したんです。

そして今回！今回は音楽がよかった。今だに頭をぐるぐるまわってます。
あの旋律は頭に残りますねぇ。オープニング、塩田さんがステージ上で
舞台左右後方の奥のオーケストラピットに向って振るあの序曲は
ミュージカルの出だしのつかみとしてはすごくいいっ。

そして今日の舞台は、アルドンサ役の松たか子さんがよかった！
表情、目、声、演技、いいっ！ほんとアルドンサになっちゃってる感じ。
ラスト、あの赤い衣装で頑張ってやってきた感がまた私の胸をつきまして。。
アルドンサにキュン♪

松本幸四郎さんは、
もう、ラマンチャそのものではないかという感じ。役に確かにあってる。ってかあいすぎてるくらい。
ただ、セリフが、歌舞伎の時もそうでしたが、ぼそぼそとつぶやく感じで、しかもちょこっと
歌舞伎チックに話されるので、二階席まではちょっと正直聴きづらく、しかも眠くなる抑揚。。。
で多分幸四郎さんにあわせた調整になってるからか、他の方の声もマイク小さめ。
歌も、地声に近い感じでの響き。

で思ったのが、このラマンチャ、シアタークリエくらいのキャパで観たいなと。
今クリエでやっているレベッカ、あれを帝国劇場に。。。大きいか。。
そんなことを思いながら観ておりました。

それにしても出演者が多い！
二階から降りてくるあの兵士役の人はあの役だけなんですね。
サンチョは見た目はまり役だけど、歌声がちょっとつらかった。。

男子トイレがご年配のおじさま方で行列。
そう、客席ほとんど年配のかたたち。
この作品、年配の方にはやっぱり好評ということかぁ。
年配の方達はリピータが多いのだろうか、それとも初見の人が多いのだろうか。。

見果てぬ夢かぁ、今の私にはあんまり伝わってこないなぁ。。
演出自体が苦手なのかも。相性の問題と思いますが。。
もうちょっと歳いってからみるとまた印象変わったりするんだろうか。
その頃はラマンチャも世代交代してたりして。。。

大好評だったという韓国版のラマンチャ、観てみたかったなぁ。。

あ、ちなみに今日１１１１回公演だったみたいです。
でもそんなアナウンス全然なかったよー

2008年5月7日(水) 18:30
ルドルフ Rudolf The Last Kiss
１階Ｎ列５４番＠帝国劇場

まだ曲が頭の中でぐるんぐるんまわってます。
やっぱり曲がいいっ♪
先週オケ練見学でいいっと思った曲はやっぱりよかった！
帰り道も今もずーっと頭の中でランダム再生されてます。
ドラムのリズム感が気持ちいいです♪

今回、浦井健治さんがすっごくよかった。
あの不思議な存在感、いいっ！
実は一番最初の登場、ぱっとみ、新納慎也さん？って思ったんだけど、
オペラグラスで確認すると、あー浦井君だーと。
かっこいいし、メイク、衣装もすっごく似合ってる。
舞台中央でバババッくるりっと一人で舞うシーンが
何度もあり、ダイナミック＆美しかった・・・みとれます。。
舞台袖（主に下手）でたたずんでるシーンの表情や、
娼婦の館（マダムヴォルフの館！？）でのあの存在感っ！

ルドルフ役の井上芳雄さんは、王子（皇太子）。。。王子だ～。
余裕で演じておられる感じ。安心して楽しめます。
マイクトラブルもありましたが、一瞬生声が聴こえたりして
これはこれで嬉しい♪その後の演説シーンも見事。
ぐっと聴衆をひきつける力をお持ちです。
カテコでの笑顔も楽しい。

マリー役の笹本玲奈さん、凛としていて綺麗。
歌声がもっと伝わってくればよかったなぁと（これはマイク調整のせいかと）。
でも１幕ラストは鳥肌たちました♪
そして後ろ向きでたたたっと去っていくあの走り方が好きです♪
香寿たつきさんとの絡みもいい感じ。

新納慎也さん、かっこいい。けど一幕、ほんと一瞬のご登場。
でもそれでも存在感出すところがさすが。
首相の岡幸二郎さんは、二幕で悪役好演♪
ステファニーはメイク＆衣装ばっちしだけど、
セリフや歌の妙なアクセントというか言い回しが気になってしまい。。
皇帝フランツヨーゼフは、エリザベートの鈴木綜馬さんのイメージが
強すぎて、最後までいまひとつ入り込めませんでした。。残念。
もう１回観たらまた印象変わるかも。

アンサンブルの振付、いい！ダイナミックな躍動的ダンス！
あ、ただ、一点、あの二幕階段シーンで、笹本玲奈さんのぐっとくるシーンの後
（あの階段、どうしても観戦スタンドに見えてしまう）
「ご乗車下さい～」のセリフが、うわずった感じで違和感が。。。
あそこはすっと締めてほしかったですー。

ローニャイ（砂川直人さん）、あなたはさくっとまぁ・・・・（行動ね）
ブラット・フィッシュ（三谷六九さん）は登場多くてなかなかおいしい役。

セットは、盆、まわりまくりで、背景や美術も多彩でいいです！
だけど、だけどね、
特に１幕、これ、センターブロックの観客のみを
対象として考えたようなセットになってません？
今回はＮ列５４番という上手側のブロックの端っこでしたが、ここもＳ席です。
例えば１幕で、左右から壁が左右三分の１くらいせり出して、
その後ろ側でアンサンブルがかっこいいダンスを
踊るシーンとか、そのアンサンブルの中央の人がちらちら見える感じで
右半分はまったく見えないのです。このあたりはセット面で考えてもらうか、
もしくは客席のクラスをＳじゃなくてＡとかにしてほしいです。
１幕はＳ席の端よりも、Ａ席センターブロックの方がいいかもと思ってしまいますです。

２幕はそういうセットはなくなり、またシーン的な見所も多くなり、
ストーリーの展開もすっと入ってきますが、
１幕は、なんというか寄り道しながらさささーって展開しちゃう感じで
いまいちストーリーにも入り込めませんでした。二人の出会いとかも
もーっとみせてほしかったなぁと。。。あれでそこまでの恋に・・・
セリフも、ちょっと強引に詰め込んで話したり歌ってるように思える部分も多々。。

そして、残念なのがセリフや歌詞が非常に聞き取りづらかった。
オケとキャストマイクのバランスですかね。
岡さんの声はスコーンと響いてきたんだけどなぁ。。
例えば２幕ラスト、ルドルフとマリーが中央にいて、メインキャストが
交差しながら語り継いでいく場面、何をいってるか全く聞き取れない。。
ここはぜひとも聞き逃したくないところだと思ったんですが。。。

といろいろ書きましたが、この世界感は好きです。
エリザベートを観たことない人がこの作品観たらどう思うか
の感想聞いてみたいところ。

今年後半は、エリザベートの全国縦断公演ですし、
その前にこのルドルフ観て、ルドルフに陶酔しておくと、
よりエリザベートに入り込めていいと思います。

カテコで塩田明弘さんが左手で観客を煽りますが、
あのように煽られるとふっと気持ちが軽くなって
より大きな音で拍手しちゃいますね♪
あの煽り演出は好きです。カテコの曲もいいっ！
歌詞が綺麗にバランスよく乗ったＣＤでたら買います。

マイクのバランスが丁度よくなってセリフがすっと聞き取れる
ようになった頃に、リピートしまーす♪
照明も綺麗だったので、オケピも見える２階席もいいかも。

上演時間：約３時間ちょっと（途中休憩２５分くらい）

・5/27 おけぴ管理人 ルドルフ観劇レポ(2階G列センター)
・5/17 おけぴ管理人 ルドルフ観劇レポ(2階E列サブセンター)
・5/7 おけぴ管理人 ルドルフ観劇レポ(１階N列端)
・4/28 おけぴ管理人 ルドルフオケ練潜入レポ♪

2008年5月17日(土) 12:30
ミュージカル ルドルフ Rudolf The Last Kiss
２階Ｅ列４５番＠帝国劇場

二階からのルドルフ、照明が綺麗！
ステージに落ちる照明、馬車シーンで流れる照明、
横に走ってた馬車が歌詞と共にぐるっと、それにともなって照明も、おおおお！
ふわっと集まってくるスポットライト、汽車の煙、
ぜひ一度は二階席からの観劇おすすめです。

そして！２階席はオーケストラピットが見えるのもいい！
指揮者の塩田明弘さんのノリノリ具合♪
観客の動かせない身体を代わりに表現してくれている感じ。
そして、塩田さんの左手がぴっと立つと同時に
パーカッションがどーん、このあたりの視覚も楽しいです♪
ドラム、スネア、本当に気持ちいい。曲最高～！
またもや頭の中ぐるぐるまわってます。

ファイファー、浦井健治さん、やっぱりいい役だー。
彼の歌うメロディーがまた素敵。そしてあのお辞儀が好きです。
１幕、後ろで大きく口開けて上手側にはける部分、
前回は見切れてて見えてませんでした。
そういえば、前回みえないーって思ってた
１幕の男性アンサンブルのステージ後方でのダンス、なくなりました？あれ？

井上芳雄さん、ほんと、なんて素敵な役者さんなのでしょう。
皇太子の気品さ、そして高音部のあたたかい包まれるように響く歌声も好き！

マリーの笹本玲奈さん、一幕ラストの「愛してる　それだけ(Only Love)」、
今日は聴いてて、最初顔に鳥肌がたって、全身に広がっていきました。
いいっ曲も歌声も最高！ＳＥＭＰＯの時みたいににぜーひー幕間でＣＤ売ってほしい。

そしてこの二人のデュエット曲がまた素敵！
ＣＤ出して。ほんとぜひ出して。

ラリッシュの香寿たつきさんの歌声や演技も見とれます。
１幕そのラリッシュ、マリー、女性アンサンブルシーンの曲や振付好き！
（曲は、Ｍ０６の「美しき戦争」でしょうか？買い物シーンの曲です）

岡幸二郎さんは光ってますねぇ。悪役なのに、かっこいい。

前回観劇時に比べて、セリフや歌声はかなり聞こえやすくなってました！
ちょっと効果かけすぎ？と思うくらい。でも聞き取りやすくなってました。
ただ一点、オケの演奏が入り始める前に、スピーカーがＯＮになった
ってのがわかってしまってスピーカーから「ジジジジ・・・」という音が
聴こえてしまうのだけがほんのちょっと残念でございました。

２階から観た照明は本当に綺麗だったんですが、
一方でちょっとセットは平面的に見えてしまった感も。

今回、エリザベートを観たことのない方が隣にいらして、
感想を聞いたんですが、１幕、ストーリーを追おうとすると
よくわからなくなったとのこと。うん、確かに。そうかも。
１幕はシーンも多いので、その各シーン各シーンを楽しむ感じで
いいんじゃないかなーと。１幕の展開がよくわからなくても、
ルドルフの位置づけさえわかっていれば、二幕は自然と楽しめます。
（実際その隣の方、二幕はかなり楽しまれてました）

さて、今日思った点をいくつか箇条書きで。
・ステファニー（知念里奈さん）、ルドルフ好き好きなんですよね。
　そのステファニーさん、歌い終わった後、しばらくステージ上にいますよね。
　その後途中ですっと立ち上がって上手にはけますが、あのタイミングと演出がよくわからないです。
・ラストシーンで、ステージ前方に穴があくのが二階席ではちょっと気になったりします
　（ファイファーの穴ですかね）
・二幕、エリザベートが一瞬出てくる演出エリザベート観てる人には面白い。
　コルフ島へ行かれるのでしょうか。
・セットを動かす黒子さんがあまりにも見えまくりで、うーん。
・カーテンコールで下手側の方達が順番にぴょんぴょんジャンプしてはけていくの楽しい。
　中でもファイファー浦井健治さんのぴょんっがよかった♪

そしてカテコの最後の井上芳雄さん＆笹本玲奈さん再登場もいいですね。
今日は二階に投げキッス、その後一階に投げキッス、
そしてもう一度二階に投げキッスしたはりました。
１８日夜の井上君トークショー、聞きたかったなぁ。。。

あと１回は観にいきたい！！

お願い！ぜひＣＤ出して下さい！

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2008年5月27日(火) 18:30
ルドルフ
２階Ｇ列３５番＠帝国劇場

はまってます♪
頭の中から曲が離れません♪
特に印象に残ってしまってるのが
１幕のＭ６「美しき戦争」。
ラリッシュ（香寿たつきさん）が歌い始め、
マリー（笹本玲奈さん）が受け継ぎ、女性アンサンブルで
歌いついでいくあのリズミカルで行進的な旋律と
印象的な振付がずっと頭にこびりついてます。

次に好きなのが２幕Ｍ２７「明日への階段」。
曲が気持ちいい！
このシーンのルドルフ（井上芳雄さん）の演説シーン、
ほんとうに若きリーダーという感じで一緒に聴いてる民衆の
気持ちになれます。でそれを表現するあの合間に入るオケの盛り上げフレーズがいい！
このシーン、誰に焦点あてて見ようかとっても迷います。
指揮者の塩田明弘さんを見てても気持ちいいし、
井上芳雄さんはもちろん見たいし、アンサンブルみてても楽しいし、
オーケストラピットの奏者さんみてても浸れていいんです。
一方で、舞台上手で冷静にその様子を見てたたずんでいる
ラリッシュの香寿たつきさんの表情がまたなんともいえずいい。
そしてこのシーンの終わり方が綺麗！
一同固まったままの状態のところに、ファイファー（浦井健治さん）が
幕を閉めるんだけど、その締め切る最後の瞬間のファイファーの
肩を落とした姿勢というか雰囲気がとても悲しげで印象的でした。

その次にお気に入りなのが２幕Ｍ３３「ただ君のために」。
あの階段シーンでマリーが登って来た絶妙なタイミングで
入るあの出だしのフレーズがめちゃめちゃ好きです。素晴らしい！
そしてその後のルドルフ＆マリーのデュエット♪
ちなみにこのシーンの前にマリーが汽車にのろうと階段降りていく時、
階段降りきる前に汽車がスタートしてた感じですよね。
あそこはやっぱり降りきって、あぁ乗ったかなと思わせてほしい。
あれじゃぁ走っても間に合わないよなぁとか思いながら見てました。
（実際そうだから結果的にはいいのですが・・・）

そしてもちろん忘れてならないのが１幕ラストのマリー
笹本玲奈さんのソロ、Ｍ２０「愛してる、それだけ」。
毎回鳥肌です。オペラグラス使わずに全身で感じてます。
照明がグイーンって中央によってきて、もうステージから
気持ちいいオーラがばんばん飛んできます。

その他にもほんとに曲がいい！
ちなみに今日いいなと思ったのは、二幕、ターフェ（岡幸二郎さん）の曲、
（多分、Ｍ２１、命令次第）。この曲のアンサンブルの肩を前後に揺らす振付が好きです。

そして今日は、フランツ役の壤晴彦さんに魅せられました！１幕冒頭のシーンから
息子を失った悲しみが舞台上手側からひしひしと伝わってきました。
その直後のあの低音のお声。前聴いた時は、んーって思ってましたが
今日、とーってもよかった。フランツの思い、フランツの苦悩などが
歌声や表情に乗せて伝わってきました。拍手！

それとステファニー、知念里奈さんがいい感じでした！
二幕あのソロを歌い終わって赤い幕の中で泣いた後、
下手でフランツとルドルフが話している途中
立ち去るあの立ち去り方、すくっと立ち上がって、
涙をぬぐって、すそをぱっとはたいて、
姿勢をただして気丈に振舞おうと立ち去るあのお姿、
あれは胸を打たれました。前回も同じ振る舞いしてたようにも思うのですが、
前観た時は、ただ立って去ったって感じに思えてたのですが、今日は違いました。
舞台全般的に、ちょっとステファニーの気持ち側に立ってしまった位です。
最後の舞踏会でのルドルフとステファニーのやりとりを見てると心が痛かった。

今日は前回に引き続き２階席でしたが、今回は２階Ｇ列３５番、
そう、センターだったので、舞台全体がほんとによくみれて、
端の方の細かな動きとかもよく見えました。例えば

・二幕で階段シーンでマリーが戻ってきた後、上手側の
　ブラットフィッシュ（三谷六九さん）が、
　よしよしっという感じで腕を上下に振って立ち去っていかはったように見えました
・スケート場シーンで、上手側でラリッシュとブラットフィッシュの会話が気になる
・ローニャイ（砂川直人さん）、
　１幕馬車シーンの下手でもあのようなやりとりがあったんですねー
・二幕冒頭の浦井健治さんの動きが好き♪
・娼婦宿のシーンで、ぼうや～っといじられる若い男性、
　ふとプログラム見たら、この小野田龍之介さん（ですよね？）、
　なんとほんとに１６歳！！
・二幕ラスト、ルドルフとマリーの間を、交差しながらエピローグ的なことを
　語っていくシーン、今日はとーってもはっきり聞こえました。もちろん最後は
　他の人の会話と重なるのでちゃんとは聞こえないんですが、あれ、全部知りたいなー。

なんか、前観た時から、位置やセリフや振付が変わったように思うのですが、
前回ちゃんと見れてなかったのか、実際変わったのか。。。
今日の、とてもよかったんですね。ほんとになんというか、それぞれのキャストさんが
そのキャラクターにずっぽりと入り込んでる感じで。

そしてファイファー、浦井健治さん、
最後、オペラグラスでじーっと見てたんですが、幕降りる瞬間、
本当に人形になっちゃったように見えました。表情がなんともいえず、いい！！
この作品、ファイファー、マイベストヒットキャラクターでございます！

というわけで、全てがお気に入りになってしまいましたルドルフ。
公演は６月１日！まで。うーん、もう１度観たい。観ておきたい。
曲が頭から離れません。
頭の中で（覚えてる部分だけが）リピート再生されてます。
あのバイオリンやオーボエのやさしい旋律も、また聴きたい。
そうそう、オーケストラピット上手側の多分手前側が
ドラムエリアだと思うんですが、今回の曲達、私としてはドラムが
たまらなく好きで、小出じろうさんが
ドラムやスネアを叩いておられるところをぜひみたかったなぁ。
残念ながら死角で見えず、シンバルだけ見えました・・・

ぜひともＣＤ出して下さい！！
そしてぜひルドルフのコンサートバージョンやってほしいです！

・5/27 おけぴ管理人 ルドルフ観劇レポ(2階G列センター)
・5/17 おけぴ管理人 ルドルフ観劇レポ(2階E列サブセンター)
・5/7 おけぴ管理人 ルドルフ観劇レポ(１階N列端)
・4/28 おけぴ管理人 ルドルフオケ練潜入レポ♪

お、なんと、全部７のつく日に観てる♪（オケ練だけが８だ・・・）

2008年6月26日(木) 18:30
ミュージカル座　マリオネット　初日　（月組キャスト）
Ｊ列２番＠東京芸術劇場小ホール１

ミュージカル座、竹本敏彰さんの新作ミュージカル。
マリオネット。パンフレットみたら作詞全部竹本さん。
脚本・作詞・演出されてるんですね。。すごい。。

二幕の展開が好きです。
人形ひとつひとつのストーリーが楽しく、ラストの展開もいい。
笑わせつつ、涙。このバランスが好きです。

この舞台、キャラのたった人形がたくさん出てきて、
きっとお気に入りの人形ができると思いますよ！

まずはアーサー王の三原康志さん、あの衣装最高～
お父さんとのギャップもよかった。

国友よしひろさん、どの役もかっこいい。
あのナポレオンもかっこいい（笑
言語学者（笑）も、その後の伏線になってて面白い。

悪いことができない魔女、会川彩子さん、悩む仕草と表情がチャーミング。
そしてそのお相手、白雪姫の武者真由さん。いいっ！
独唱シーンのあとの会場客席拍手も共感多数って感じで嬉しかった！
そして白雪姫のあの手紙がさらにツボにはまりました（笑

キノコおじさん人形といい、元締め役といい、北村がくさんの声は素敵です。

最初と最後で重要な役を演じる村上由香さんの多彩がも光ってました。
おばーさん役も大好き（後姿ばっかりだったのがちょっと残念）。
ラスト。。ぐっときました。

松下祐士さん。声がいい。
最初のおじーさんもそうだったんですね。

中本吉成さん、本当に人形が好きで育った人形職人ピエールにみえました。
どこか頼りない感じがとってもいい感じ♪

そしてソフィー片桐和美さん、声いい～
”よかったっ”とか、短いセリフがとっても心地よくて好き♪
キャラクターも楽しいです！

この作品もまた、若い世代、いや、子供達にもぜひみてほしい作品。
人形に心を感じるようになります。そして物を大切にする心を
もらえます。また、きのこおじさんのアドバイスもいい。
私が方向音痴なのもまさに同じ（笑

最後の方、暗転で、「あ、ここで終わりかな」と観客が思っているような
（つまり暗転が終わったらキャストが並んでるのではと思うような）拍手シーン
が何度もあるくらい、もう一押し、もうひと展開してくれました♪満足！

堅めのカーテンコールは初日っぽくて逆に好印象。
セットもいいし、照明がこれまたとっても綺麗です。
いい作品です。

一人何役もされてるので、それをリピートして見比べたり
Ｗキャストをみくらべたりもしてみたいなと思いました。千秋楽は７月１日！

上演時間：約２時間半（途中１５分休憩１回）

2008年7月15日(火) 13:30
ミス・サイゴン　プレビュー公演
２階Ｄ列４７番＠帝国劇場

４年前にミスサイゴン観てるのですが、
その時の印象からがらりと変わりました！！
特に１幕のあの巨大銅像（ホーチミン像）のアンサンブルシーンから
（アクロバティックなダンサーもかっこいいっ！あれもアンサンブルの方達！？）、
１幕ラストに向かう展開と音楽のノリとつながりがかっこいいー！
そして２幕冒頭の映像シーンの坂元ジョン♪ブイドイ！
２幕は、結構メインキャストにＳＰＯＴがあたって展開。
これがまた一人一人をじっくり堪能できていいっ！
それぞれの方の歌声に、私は何度も鳥肌たってしまいました。
ミュージカルって巣晴らしい！

まずなんといってもキムの笹本玲奈さん。
私、ＭＡで何度も彼女を観ていたにも関わらず、
ウーマンインホワイトで、ん？この背の高い声のいい方は誰？と思い、
ベガーズオペラでは、このスコーンと通る素敵な歌声の方は誰？と、
毎回新しい笹本玲奈さんの一面を見せてきていただきましたが、
今回も、まさにそうでした！あのキムは誰！？と。。。。
もちろん観る前に笹本さんがキムだとわかってはいたんですが、
いったん幕があがると全てリセットされるんですね私の脳は。。。。
で、一瞬誰？と思ったあと、
あ。。。。笹本さんだと。。。。すごいなと。。。
圧倒的な存在感と歌声の通り具合でした。
２幕は、キムが展開の中心。そのキムが素晴らしいので、
まわりのキャストの皆さんもより引き立ちます。

そして！
ジョン！クリス！トゥイ！の３人が素晴らしかった。

まずはジョンの坂元健児さん。
１幕の登場から、スコーンと通る渋い高音の声。
なんというか、おなかの底から鍛えられた首を通って
ぽーんと出てきたような声。２幕冒頭の映像を背景に
歌うシーンは、すごくいいですね。iPodで聴きたい。

そしてクリスの藤岡正明さん。
声が太くて深くてそこに少し甘い感じがあって、坂元さんとは
ぜんぜん違う声質なんだけどすごくいいバランスに感じられて、
この二人の電話（通信？）や会話を聴いてるだけでも心地いいです♪
二幕の苦悩、キムを思う気持ちがすごい伝わってくる。
クリスがエレンに打ち明けるべく舞台後方に去っていくシーン、
どうやって伝えたんだろうなぁ。。。と思ったり。。
それにしてもキスシーン多いですね。
今日は一階席高校生の団体がいらっしゃいましたが、
あのキスシーンの多さ＆長さとキムのベッドシーンは
どきっとした子達も多かったんじゃないかなと。

トゥイの神田恭平さん。役にあってる。ってか入り込んでる！
あぁなっっちゃった後の、地面に横になったあとの「目」が・・・見事でした。。

そして子役！タムの首藤勇星くん！
彼が、こうなんともいえない、表情、走り方、立ち方なんですよね。いいっ！
ところでこのタム、最初登場シーン、ずっとあの中にいた？
それとも、途中からスタンバイしてるんでしょうか。。
カテコで出演者そろった後上手から登場する首藤くん、
エンジニアの筧利夫さんがこっちこい！みたいに手を広げたのを、
素通りして（笑）、キムとエレンの間で手をつなぐ演出は面白かった！

エレンのＲｉＲｉｋａさんも歌声が綺麗です。。
キムとエレン、この二人も歌声や声質が違うのでセリフを
聴いてるだけでも気持ちいい。

群舞大好きな私ですが、１幕のあの巨大銅像シーンの
アンサンブルの気持ちいい群舞＆アクロバットと、
そこに流れる心躍らせるオケの演奏。
今日の指揮者は塩田明弘さんだったんですが、塩田さんが
左手を上に少し震えさせてあげるあの瞬間、好きです。
その瞬間、ステージ上の歌い手さんのボルテージも上がり、
そしてオケピットの中の奏者もボルテージも同時に上がり、
それが観てるこっちにも伝わってくる感じ。

オケは、先日リズム隊の稽古場を訪問させていただいて、
Ｍ１３の The Morning of the Dragon を中心として６時間みっちり聴かせて
いただいていたのですが、今日は、その時よりもテンポアップ
してる感じで、なんというか、曲と曲の間の空白を感じなかったです。
すべての曲がつながってるかのような印象でした。
そしてこれはステージも同様で、セット転換が綺麗で美しく、
暗転ってのを感じませんでした。ヘリのシーンへのつながりも、
流れがいいっ。前から、横から、上から、まったく飽きない。

ちなみに今回２階Ｄ列でしたが、オケピット、残念ながら
ほとんど見えなかったです。オケピットは、うすーい幕で
覆われているんですが、半透過という感じで、オケピットは
みえることはみえるんですが、パーカッションエリアは、
後方の鐘しかみえず、視認できたのは、指揮者の塩田さんと
ウッドベースの方とあと下手側のお二人くらい。
うーん、あの気持ちいいパーカッションをたたいてるところが
みたかっただけに少し残念。
ちなみにあの薄い幕は、なんのためなのでしょうね。
最後のあの花のため？？？

最後といえば、あの終わり方は、個人的にはエピローグが欲しいところです。

またオケに話を戻すと、笛の音色がとってもいい感じだったんですが、
あの音はピッコロなのかな、何なんでしょう。
ピッコロっぽい音色でありながら、民族楽器的な旋律なんですよね♪
あと、１幕のあのサックスは実際ステージ上で吹かれてるんだろうか。。

幕は、すだれっぽくて、涼しげでいい感じ。
ステージを囲むすだれもまたいい。それが一斉にあがったり、
その動きと他の舞台装置の動きや役者の動きが同期してたりして、
みてて気持ちよかったです。また、ステージ左右のスペースを
あのように一幕でいきなり使ったのにも驚きました。
インパクトありますね。あれだけ大きく使われると。

アンサンブルシーンとか、ＳＰＯＴあてて見たい点が満載なのと、
他のキャストでもぜひ観てみたい！という思いがつのり、
１８日の初日観にいくことにしました♪
スーパーウルトラ楽しみです♪

上演時間：２時間４５分（途中休憩２５分）

2008年7月18日(金) 18:15
ミスサイゴン　初日
２階H列２２番＠帝国劇場

ミスサイゴン初日、観てきました！
すごいメンバー♪
わくわく、どきどき。
最初のアナウンスか何かで、訳詞「岩谷時子」
と読まれて、おおおお、あの越路吹雪物語のときの
岩谷時子さんだー（私の中では高畑淳子さん）と。。。

そんな本日初日の出演陣。

市村正親
新妻聖子
井上芳雄
岡幸二郎
鈴木ほのか
泉見洋平
ほか

開演直前に、最初のあの舞台左右にある、
ヘリポートの照明みたいなあのスポットライトが
ぐるぐるって回転するだけで、
かなりワクワク感が高まります。

さてその初日！

プレビューの後の初日ということもあり、
そこまで”初日”という新鮮さはなかった感が・・

そして一人一人の役者さんがどの方も大好きな方達であっても、
そのオールスター的なキャスティングが必ずしも、マイベストな印象
にはならないんだなぁということを感じてしまいました。

そうなんです、”組み合わせ”、これ、かなりポイントですね。
一人一人は大好きでよくても、例えばアンサンブルさんが
たくさんいる中でどう映るか、身長差、愛情の深さ、
DUETでどう聴こえるか、声の細さ、他の歌い手とのバランス、などなど。

正直私的には、プレビュー２日目の印象の方が強烈ではまってました。
が、今日の初日のキャストさんとプレビュー２日目のキャストさん、
また別の方達が絡むと。。。といういろいろなパターンを
観てみたくなります。あぁお金と時間が・・・
さらにアンサンブルさんチームも青組と赤組がありますしね。
（こちらもプレビュー２日目のノリがインパクト強かったっす）

音楽のノリ、キャストさん達の組み合わせ・相性、叫び、
いろいろな要素が絡み合ったこの演目、次はどの組み合わせをみよう。。

p.s. 初日号外が出てました。さすが協賛読売新聞！
でも東宝さん、配る場所考えてくれないと（最終的にはドアの外に移動してくれはった）、
出口プチパニックになって出るまでにかなり時間かかってしまいました。

2008年7月23日(木) 14:00
DUET
１０列＠シアタークリエ

セットのピアノがいい感じ。作曲したくなる。
回転するセットと共に、部屋に、車に、別荘にと
いろいろ変わっていくピアノ。
このピアノの部屋、私も欲しい。
そして後半のあのピアノのバックに流れ落ちる
小さな水玉が非常に綺麗でした。

この舞台は、石井一孝と保坂知寿さんが
二人（三人？）の男女関係を描き、そこに男女３名づつのアンサンブルさんが
ちゃちゃいれのような感じで登場するという舞台。

ストーリーは、まーなんというか、くっついて
離れてくっついてみたいなお話。
そこに、楽曲をなかば強引に入れ込んだ感じなので、
あまり楽曲やストーリーに思い入れはできなかった。。
主役二人の魅力でもたせたって感じかなぁ。

今回の舞台は、私としては久々に拝見する
保坂知寿さんを楽しみに行ったんですが、
石井一孝さんの魅力再発見！という感じでした♪♪
石井一孝さん、声が素敵～。かっこいー。
特に最初の一曲目、鍵盤に乗りながら歌う歌声がよかった。
その後も、動きや目線、声が気持ちよく、汗をたくさんかきながら
保坂さんに「君は汗かかないんだね」みたいに言うせりふも面白かったっ！

そして久々に拝見した保坂知寿。
足細い～。足あがる～、若い～。かわいいー。
楽曲のキーは保坂さんの魅力を発揮しきれてない気がして
なんか魅力ができってないというか、少し堅い感じも。。。

アンサンブルに中山眞美さんがいたりと
なかなか素敵なキャスティングなのに、
そのよさができってない気もしました。うーん、なんかもったいない。
ラストも、ここで終わりですかそうですか的なエンディング。ちょっと唐突。。
残念！

その分、カテコで最後恋人みたいに腕組んで
舞台袖にはけていかはるのがほほえましかったです。

2008年7月27日(日) 17:00
劇団TipTap
Oh! my お葬式!
＠大塚萬劇場

お葬式がテーマの、どたばたコメディミュージカルを観てきました。
この劇団TipTapは、2005年に早大ミュージカル研究会の出身者が
中心となってできた劇団とのことで、今回が第４回公演。

作・演出（上田一豪さん）・音楽（榎本三和子さん）をはじめ、
全てオリジナルなミュージカル！
幕はお葬式の白黒。こだわってます。
そしてびっくりしたのが、この萬劇場のステージで
盆が回転するのです！おおおおお！
（でも作業服のスタッフが丸見えで、回転のたびに一瞬、ん？登場人物？って
　思ってしまった。。。せめて黒い服着てくれたら脳内で変換できるんだけどなぁ）

群集ミュージカルということで、一人ひとりのキャストに
結構見せ所がもうけられているのですが、終演後キャスト表みると
全員がちゃんと印象に残ってるところがすごい。
普通これだけキャストいると、一人くらい、うーん、この人
どこで登場してたっけとなりますが、全員わかりました♪

そんな中でも今日抜群に印象的だったのが保険調査員役、南裕理子さん。
登場のあのながーい間は一瞬ドキっとしましたが、堂々たる登場ぶりで
一気にひきつけられました。歩き姿も美しい！
その直後のあの
ホッホッホーホッホッホッーホッホッホッホッホーー！！
音程完璧！
聞いててめっちゃ気持ちいいです。あの紙芝居も楽しい♪
表情もよかった（O型の暗転直前のお口も笑いを誘ってました）。
あのスーツのポケットにはたくさんのグッズが入ってるんですねぇ。
描かれ方も楽しい！

全体的な感想としては、ミュージカルとして観た場合、
ソロを歌われる方の音程が安定して、歌唱部分の魅力が高まると、
俄然はまりそう！！と思いました。

上演時間：１時間半（休憩なし）

2008年8月2日(土) 13:00
ブロードウェイ・パペットミュージカル
MAYA THE BEE
～みつばちマーヤの冒険～
I列１５番＠博品館劇場

客席すべてお子様連れ～！
そんな中に私♪
女性ばっかりの客席にポツンと座るのもなかなか
居心地がよくないものがございますが、
親子ばかりの劇場にポツンというのも開演前は
少し不思議な感じでした。

が！はじまってみたら、これがですねー、
楽しいのですよ。私の頭がまだ子供だからって？
それもあるかもしれないですが、この舞台、
子供はもちろん、一緒にきた親御さんも楽しめると思います。

最初、はじまる前、私の前の席の子は少しぐずってたんですが、
舞台がはじまると、あと少しでチューリップが
もらえなかったのをいさぎよくあきらめ（この時のこの親子の会話が
面白かった　笑）、もう身を乗り出して観劇、ラストでは、
キャストさんの呼びかけに応じてぴょんぴょん飛び跳ねてました！

まず、パペットが、実にかわいい。
このパペット、動きが出ることでその魅力が出るんだなと
思いました。羽、足、そして、特に目！！
眠そうなマーヤのまばたきの仕方とか、よろめき具合とかもとってもかわいい。
またそれを操っている加藤真優さんもかわいい。
そう、このメインのキャストさん達４名
（加藤真優さん、舞生ゆうさん、灰野優子さん、喜多原拓人さん）が、
表情、動き、目がいいんですね。
それが人形の動きにも伝わってる感じ。
一人何体もの人形を操られていて、またその人形によって個性や
動き方が異なるんだけど、それがほんとにキャラクターにあってて見事。
あの人形、どのくらいの重さなんだろう。。なにげに重そうだなと余計な心配を。。

登場する人形（パペット）達はほんとに個性的なキャラばかりで、
クモ（テクラ）はかなり強烈なキャラクターですね。すげーデザイン（笑）
しかも、この声はなんとルドルフでフランツをされていた穣晴彦さん！
そう、この舞台、声や歌声は吹き替えなんですが、その声がまた
いいんです。特にフンコロガシ（広瀬彰勇さん）と
番兵（宮田慶太さん）の声がいい感じでした。
番兵の「気をつけていくんだよ」、おぉぉぉ、ぐっときますねー。

終わり方も素敵です。余韻があじわえる感じ。
そして、舞台後方のスクリーンに投影される映像がこれまた美しい。
さすがディズニーのオリエンタルランド主催。

マーヤ達は客席にもまわってきます。
なんと私の席にもきてくれました。感激・・・

曲も頭に残り、声もよく、動きも楽しく、キャラクターもかわいい。
特にマーヤはかわいい。ストラップにしたいくらい。

この後、全国をツアーでまわるようです。
子供はもちろん、大人も楽しめる舞台です♪
お子さん達、飛んでも跳ねてもOK！
上演時間も７５分なので、ちょうどいい感じ！
私も、もう一度観たいです。甥っ子でも連れていくか（笑

p.s. 「アポイントメント」という単語がセリフが出てきたけど、これって
　子供にも結構浸透してるのかな今の時代。。

2008年8月6日(水) 13:00
ミュージカル シャウト！
＠ヨコスカ・ベイサイド・ポケット

先日稽古場にお邪魔してきたミュージカル シャウト！の
ゲネにいってまいりました♪

タイプの異なる５人の女性（それぞれに色が割り当てられてます）
一人ひとりにスポットをあてて、６０年代から７０年代へと、
彼女たちの変化を、歌、踊りなどを交えて、ＰＯＰに描いたミュージカル。
５人の登場人物でずっぱりです。

ちなみに音楽の生演奏も全て女性（衣装もステージにあった衣装）。

歌、踊り、スタイル、美脚、美脚の動き、壊れ具合、洋服の変化、恋愛、性・・・
この舞台、女性の方自身が観ると、いろいろと
感じるところ思うところとか、男性の私とはまた違った見方に
なるのではないかなと思います。

ちなみに車のセットがあるんですが、今回のゲネでは、この車の
ライトがもろ下手客席をてらして、キャストさんの目線がかなり
客席下手ブロックに集中してました♪（私座ってたの下手。キャー笑）

音楽も頭に結構こびりついてます♪
そしてその音楽が頭の中で流れると、必ずその音楽に同期して
軽快に動く紫吹淳さんが私の頭の中に登場します♪
そのくらいインパクト大！

樹里咲穂さんは、高音が気持ちいい。一方であんな動きを・・・
岡千絵さん、くねり！ダンスかっこいい！以上！（笑）
入絵加奈子さんの動きと表情がかなりツボでした！ウェーッ！アィッ！等等
森口博子さん、黄色かわいい＆いい歌声したはります♪

美脚ミュージカルシャウト！（美脚ミュージカルについては稽古場レポの動画をご参照下さい）
東京公演は、８月１２日から８月３１日まで博品館劇場にて
その後、岐阜、静岡、香川、兵庫、愛媛、高知、福岡と全国ツアー♪

2008年8月8日(金) 11:00
シンデレラ the ミュージカル
６列７９番＠新宿コマ劇場

モーニング娘。の高橋愛さんがシンデレラ、
新垣里沙さんが王子、この二人がとってもかわいい！
継母の愛華みれさんと麻路さきさんと並ぶと
ほんとうにちっちゃくてかわいい王子とお姫様♪

とにかくかわいい＆かっこいい！そんな舞台でした！
モー娘ファン、宝塚ファン、親子連れ、中高生、大学生、おじいちゃんおばあちゃん、
いろーんな客層のファンがいた感じ。盛り上がり方、拍手の仕方、タイミング、
まわりの反応みてても面白いです。不思議な空間でございます。。

まずはシンデレラ！高橋愛さん。
いい声したはります。舞台映えもします。

お次、王子の新垣里沙さん。
かわいい王子です。衣装めっちゃ似合ってます。

派手な継母愛華みれさん。
頭がすごいことになってます。
姉二人のやりとりもかわいらしい。
特に妹ポーシャ役の亀井絵里さんは、舞踏会にヘソ出し衣装。おおおお。

王様の箙かおるさんの貫禄！
この王様とこのお妃（光あけみさん）は何歳でこの王子を
産んだのだろうかと考えてしまいました。。

この皆さん、公式ブログのインタビューサイトみると
ぜんぜん舞台と印象が違う！驚いた。。

二幕、おうちの靴のシーンで、継母の愛華みれさんと伝令官の久住小春さん
のちょっとしたやりとりも楽しい♪　この久住小春さん、モー娘の中でのキャラは
知らないのですが、今日の舞台では、クールな感じの中に温かみのある伝令官を好演！
笑顔も素敵ですラストシーンでのながーーい名前もよく読みあげた！
伝令官の手下のジュンジュンさんもピンクの衣装が似合ってましたねぇ。
私、ピンク色の衣装に弱いんだろうか。。。

宝塚ＯＧさん達のアンサンブルも美しいです。森の精たちとか、
群舞はさすがでございます♪
ちなみに王室のドアの横にたっている番兵の男役の方、素敵、どなたでしょう。
あの微笑をぜひ私に（笑）（かぼちゃの馬車では引き手？）
チラシの裏面に写真があるんですが、役柄の写真でないと頭の中で一致できない・・・

最後の王子とシンデレラの出会いシーンの演出も好き。
もっとひっぱってもらってもいいくらい。
（逆に第１部のドアのばたんばたん演出を短くしてほしいー）

そして今回、なんとオーケストラも生。本格的です。

そうそう、今日は途中で地震もありました。ごごごごご、ボコッみたいな感じでセット全体が
グラっと揺れました、が、舞台上では何ごともなかったように継続。おおおお。

第１部と第２部はシンデレラのミュージカルですが、
第２部の後の１０分休憩が終わるとですね、

モー娘ショー
↓
タカラヅカショー
↓
総合フィナーレ
↓
プチ挨拶

というコースが待ってます。これが楽しかった！
モー娘プチライブが味わえて、客席のファンの雰囲気も堪能でき、
タカラヅカショーでは、歌と踊り、ラインダンスを堪能。
宝塚ショーのあの拍手”チャチャチャ”、これは一緒に拍手したいところですね。
愛華みれさんの登場は、タカラヅカファンでない人は、
この方＝継母という認識ができるまでに時間かかったんではないでしょうか。
もうほんと別人。素敵。かっこいいー！
とっても豪快なウインクが印象に残っております！
その後の合同フィナーレ、そしてプチ挨拶。
盛りだくさん、満足度いっぱいって感じでした♪♪

８月６日の初日から２５日まで、１３日を除いて毎日、
しかもほとんどが２回公演。・・・しかもその間に
テレビとかのお仕事とかもおそらく入ったりしてるわけですよね。すごい。。。

それにしてもこのコマ劇場は横に広いです。
横が９０番台まであるってすごいですね。
そしてすり鉢状になってて結構傾斜もあるので見やすいし。
さらに座席にペットボトル置き場まであるものだから、
お客さん達が途中でぐびぐび飲む飲む（笑）
今年一杯でなくなってしまうのは寂しいなぁ。

2008年8月14日(木) 14:00
サ・ビ・タ
Ｊ列２番＠シアタートラム

韓国でロングラン中のミュージカルとのこと。
冒頭から観客参加型で、上手と下手の端の観客に小道具のお手伝い。
あのくらいの参加感が一番楽しくていいかも。
ただ、頭ぐちゃぐちゃはやりすぎではと思ったりもしますが（笑
あれも座ってる人みて選んでるのかな。。

ミュージカルということだったけど、
最初の一曲目が駒田一さんの歌で、
高めの歌声がかなり喉つらそうで残念。
初見のミュージカルは最初の一曲目って
その後の観劇時間にかなり影響するんですよね。。
駒田さん、演技はとっても雰囲気でててよかったんだけどなー。

山崎育三郎さんは、おおおおお！かっちょえー。
幅広い役者さんだ。歌声も素敵。育三郎くんは演技も歌も観てて気持ちいいです。

原田夏希さん、なかなかインパクトある登場だったけど、
歌は全体的にキーがずれてる印象で残念。
３人で歌う部分も、ハーモニーが・・・

うーん、ミュージカルというからには歌をちょっと重視してほしかったなと。
また歌いはじめるのが唐突だったりして、かつてミュージカルが苦手
だった時の私が観たら、ますます苦手に思ってしまったのではないかという感じ・・
ビールを口であけるシーンとか電話の受話器押す音とかの効果音が
あったりなかったりってのにも冷めてしまう私です。

いや、でもこういろいろ書いてますが、楽しかったんですけどね。
ラストの雰囲気とか好きですし♪
ちなみにあの箱の中は何なんでしょう？

2008年8月20日(水) 18:30
ミュージカル シャウト！
Ｍ列１０番＠博品館劇場

先日横須賀でゲネ見て来たのですが、
お客さんはいるとノリも雰囲気もパワーアップしますねー。
特に今日はラストの客席前方席はかなり盛り上がってました。

紫吹淳さんと樹里咲穂さんコンビ、
この二人の存在感は圧倒的ですね。
立ち姿や雰囲気、動きをみてるだけで綺麗。
ぶれない。そしてモードの切り替えがほんとうまい。。

役柄と演じてる人の気持ちに距離感を感じると
観てる方としてはふっと冷めてしまうものですが、
そういうのがこの二人は全然ない！

入絵加奈子さん、かなりパワーアップしてました。
表情や動きがもうかわいくて面白くて楽しくて。。
思わず声出して笑ってしまいます。
もう一度リピートして見せて！っていいたくなる。
ほんとレッドを好演です♪　そして歌うとレッドが歌ってるの？
と思ってしまうくらい気持ちいい歌声。

最後のあの相談おばさんの半分キレ具合ってのがよくわからないんですが、
グリーンの病気ネタはやっぱり嫌だなーなどと思いつつ、
少しＨなネタやセリフもあったりしますが（グリーンは大変だ・・）、
ラストはそんなの吹き飛ばして盛り上がれます。

シャウッ！シャウッ！シャウッ！シャウッ！

2008年8月22日(金) 18:00
音楽座ミュージカル　新作
七つの人形の恋物語
＠赤坂ＡＣＴシアター

ゲネ観てきましたー！♪
不思議な一幕、魂を感じる二幕、そしてラスト＆カーテンコール！
音楽が今でも頭の中をぐるんぐるんまわってます。
少し不安定な旋律の中に芯（魂）がある感じの曲、
ほんとに美しい透き通るような旋律の曲、
心にポロロンと響き渡る曲が盛りだくさんですっ♪
ずーっと頭の中でなり続けてます。
ターララララーラララーララララーーーー♪
休憩中オーケストラピットを覗くとわかりますが、
下手側にシンセが数台置いてあって、ほかのミュージカルとは
ちょっとオーケストラピットの雰囲気が違って新鮮ですよ。

さてこの舞台、劇団四季の夢から醒めた夢で宮崎しょうこさんファン
であった管理人はもう大変楽しみにしておりましたが、今回の主役ムーシュの
宮崎祥子さん（音楽座に入ってしょうこ→祥子にされたようです）、
表情、困った顔、笑顔、口の開け方、声、歌声、かわいらしさ、
ふっとみせる寂しげな雰囲気、無邪気に喜ぶさま。。などなどもういろんな魅力がつまってます。
製作発表でおっしゃっていた通り「無垢！」でした。
私は彼女が出す独特のセリフの抑揚がとても好きなんです。
例えば「ほかのみんなは？」というだけのセリフでも、
なんかツボに入ってしまうのですよ。

いろいろなインタビューサイトやチラシの写真も拝見してますが、
宮崎祥子さんの魅力は、そうした写真などの静止画に比べると、
生で、動いてるところ、歌ってるところ、演じているところ
を観て聴いて感じるとほんとに桁違いに伝わってきます。
一幕の、安中淳也さんとのトランポリンのシーン好きだなぁ。
安中さんの存在感も素敵です。ってか、ほんと身軽っ！

一幕ラストは、おっと、あらま・・と思う描写があったり
ストーリー展開も、どちらかというと
負（マイナス）の世界からプラスに向かう葛藤というような感じの印象、
でもそれゆえにいろいろ共感共鳴できたりするんですよね。
劇場から帰る時には、観た人の心に何かが芽生えているような、そんな気持ちになれます。

一幕は上手から観て、二幕は下手から観たんですが、
二幕はセットの配置からすると上手の方がアングル的にはいい気がします。

音楽も照明も素敵です。
照明は全体的に暗めですが、浮かび上がる感じで、
また時々ぱっと舞台が明るくなると気分も同時に高揚する感じに♪
曲がほんといいのですが、この曲にあわせた
歌い始めが私すごく好きなんですよね。
ぞくぞくっとくる感じ。セリフから歌へのつなぎが自然です♪
またアコースティックからシンセへの展開もいい！